文档介绍：内蒙古师范大学
硕士学位论文
铜版画中印痕美的表现
姓名:海洋
申请学位级别:硕士
专业:美术学
指导教师:苏和
20070605
大卧自由,较好的传达作者的艺术思想及主张。中文摘要铜版画兴起于年的欧洲的北部德国和尼德兰一带,技术基础源于工匠的某些工艺。它同木刻一样经历了刻工制作、复制原作再到创作版画的阶段。经过长期的发展和实践总结形成了具有独特魅力的艺术,具有较为完善的,系统的技术手段。在艺术门类中具有重要的地位。版画是以“版”为媒材通过技术手段间接完成画面语言的画种,因此可用于印刷的痕迹在版画创作中的重要性不言而喻。印痕是版画中最基本的构成画面的艺术语言,是画面语言的最小单位。由于版材和技术手段的不同的版种具有不同的美感。铜版画中通过“刻,蚀,压,刮”等方法产生的痕迹有别于其他版种。分析铜版画中痕迹产生的技术基础和从痕迹所产生的美的来源,进而熟练把握,就会在艺术创作中拥有更印痕美中的美并非是普遍意义上的美,而是印痕使人产生的感觉,是舒畅的、愉悦的、或是哀伤的,甚至是愤怒的。这是具有艺术指向的美。而这一美感又是如何产生的昵馐潜疚闹邢胍W胖靥教值奈侍狻本文从铜版画的起源上探讨印痕的起源,而后沿着技术和科技的发展走向说明和研究了铜版画技法的完善和不同技法产生的不同印痕,再从心理学和美学的角度研究印痕美产生的心理根源,将这一部分作为本文的重点进行阐述,突破以往的单纯技法性的研究。然后将从装置作品和一些“大地版画”去研究印痕美的表现空间以及大致的发展趋势。关键词:铜版画,印痕,技法,印痕美
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刖吾人类的所有活动都是一种痕迹的产生过程,小到我们每一步的足印,大到建造高楼大厦,有意无意无一不是制造痕迹的过程。所有的客观存在都可以被看作是一种痕迹。我们不断的复制、创作痕迹,当我们改变着事物物理状态的同时我们的心理状态也在被改变着。这是一种物理变化所引起的生理反应,更是人类主观能动性的具体表现。画家的作画过程也是一种产生痕迹的过程,但这并非是普通意义上的痕迹,而是画家通过对自身生活经验和心理状态进行归纳总结出的、以技法和材料为基础的具有规律性和普遍意义的痕迹,即画面语言。是具有浓厚主观色彩的痕迹创作,它是画家内心活动和情感变化等等心理活动的物质外壳,是画家艺术思想的外在表现,是画家与观众沟通的桥梁。而沟通是否顺畅则取决于“桥梁”的选择是否得当,恰当的选择和使用会增强画面的感染力,才能引发受众的共鸣及认同感的产生,从而达到作品的在版画中我们将构成画面的元素称之为“印痕”。铜版画与丝网版画、石版画并称为“三版”。它们的起源都在国外,中国的铜版画尝试是在康熙五十二年年谱鞯母粗颇究痰摹队票苁钌阶按释肌罚诨缁久挥胁生什么影响。实质上是在鲁迅先生倡导的新兴版画运动后才逐渐的接受这些版种的,因此对我国而言是较为年轻的画种,但经过多年以来的发展在材料的运用、技法的完善方面已经逐步赶上了国际版画界的发展脚步。我国的许多版画家对铜版画都有精辟和独到的论述与研究。例如魏谦老师在《铜版工作室》一书中从铜版画的起源到欧洲古典铜版画再到国际现代铜版画都有详细的论述,对技法的分析讲解也细致生动,使我们受益斐浅。但在我阅读国内有关于铜版画的文章和书籍时感到,对于“印痕美”的研究与分析似乎仅停留在技术层面上,即从技术的角度去分析阐述印痕产生的手段,而未能从。美”的角度分析印痕,即印痕的美感从何而来又该如何恰当的运用于画面之上。基于此,本文将试图向读者阐明印痕美产生的物质因素和心理因素,进而在铜版画的创作中对印痕进行恰当合理的运用。成功。内蒙古师范大学硕士研究生学位论文
一从钢版画的起源中探究印痕的意义术手段逐步发展出铜版画这一独特艺术形式的画种。与木刻相比,铜版画的画面要精其垂直直线这一基本特征;对河流的感官认识也精练到其曲线结构的特征。人类对自身的认识也经历了这一过程,概括出男性更具刚性和直线意味,而女性更具柔性和曲在铜版画的雕线中主要以线的租细不同、排线的疏密变化和线的交叉来构成画铜版画在版画分类中属于凹版,是借由金属腐蚀或雕刻凹线等原理制版,再将油墨或颜料涂于凹下部分,通过机器印制而成。这一绘画原理起源于中世纪的欧渊。在当时,一些金银匠、盔甲匠在器皿或盔甲上镌刻花纹后,常把墨涂在花纹内,翻印在羊皮或织物上用来保存和修改纹样。这就与印刷很接近了。镌刻花纹产生痕迹是为了使物品在具有实用功能的同时具有审美功能,所以镉版画中的印痕从技术起源上就是以传达美感为目的的。有了技术基础,再当纸张被大量使用,木版印刷已经无法满足人们的文化需要时,这种技术才被应用到以印刷为目的的方面上来。画家借用这种技细的多,线条也较为清晰柔和,所以很快就传播开来和木版一起作为图像印刷的重