文档介绍：:..:IP改编不是影视创作的瓶颈定义:IP知识产权,有一定观众基础,有潜在知名度及变现能力的作品创作:1,创造文艺作品2,文艺作品。行动的结果直接产生文学,艺术或科学作品瓶颈:事情进行中容易发生阻碍的关键环节影视创作:创造电影,电视剧。论点:1,IP改编是二次创作,创作不应该仅仅是剧情,还包括人物形象的具体化,场景的艺术化。IP改编是在原有情节的基础上加上编剧对于内容的理解。iP的蓬勃发展,至少标志着电影更加向观众喜闻乐见的角度发展,不再以主创们的个人喜好为主导。上世纪数字化取代胶片拍摄,业内许多人是抵制,不屑,甚至认为是堕落,现在却看到了数字化所带来的一切。现在人们都看到IP的热的确促进人们进一步关注电影发展,也就推动了电影发展2,唐老鸭,米奇老鼠,迪士尼乐园都算是IP改编,这些不但拍出了成功的电影,还打造了史上最成功的主题乐园。3,文学作品提供的是想象力,每个人的想象力不一样,所以文学作品和电影所呈现的也不一样。并不是随便一个作品就可以改编,改编也是一个高难度的创作。不管是IP改编还是原创,都在于制作人一个段位问题,就是在这场剑术中,你是哪个段位的剑手。4,电影制片人之所以会选择原IP,是因为原IP本身是优秀的,如果想要创造出被投资方看重并改为影视IP的作品,并不比任何影视编剧本身创作容易。如果担心IP改编影响影视创作,实质是这个行业变强了,换个角度,这对于编剧而言何尝不是一个机会,改编的难度一定比原创低吗?如果要赢的口碑票房的双丰收,改编比原创更难,因为它要考虑如何迎合原IP粉丝群?如何将跨领域的IP剧本化?这都是不亚于原创难度的挑战,甚至对于一些世界观不完善的奇葩IP,编剧要做的改编其实就是原创。同时,一个真正有实力的编剧,是不会淹没砸新的市场模式下的。5,好的电影电视剧就是好故事,改IP不是没有好编剧好故事,而是因为IP本身有知名度,省下的不是前期创作的费用,是营销打广告的费用。事实上,很多所谓的IP根本和没有剧本一样,比如由流行歌曲改编的《同桌的你》《栀子花开》。这些只是一个大概的意向,故事还是要编剧,而之所以当IP无非是听过的人多,有观影吸引力而已,这跟国内编剧的创作力没有关系。6,大量的IP改编正是为了弥补突然扩大的需求,我们说,IP改编和原创剧本都是影视作品创作的形式,整体的需求扩大,但优秀的原创剧本是不会短时间内大量激增的,多出来的需求就要由已经较为成熟的IP弥补。IP热的出现为影视行业留住了资本,为更多编剧的成长,好剧本的酝酿争取了时间。毕竟更多的观众是为故事所打动。7,IP剧粗制滥造并不是IP本身的问题,创作者是否用心才是关键,今后的IP作品将会在兼顾娱乐性的同时更注重电影本身质量,而那些低质量的IP会被市场淘汰。当下IP应为影视创作的助推剂,而不是逃避原创的捷径。正方可能提出的问题:1,现在原创的作品的确少了,如果IP改编不是影视创作的瓶颈,那瓶颈是什么?答:影视创作的瓶颈是一个时间问题,我们都知道现在的影视业有多火爆,可是电影容易大爆发,编剧人才缺不会大爆发。IP改编的出现为编剧人才的出现提供了铺垫和时间,这是发展速度与人才供给之间的矛盾。就好像我们常说教科书上的内容都是落后时代,难度能说教育的瓶颈在于教科书的