文档介绍：天津音乐学院
硕士学位论文
用自由低音手风琴深奏巴赫升f小调前奏曲与赋格
姓名:丰雷
申请学位级别:硕士
专业:音乐学
指导教师:王域平
20071212
中文摘要
自由低音手风琴的出现,拓宽了手风琴演奏曲目的范围,使准确演奏巴赫
等作曲家的复调作品成为可能。然而,乐器的改进只能为演奏者提供良好的“物
质”条件,要生动恰当的诠释结构复杂、内涵丰富的复调音乐,还需要从多方
面进行深入的学习和研究。
本文以“升 f 小调前奏曲与赋格”为例,分析了用自由低音手风琴演奏巴
赫作品的多种方法。文章第一部分简要叙述了自由低音手风琴的出现对演奏复
调作品的影响。第二部分就演奏方法重点展开论述,主要包括:分句的划分,
指法的编排,触键,风箱和力度等。第三部分是对演奏复调作品的训练方法进
行概括。
关键词:自由低音手风琴升 f 小调前奏曲与赋格
演奏方法训练方法
第一章引言
手风琴是一件只有一百七十多年历史的年轻乐器,也是一件不断发展的乐
器。特别是二十世纪中叶出现的自由低音手风琴,无论在演奏的作品方面还是
手风琴自身的技术方面,都出现了突破性的进步,将手风琴推进到一个新的高
度,大大拓宽了手风琴的演奏范围,使手风琴在专业化的道路上迈进了一大步。
在广大音乐院校的手风琴专业教学中,不同时期和风格的作品都被引入到学习
范畴,这一方面展现了手风琴这件乐器的“能力”,同时也向我们手风琴专业的
学生提出了更高的要求,即通过努力与研究,对不同的音乐,找到恰当的演奏
方式。
在学习自由低音手风琴的过程中,首先要认识和研究的就是如何演奏复调
作品,而复调音乐创作的集大成者莫过于伟大的巴罗克时期作曲家巴赫,他创
作的大量键盘音乐作品都可以拿来为手风琴所用。然而由于我国自由低音手风
琴起步较晚,我们过去使用的传统手风琴只能够演奏主调音乐作品,这使得我
们对演奏复调作品的认识相对比较浅显,因此,如何在自由低音手风琴上演奏
好复调音乐是急需我们加以研究的课题。
巴赫平均律之“升 f 小调前奏曲与赋格”是一首被广泛使用的复调作品,其
鲜明的音乐风格和相对少见的三个主题的赋格不仅非常适合自由低音手风琴演
奏和学习,同时在近些年来的众多国际手风琴赛事中,也常被作为首轮规定曲
目之一。本文以此曲为例,结合亲身演奏学习的体验,围绕演奏为中心,试图
从演奏之前的充分准备,乐谱分析,演奏方法,听觉意识等方面细致的加以分
析,以帮助大家举一反三,在学习自由低音手风琴的过程中,更准确的演奏好
这首作品,掌握分析巴赫作品的能力,进入美妙丰富的复调音乐世界。
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第二章手风琴发展的重要转折
——自由低音手风琴的出现
如今,我们用自由低音手风琴演奏巴赫平均律升 f 小调前奏曲与赋格,进入
丰富的复调音乐世界是一件很幸福的事。如果时光倒退几十年,用传统手风琴演
奏大型复调作品,这还是难以想象的。因为受乐器的限制,那个时候的手风琴左
手音域只有一个八度,更多的是承担伴奏的任务,让人欣慰和振奋的是,经过几
代人的探索和努力,科学而先进的自由低音手风琴诞生了。
第一节手风琴的简要发展历程
从 1829 年第一台手风琴的问世至今,手风琴的研制经历了几次卓有成效的
改进。奥地利人西里勒斯·德米安发明了左手带有和弦伴奏的手风琴雏形;比利
时人查尔斯·巴菲特,法国人拿破仑·福尔罗克斯和 M·巴松等人加强了手风琴
精美的工艺制作,促进了手风琴初成规模的生产;德国人霍勒等人在手风琴的制
作中采用了钢簧片,并进行了改进,从而使这种乐器很快发展起来。到了 1905
年,俄国人研制了一种新式样的手风琴,它的左手结构、风箱、变音器都与以前
的手风琴相同,但是右手较之传统手风琴有了较大的改变,用圆形键钮进行排列,
从而替代原先键盘式的排列,俄国人称之为“巴扬”。由于键钮小,排练又密集,
在不大的琴体上能够容纳更多的音,因而音域比键盘式手风琴要宽许多。这样,
手风琴就有了键盘式手风琴和键钮式手风琴的分类,从而在世界范围内逐渐普及
开来。但是,演奏家们这时感到最不满足的是左手部分太受限制,这种局限性主
要表现在两个方面,一是它只有大、小三和和弦和属七、减七四种固定的和弦,
而无法演奏丰富多彩的近现代和声;二是它的左手低音只有一个八度,因而无法
准确的演奏复调作品。
20 世纪 40 年代末 50 年代初,德国霍勒手风琴厂研制出了自由低音手风琴,
经过不断改良,现在的自由低音手风琴的左手和右手一样具有四个八度的音域,