文档介绍：浅析中国书法艺术之美————————————————————————————————作者:————————————————————————————————日期: 浅析中国书法艺术之美浅析中国书法艺术之美中国,古老的历史,深邃的的传统。自近代西方人目光关注东方以来,她被视为一个充满了神秘色彩的国度,其文化艺术的辉煌博大使人惊讶,振奋不已。巴尔扎克曾热情洋溢地赞颂“中国艺术有一种无边无涯的富饶性”,根植于这片“特别的东方”(黑格尔语)的哲学的文学美学沃土的书法艺术乃是中国特有的艺术品种。在中国传统文化上,它是璀璨夺目又至为重要的一环。毕加索也曾说过:“倘若我是一个中国人,那么我将不是一个画家,而是一个书法家,我要用我的书法来写我的画。”这位现代艺术大师对中国书法艺术的憧憬与向往是坦诚的。中国书法是中国文化的审美特征,它作为中国文化的重要组成部分呈现出华夏审美人格心灵世界。并以其特例独行、源源流长而在世界文化史上占有不可忽视的重要地位。中国书法艺术历史悠久,自殷商以来风格纷呈:秦汉之古拙,魏晋之风韵,隋唐之法度,宋元之意态,明清之朴趣。进入二十一世纪,中国传统书法开始向现代转型,出现了新的艺术气象和审美范式。中国书法是中国美学的灵魂,意趣超迈的书法表现出中国艺术最潇洒、最灵动的自由精神,展示出历代书家空灵的艺术趣味和精神人格价值。正是书法艺术这一独特的魅力,使之在众多东方艺术门类之中,成为最集中最精妙的体现了东方人精神追求的东方艺术。中国书法是以汉字为载体,文房四宝(笔墨纸砚)为工具,根据汉字的造型特点,通过艺术构思,调动艺术手段,运用毛笔的书写来完成的,它是线条艺术,却不是一般的单纯线条,而是具有绘画性质的线条。即他是由千姿百态以及变化莫测的线条组合来传递书写主体喜怒哀乐复杂的情感。因此它既是具体的造型艺术,又是抽象的表象艺术,尺寸的天地可以游心万仞。兼之中国的书法以白底,黑字,红印为标准形式,色谱黑白对比,色调冷暖映称,明快又强烈,线条艺术之美在这和谐对立之中产生了慑人的魅力;风情万种的造型,音乐舞蹈的节律,诗情画意的韵味。中国书法艺术发展历史源远流长,河汉灿烂,绚丽夺目,是世界文化宝库中最另人神往不已的瑰宝。而在此,先就书法的线条艺术略述一二。第一,关于笔法。书法能够成为艺术取决于线条,而毛笔对书写者的动作力量的敏感性所带来的另一结果是,它毫无遮掩地体现了书写者的技巧,才能乃至某种习惯,反映出书写者实践的广度和深度。当历史公正的淘汰了拙劣的书法技巧,保留,总结,发展,丰富了历代书家创造,积累的优秀的书法技巧时,书法所特有的技法便诞生了。毛笔,正因其书写技巧的丰富,才有了相对严格,恒定的用笔之“法”的体系。“法”是沟通书法艺术的视觉形象与其内在的生命运动形象之间的桥梁。只有在掌握理解了“法”以后,才能在心理上对书法的微妙的一转一折一按等有规律的连续运动过程产生呼应,从而使欣赏者对创造者书写时的生命运动发生心领神会的感应。倘若没有“法”这种过程就是一种无规律的不可共同把握的存在,这种感应就不可能发生。这也许就是“笔法”的意义所在。从古人对笔法技巧的日趋注意,乃至呕心沥血,为之整理的大统的侧重之中,我们发现了书法中对线条地位的重视与日俱增。从笔法技巧——简单的摘取根本一端的执笔而言,则是从无意识到逐渐有意识的斜管方式又到五指执笔法,我们发现了书法线条美在自身技法上的日趋成熟。有了理论上的中,侧,藏,露诸锋之争与方折圆转之类的区别,书法的笔法体系才赖此成立,书法的线条美才赖此得现。对书法线条美的把握重点在三个方面:线条的立体感,线条的力量感,线条的节奏感。在中国书法领域之中,线条美的最高境界是线条的抒情内涵,而线条美的形式特征即在于此“三感”。缺乏这三者中的任何一者,线条的完美性格即会遭到损害。在线条美研究方面,中国书法家可傲视一切,在中国人看来,西方美学家分析线条的观念仅仅停留在“可视”这一层次上。而在书法中,线条除了兼有所有这些特征之外,还有轻重,缓急,枯湿顿挫,乃至节奏,衔接,转换,交叉等更深一层的要求,还有线条的强度与厚度,感情内涵,寓意性等等独特的审美标准,它们的复杂程度绝非一个简单的“形”所能比拟的。第二,关于力量感。大概每一个读者都知道一个这样的故事:羲之为会稽,子敬七八岁学书,羲之从后掣其笔而不脱,叹曰:“此儿书,会当有大名。”——南朝宋虞和《论书表》在这个故事中,似乎可以确定这样一个定式:作品线条的力=握笔时所用的力,但是,如果我们细思之,则会发现问题:若按此说,那么写字最好的该是打铁匠!在此处,书法之中的力量感的含义,是一种技巧性的含义,即质的含义,而不是比重即量的含义,我们在写字时每讲究笔力,这个力已包括了从人的发力到手指(经过肋,腕,指)在到笔杆在下注到笔毫,是一个力的传导过程,而不是呈现过程。在这个过程中,每