文档介绍：剪纸艺术渊源探索
剪纸艺术作为一种原始而古朴的艺术形态,在经历了两千多年的历史演变和发展后,更具有了独特的面貌。它手法简练概括、题材广泛、形象生动、灿烂绚丽、富有装饰性。特别是在现代社会中它融入各个艺术领域,更加彰显其艺术魅力。纵观剪纸艺术的发展,它的艺术表现方式、语言、创造精神无不受到中国各个时期艺术的影响。从源头说起它得益于古代美术。古代美术给了它丰足的养料,是它的起源与母体。古代美术对它的影响是至深、至广的。
一、古代美术提供了创造思维的方式,使剪纸艺术具有审美的意象性原始时期,从先民的生存欲望与生存方式中演化出来的原始艺术,代表了初始状态的名副其实的民间艺术,是至今发展繁荣民间艺术的源头。在现代的民间艺术中我们还可以看出从原始艺术所继承下来的思想观念、情感倾向、审美心理、艺术标准以及具体的图式和艺术语汇。那么剪纸艺术也在这样的继承中得以发展。在古代的典籍中,关于剪纸的起源论述较少。司马迁的《史记》里曾有“桐叶封弟”,《搜神记》里有以光投影召唤亡灵之说,这些被视为剪纸的原初之说。冯骥才曾在《民间剪纸》中论述:“从石器时代我国古代先民就从劳动生活中,逐渐培养和产生了镂空、黑白对比、线条造型等美感。”有考古证明我国古代剪刀的发明要早于造纸术。古代剪刀的用途,由最初的剪树皮、树叶及兽皮到后来的剪丝织品、布帛等,这些都为剪纸艺术的产生奠定了物质基础,获取了审美经验和技术条件。剪纸的孕育期由此而始。
虽说“汉代是剪纸产生的时代”,但原始时期先民无意识的艺术积累则萌生了剪纸艺术的雏形,使其具有意象的审美品质。古代美术为剪纸提供了充足的养料,而剪纸艺术可谓民族艺术精神的典型。它蕴涵了民众的奇妙想象,是人民创意的民间美术的代表,使观者能够在意象的世界里畅游。在剪纸艺术创作中,艺术家往往富有自由的、灵性的想象。这种想象,充满了天真烂漫的遐思和激情。其中显现出来的视觉形象艺术语言,可以感染人们的心绪和情怀,启迪艺术的创造灵感,并且由此获取无尽的艺术趣味。其中所蕴涵的精神,则充满了现代艺术的哲理。这种艺术的创作活动持续地保留和渗透了人类意识深处的奇思妙想,所产生的美妙的视觉感知,给剪纸艺术作品带来无限的生机与无穷的回味。这种极其可贵的创造性思维,是民众通过生活经验的积累而生发的,并能与时俱进,使审美的意象性得以发展、蔓延。意象是情感的抒发与表达,是思维过程的升华和转化。剪纸艺术不追求写实,甚至不关注比例,将审美的意象发挥到极致,以期达到
“立象以尽意,得意而忘象”。
二、古代美术提供了丰富的创作素材,使剪纸艺术具有题材的延续性剪纸艺术是民俗文化的一部分,是劳动人民艺术创造的结晶。剪纸的历史久远,内容丰富,题材广泛,造型别具一格,风格豪放。它与民间习俗密不可分,具有浓郁的地域特色。它又是为了满足劳动人民的多种需求而产生的,具有一定的延续性。在几千年的民族文化发展过程中,民间剪纸始终融汇在民族艺术的长河中,剪纸中的物象造型则传承了具有原始文化信息的艺术图式。在原始艺术彩陶上的动物纹、舞蹈纹、几何纹以及岩画艺术的众多题材无疑给剪纸艺术提供了丰富的创作源泉,使得剪纸艺术的题材更具有延续性。“民间剪纸,是中国民间美术中最常见、最具民族特色的一个门类。剪纸的起源同其他民间美术一样是为了实用而不是审美的需要。
”从河姆渡文化的“双凤朝阳”、“双头凤”到仰韶文化的鹿、鱼