文档介绍：艺术研究
重拾与回归
——对戏曲音乐传统精神的文化态度
■叶志刚
戏曲音乐不仅是表现戏剧内容、娱且唱得有滋有味儿吗很难想像一个道怕他会唱到天明还不完还是我们
乐心灵和吸引观众的重要手段更是区对本剧种传统艺术认知不够宽泛的演走的好罢。”观众来看戏却引不起兴
别剧种的主要标志它是最能体现剧种员如何驾驭一出新编大戏呢有些戏趣产生不了共鸣走出剧场是早晚的
特色的艺术载体。作为“以歌舞演故事”确实很精彩但从中看到的是导演的创事。戏唱到这个份儿上才是真正危机
的戏曲“歌”的成分和“曲”的地位太突意是导演艺术的个性张扬而剧种的的征兆。
出了。无论是悲剧中缠绵、哀怨的唱段特点和表演艺术并没有完全得到充分在戏曲音乐中无论是曲牌体还
还是喜剧中欢快、俏丽的华彩乐章无发挥演员的“主体意识”自然而然地被是板腔体都具备了由慢而快至散的曲
论是韵味十足、抑扬顿挫的念白还是掩盖起来这不能不说是传统的缺失。牌连接和板式变化。在同一唱段中也
铿锵有力、节奏分明的开打锣鼓无一使得“以表演艺术为中心”的戏曲少了是慢中有快、快中有慢。有些腔拖的很
不是戏曲音乐的精彩展现。一言以蔽点什么。长而有些字数的又很快。在拖腔中
之——戏曲的生命力很大程度上取决对待传统我们似乎没有郭德纲那更讲究快慢有致收放自如。这种“猴皮
于音乐创作的成功与否。样的见解更没有小品创作者们那样的筋儿式”的变化有经验的演员会处理
精明。请看小品《打工奇遇》就“重拾”的恰到好处。而像鲁迅先生批评的那样
从郭德纲的相声说起
了评剧许多传统的精彩唱段——“做无变化、平庸的演唱自然不会讨人喜
当前相声的处境不比戏曲好。但饭”一段无论是唱词还是唱腔都是欢。
郭德纲的相声却说出了一番新天地六评剧传统戏《马寡妇开店》的原装而男中国戏曲非常注重节奏的变化。因
百多段传统相声迷倒了千万个“纲女对唱“美呀”则是借用《贱骨头》中的为鲜明的节奏变化不是没有旋律
丝”被媒体炒得沸沸扬扬称其为“郭唱段稍加润色而成。这是多么“轻而易也是一种音乐欣赏。评剧《花为媒》有一
德纲现象”。他的相声多是传统段子举”的事情就引起如此轰动效应。当大段垛板唱腔很吃功夫。如果按照传
有些已濒临失传他“重拾”起来稍加然这里说的“轻而易举”是以熟知戏统垛板那样“板起板落”平铺直叙几十
整理呈现在观众面前大家觉得好听曲音乐传统为前提否则前辈的经典句唱腔无限重复尽管速度较快同样
愉快地接受了。他的演出又回到了茶从你身边遛走你也会无动于衷。其实也会显得冗长。但聪明的艺人利用节奏
社、小剧场。这样与观众交流方便了艺术的翻新就这么简单。变化将板头安排的非常巧妙华丽而
“回归”了相声的本体笑得观众前仰后诚然对待戏曲传统我们需要认俏皮婉转而流畅。像散文诗一样的长
合。有人说他的相声“说学逗唱”是“全真研究科学对待取其精华去其糟短句唱词安排的有疏有密有稳有急
活”。不假这“四门功课”显现出他的潜粕。那些冗长、拖沓的唱腔和不用心思、并添加了许多虚词衬字更增加了曲调
能。他唱功好学戏曲唱曲艺尤其是敷衍了事的表演都是观众不感兴趣的华丽演唱的难度。演员靠嘴皮子的
那些传统的、民间的小曲、小调张口就的。鲁迅先生早在《社戏》一文中就狠功夫在那样快的节奏中咬字准确语
来有