文档介绍：前面的同学大放厥词,其所引用的却偏偏来自京剧,涉及到四出名段:《坐宫》《大登殿》〈苏三起解〉〈霸王别姬〉,可见京剧影响之深远。你抨击京剧,那我要问:你真正看过几出完整的京剧?你谈到霸王别姬,那我们就让你来领略一下真正原汁原味的片断:(播放霸王别姬片断)。美不美?人物命运与京剧的交织结合,让人不禁发出“戏如人生,人生如戏”的感喟!就宛如一壶好酒,历久而弥香。每过几年打开来闻闻,都会觉得它变得更醇了,更容易惹人醉了。奥妙是什么呢?我想也许正是那蕴涵其间的美丽与哀愁吧!虞姬一曲唱得荡气回肠,千载之下我们犹为动容,可见,这才是是经得起考验的经典,是真正的民族艺术,是永不过时的“戏”!要说京剧过时了,那么请问:老子更古老,过时了吗?现代物理学越研究越发现东方智慧的可贵;司马戊更古老,给你的话你要古董还是要现代仿制品?不是京剧太渊薄,是你太浅薄,不是京剧难懂,是你不通,由此看来,京剧并非“历史沉淀物”。它的没落与寂寞,很大程度上是因为它缺乏一个进入普通百姓生活的契机。和日前兴起的“史学热”一样,史书曾被视同天书,但易中天等人让我们觉得历史不离遥远,它是那样生动有趣。听完易中天的讲演,你会去找史书原本还是去找小儿科的现代语文版去读?同样,京剧一招一式摇头晃脑的表演得静下心来听,虽说是规定好的程式化的表演,但表演起来人人不同,尤其是好的京剧演员,积淀十几年,其唱腔越发醇厚,沁人心脾。因此,欣赏京剧,要有“引路人”,一旦进入,魅力无穷。最后,送你们一句诗:尔曹身与名俱灭,不废京剧万古流!谢谢! 怎不令人痛心疾首?绵延数百年上千年的文化辉煌,在我们这一代人手中黯淡失色。文化创造力不足,文化产业不发达,文化自信心难道也要一落千丈吗? 至于有些人不喜欢,那是一种民族文化自信力的衰减。诗人中余光中痛惜国人本末倒置,中文还没弄通顺,却抱着英文日读夜啃。他说,英文充其量是我们了解世界的一种工具而已,而汉语才是我们真正的根,“当你的女友改名为玛丽(Mary)时,你怎能送她一首《菩萨蛮》呢?” 。我绝不赞成可悲的“苟延残喘”,为了迎合外国人,为了他们能懂,胡改京戏,滥用程式,忘却精神的失根的卑躬屈膝的奴才行为。无论在哪个年代,懂艺术的就是有别于变戏法的,前者要有真功夫,不仅能在T台上走秀,还能在台上唱戏,在台下做人。后者糊弄观众的无非是蝇头小技,何足挂齿?《野猪林》里面“大雪飘,扑人面,朔风阵阵彻骨寒”,大雪在哪?朔风在哪?都在李少春身上。以他的唱腔、眼神、身段,演出来的!这就是中国京戏的妙法,是传统艺术的精髓! 京戏是我国之瑰宝,就要保持民族艺术的高洁,抵御低级趣味的污染,顶住文化上的倒退,拒绝思想浅薄的苦果。当青衣只剩下服装,净行只剩下脸谱,我多希望我们的京剧人是抵得住市场经济的浪潮,不慕名利、安心学****不弄这些糊弄洋人的花里胡哨的玩意儿的啊!有的改编戏整部演出只有不到一分钟的京胡伴奏作为引子,其余全部用电子音乐,在有的乐章中可以听出取法于京剧曲牌“四平调”、“南梆子”,算得上是古今结合。舞台背景设计成可以开合的石雕(看得出是仿照了新编戏《班昭》,着重体现历史感)。而我总在想这种历史感是不是一种佯装的历史感?是不是一种商业炒作的噱头?是不是无可奈何的浓妆艳抹?是不是京剧的穷途末路,回光返照?京剧讲写意,像传说绘画里拿空灵做文章,以空白当作构图中不可或缺的一部分。唱了一百多年的《定