文档介绍：天津美术学院
硕士学位论文
关注生命苦痛与脆弱—女艺术家对生命的追问
姓名:赵素梅
申请学位级别:硕士
专业:美术学
指导教师:邓国源
20070501
硎龀鷇“内容摘要:关于女性艺术家表达生命苦痛和焦虑的艺术这一课题很容易让人联想到西方女性主义艺术,之所以将表达痛苦和焦虑的女性艺术家单单提出来,由于过去的艺术史几乎完全是由杰出的男性艺术家构成的,对女性艺术家的关注少的可怜。我觉得它不同于西方的女权主义,也不想将其简单的只归于女性艺术,而是想阐明女性艺术家并不会因为性别的问题能力会比男性艺术家的低,在相同条件下,不论是男性艺术家还是女性艺术家,都有其所擅长的领域。实际上在这里我并不想把这一领域的女艺术家简单地归为哪一门哪一派,也不想套用某一种理论去证实某一种结论,而是想通过使用批判和综合的方法,对表达生命苦痛艺术进行较为系统的梳理和研究,直追生命本质,来探讨情感表达艺术,及其魅力所在。这一领域的女性艺术家将艺术创作的过程完美的融入自己生命的艺术,尤其是表达生命苦痛与焦虑情感的艺术对当代人的影响及其存在的社会意义。将是,是折中的。文中探讨了表达生命苦痛与焦虑的艺术的历史渊源及其理论依据,以弗里达·卡洛、奇奇·史密斯及本土女艺术家姜杰、蔡锦等具有代表性的艺术家个案进行分析研究,并将其与新表现艺术、悲剧艺术及怪诞艺术进行比较,对其艺术效果进行更为深入明晰的研究,并阐述其存在的意义和价值。鷗印勰鷇星面謈关键词:女艺术家、压抑、苦痛、无奈、抗争、焦虑脆弱、悲剧性、撼人心魄、生命追问引言大文豪列夫·托尔斯泰曾说:“艺术是一种人类活动,其中一个人有意识地用某种外在标志把自己体验的情感传达给别人,而别人被这种情感所感染,同时也体验着这种情感。⋯⋯它把人类联结在同样的情感中。”这里所阐述的表现生命苦痛和脆弱的艺术不是特指某个流派,而是指某些流派、某些艺术家,尤其是针对女性艺术家的作品所表现的,表现生命中的苦痛与脆弱,直逼生命本质的,完全融入艺术家血液里的自然而然产生的艺术。这类艺术往往能触动人的心灵深处,能让人内心感动震撼的同时升起一种崇高的、悲壮的美感。在我读研期间,我曾举办了名为“无法呵护”的主题展览,表达了我作为一名女性、一位母亲对新生儿、对可爱的小生命的怜爱、担忧甚至是焦虑,爱之愈深,忧之愈切。在感受新生命给自己带来无比欢乐的同时,内心深处对娇嫩柔弱的小生命的孤独无助及将来有可能面临的各种各样的潜在威胁和伤害产生了强烈的担忧、焦虑、无奈的感觉。同时和新生儿一样又是渺小脆弱的,会在你毫无防备的情况下受到无法预料的各种伤害。成人内心世界最深处的状态也是与婴儿相似的,大多数人的内心何尝不是孤独的,何尝不渴望理解与沟通;生存在自然和社会环境中的每一个人既是坚忍顽强的,事实上也是非常渺小而脆弱的,也是最容易受到伤害的,也许是肉体上的,也有可能是精神心理上的。可怕的是人们自以为主宰了一切却对潜在的或突如其来的危机毫无察觉,这种悲剧后果比危机本身更为危险。作为观者的人们在抛开自己的各种社会角色之后,回归到作为人最本真状态时才能体会到类似于婴儿渺小、无助、危险的境遇。因此我想,表达生命的苦痛与焦虑是女艺术家的专利吗蛘咚巍琲口騳、賛巧磂孤俊甶顃蒩盚鰏缸【瓸甧,,付,,
痛苦表现为先天的适应性生理——心理反应。随着儿童的成长和社会化,痛苦成为具有多种的先天激活器。新生儿在饥饿、寒冷、疼痛或疾病中出现的哭闹反应,被认为是人类最初的是否女性艺术家相对于男性艺术家来说更喜欢表达生命中痛苦焦虑的感觉帐跫抑换关心自己的感情小圈子吗泶锷目嗤从虢孤堑囊帐跏欠裼性纯伤荩屑?裳是否有其理论依据嗣谴戳嗽跹那楦刑逖是否有其深远的社会意义和广阔的发展前景基于上述的疑问,我产生了将当代表达内心对生命苦痛与焦虑的女艺术家及其作品的产生、发展及规律进行较为深入的梳理与研究的想法。人们对于性别差异有一种先入为主的假定和推测,认为,女性艺术与个人感情,柔和、灵巧以及缺乏准确性和理性有关;而男性则更倾向国家大局观念,刚强、有力、庄严、雄壮、准确和严密的理性。即使艺术史家和批评家在谈到男性和女性的作品是所用的语言也无不落入这俗套。以西方的史书公认的“表现主义之父”爱得华·蒙克和其同时代的女艺术家珂勒惠支所引发的争论可见一般。对弗里达·卡洛、奇奇·史密斯,本土的女艺术家姜杰、蔡锦等女性艺术家的个案分析,力图探讨女性艺术家独特的情感世界及其表达出的对生命的理解、感悟、追问及其作品所产生的耐人寻味的、撼人心灵的艺术效果。美感体验的多样化是人类审美需求的基本走向和永恒主题。在审美感受形式上,人们既需要强烈的刺激,又需要和缓平静;在审美感受的内容上,人们既需要熟悉、现实、严肃,又需要陌生、神奇、享乐,而各种形态的艺术提供的审美刺激却正好具备这两个方面。因此,我既不想把表达生