文档介绍：包豪斯设计风格-知乎引言:我记得我第一次听到包豪斯大概还在1999年左右,当时还在考学前,在画室画结构素描。画室的老师说:“哎哟,你结构素描画得有感觉嘛,有没有兴趣考工业设计啊”。我当时一门心思想考版画系或者雕塑系。根本不知工业设计为何物,还是问了一下,工业设计是什么,老师说:“你去看看包豪斯的东西”。那是我第一次听到包豪斯,但是我以为包豪斯是一个人。后来,还真听了老师的开始学****工业设计的表现技法,最后读了工业设计专业。到2000年以后我才知道包豪斯不是一个人,而是一个学校,但是那个时候已经不流行包豪斯风格的东西。到处都是后现代的东西。那包豪斯是一种风格吗?我认为狭隘的讲可以说是,但广义上来说它不是一种风格,它是一个开始,它是现代设计的开始。名词解释包豪斯:包豪斯,Bauhaus这是德语发音的,很多人以为是纯粹有关建筑设计的。但是实际上格罗庇乌斯(WALTERGROPIUS包豪斯学校创始人)给它的定义是“建立一个体系”。而并不是单单是为建筑设计,而是为所有设计建立一个体系,用科学的方法为平面设计、产品设计、建筑设计、家具设计、舞台设计建立一个体系。为这个目的而设立一个学校系统的培养设计人才。它是区别于传统绘画等艺术院校的学校,第一所真正意义上推动现代主义运动的设计学校。而现代主义运动的核心是设计为功能服务为第一位。这是完全区别于以往千百年来设计更多注重形式的伟大变革,因为以前所有产品涉及设计都是为权贵服务的,他们需要的更多是彰显自身地位、权利、金钱的形式。同时,这也是建立在工业化大生产、流水线、标准化制作的时代背景上的。应该可以说是现代化设计的里程碑。前世今生:但是,包豪斯学校真正存在的时间只有1919-1933年短短的14年时间,先后3迁校址魏玛、德绍、柏林,最后在柏林就被希特勒派军队撤销了这个学校。这里30多个老师,总共培养了1200多个学生,鸟兽散,大多流亡海外,包豪斯体系最重要的2个老师,格罗庇乌斯、密斯凡罗德都去了美国。(1200多位学生中其中有3名来自日本)。有些去了英国、法国。包豪斯的理念就这样在欧美传播开。但不久后2战爆发现代主义运动随之停滞。2战结束后,德国重新从美国召回格罗庇乌斯,以包豪斯理念和体系为主体创办了“后包豪斯”学校-----乌尔姆设计学院(UlmDesignSchool,德文缩写为HfG)。而这时,现代主义运动又重新开始进行,密斯费德罗为主的国际主义开始盛行,国际主义的建筑号称一度统治了人类2/3的天际线。各个分支流派也有了各自的发展,比如柯布西耶的精英主义、风格派的抽象功能主义、未来主义、极简主义、超现实主义、后现代主义等等。在我看来无不是建立在包豪斯所建立的设计基础之上的衍生。包豪斯推动的现代设计体系在现代主义运动中已经成为不可否认的血液和基因。包豪斯的内涵:包豪斯体系究竟是些什么内容呢?三大构成和设计心理学。三大构成就是任何学设计的同学都会在大学学到的基础课程:平面构成、立体构成、色彩构成;包豪斯第一次提出了TEAM在设计里的作用;第一次提出理论、实践相结合的概念。包豪斯学校不关有专业的理论课程,还有木工坊、五金加工室。当然,设计理论和设计教育发展到了今天,随着科学技术、材料的不断发展,设计类型的丰富,我们的学****内容更加丰富和科学,添加了人机工程、交互、产品语义等等。当时的包豪斯体系还处于现代主义幼年时期,它认为设计的内涵由3个主体构成即:功能、材料或技术、形式。包豪斯认为之前的设计只为权贵服务,过于注重形式。而包豪斯提出的是带有强烈浪漫主义民主色彩的理念。除去所有繁复的形式,设计只需要满足基本功能。这其实是与当时的社会背景有非常强的联系的。包豪斯的教师、学生,乃至校长都有明显的意识形态上的倾向。其中第二任校长--。包豪斯主张设计应该为更加广大的无产者服务,满足造物的基本功能需求,弱化权贵的形式,用简单的几何形态、简约的色彩搭配和工艺流程来制作,以满足更低的消费能力的人群。这当然是在工业geming发展多年之后,工业化大生产提供的技术和材料的支撑的背景下,同时也是社会运动的背景下的。当时的包豪斯风格于建筑,这种空间尺度比较大的产品上,带来的效果无疑是震撼的,它的标准化制作、概括性的几何形态、快速的搭建时间,无论在建造成本和满足人类的物理需求上都是成功的,在形式上也给世人焕然一新的感觉。但是在与人体接触和使用比较多的产品设计上只是基本满足了人类的物理需求,而忽视了即使作为无产者同样对于产品在精神上也是有需求的。同时,当时的包豪斯体系并不成熟,概括性的几何造型并没有考虑人体工程学的因素,甚至有荷兰的风格派一干人把现代主义运动推向抽象功能主义,他们在产品设计的突出代表就是著名的红蓝椅,这种完全不能坐的椅子,而这一点恰恰是同时代的北欧派的设计师们更加关注的。因此,当人们从焕