文档介绍：NurfürdenpersönlichenfürStudien,Forschung,----浅谈中国画、埃及艺术、古希腊艺术引言一个学期的美术鉴赏课结束了,通过这学期的美术赏析课程,我学到了很多东西。这学期的课程对于我个人来说,是一次探索美的旅程,以前的我,几乎是从未这么深入的进行这种艺术的赏析。这学期,美术鉴赏让我受益匪浅,让我从以前的不懂美,对美的浅薄的外在认识,到现在的欣赏美,逐渐明白更重要的是要看到美的本质。课程中,最吸引我注意的是古代艺术,从古代的各作品中,我不禁感叹古代人的智慧,也许,没有先人的智慧,就没有今天社会的进步。众所周知,最具代表的古代艺术,要属中国、古埃及、古希腊艺术了,下面我就这几个国家古代艺术,浅谈我的艺术鉴赏之旅。山水意境,抒情豪放——中国艺术众所周知,中国的山水画是世界出了名的,谈到山水画,人们的目光总是不约而同的集中在中国。中国画之所以获得如此殊荣,以至于同希腊的雕刻、法国的音乐、被誉为世界人类艺术宝库的三杰,这是因为它具有其他绘画所没有的民族风格和独特的艺术价值。  中国画的特点  1、使用的材料、工具与众不同。这是中国画最大的特色,我个人认为,这也是古代中国沿承了几千年的传统。中国画所使用的工具为:笔、墨、纸、砚。经过数代劳动人民及书画家的努力,不断改进完善,已达到高度的和谐完美的程度,设想要完成一幅中国画离开柔软而富有弹性的毛笔,浓黑而具有光泽的墨,洁白而细腻的宣纸,淡雅而又富于装饰效果的矿、植物颜色,是绝对办不到的。2、中国的笔墨技法极为独特。这也是孙乃树先生所强调的。正所谓“书画同源”,中国画和中国书法从初始以来,一直是亲如联袂,密不可分。笔墨作为中国画艺术表现手法,虽然只是局部,而不是全局,但笔墨作为中国画关键一环,却在每一笔、每一划中浸透了中国画的全部特征。如中国画线条追求书法用笔、刚柔劲健、毛涩圆厚、快慢轻重、提按顿挫的变化,追求用墨的干、湿、浓、淡、重、焦、枯、润的韵味。3、诗、书、画、印为一炉。也是其它绘画所绝无仅有的。宋代以后,文人画的兴起,当时许多画家既是书法家,又是诗人,又擅治印。将诗书、题跋、篆刻引入画面,从而更加丰富了中国画表现形式的完美性。使诗书画印结合的浑然一体,从而奠定了中国民族绘画的基本特点。正如孙乃树先生所说的那样,中国画的最大特点就是工具,其次就是中国画的背后寄托着画家各种复杂的情感,这也是中西方在绘画方面最大的差异。孙老师讲过,中西方艺术在开始的时候并没有什么差异的,但是由于社会的变更,中西方逐渐分道扬镳。造成这一变化的重大原因就是文化的差异,也就是审美的出发点不同。中国画家比较侧重精神世界,而西方则侧重物质世界,中国注重表现,西方则注重再现。中国注重向自然学****认为人类是自然的一部分,西方则认为他们可以改造自然。“庄周梦蝶”这一故事就是最好的例子,中国画家可以达到物我两忘的境界。同时,中国话又有许多派别,如豪放派,抒情派等,派别虽多,但是都离不开一条,那就是中国画家的情感寄托。南齐著名画家谢赫的《六法论》很好的诠释了中国的绘画:气韵生动;骨法用笔;应物象形;随类赋彩;经营位置;传移模写。这也是至今用于欣赏中国画的标准,很具有权威性。追求来世的永恒——埃及艺术埃及是人类文明开始最