文档介绍：京剧学****心得电影《梅兰芳》里面一个青年军官说“只要京剧在,中国就不会亡”,他说的这句话中“京剧”代表的便是厚重的五千年中华文化。京剧与国画、中国医学并称为是三大国粹,是中华文化的优秀成果,京剧已经有200多年的历史,被男女老少传唱于大街小巷,脍炙人口的名段和众多名家名旦在历史上留下了精彩而绚丽的一笔,洋洋洒洒地集成了中华文化中的美术,舞蹈,雕刻,音乐,文学等等的艺术元素,在方寸舞台上将中华文化的精髓完美演绎。从各个文学名家作品,类似鲁迅与林语堂的散文中就经常见到京剧的影子,甚至在某些流行歌曲中也时常能感受到其中包含的京剧元素。京剧在当今现代化的浪潮中并没有被淹没,生活,艺术的平台上有其光芒持续闪烁。在本学期选修京剧欣赏课程之前,我对京剧最直接深刻的印象还停留在幼年时期在电视上看到的京剧选段。犹记得当时老一辈人对京剧狂热追捧,逢戏必看、逢曲必听,随便一人都能哼唱两句,而对于我们这些孩子来说,京剧则犹如外星语言,艰涩难懂不说,曲调还一成不变,真是听之无味,无聊之极。然而就如所有的学问一般,外行看热闹、内行看门道,对于京剧,只有认识它、了解它,才能意识到它的美。经过将近一个学期对京剧的学****发现京剧原来并不是那么一回事儿,一个动作,一个眼神,一个腔调,便需要苦练许久,这里面除了天赋,更多的需要后天的练****然后各个动作,各种眼神变化,各种腔调的运用,要将之融会贯通,于是才知“台上一分钟,台下十年功”的真实表达。老师也说,京剧欣赏就在于研究它的“美”。而这个“美”也体现在了诸多不同的方面。京剧首先是音乐美,然后是动作美。即便不用眼睛看,光用耳朵去感受,便能体会到京剧的魅力。以前便有许多老人守着收音机,咿咿呀呀的跟唱。京剧有其韵律,有其节奏,有其层次,用耳朵去听,用嘴巴去唱,沉浸在其抑扬顿挫,欲断不断,欲收不收的调调中,享受其乐无穷。京剧有它鲜明的故事性。京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争,故事大多取自历史演义和小说话本,比如大家所熟知的“霸王别姬”“贵妃醉酒”等等,都是依据历史事实改编而成。也正因为如此,所以每次在课堂上欣赏精彩片段之前老师都会事先讲解故事背景,以便于我们理解京剧唱段所要塑造的人物形象和需要表达的感情。京剧的故事性也为它提供了很大的观赏性和娱乐性,因而受到各个年龄段票友的喜爱。王国维说“戏曲者,谓以歌舞演故事也”。唱京剧者,演绎他人的故事,流着自己的眼泪。演到气愤处,怒目圆睁,唱到动情处,潸然泪下。京剧是夸张的表现,每一个细节却往往是真情流露,感人颇深。一部“剧”少不了演员,京剧行当也有明确的划分,在“生、旦、净、丑”四大行之下又有着细致的分支。每一种行当的个性特点和身份都是相对明确而具体的,女性角色是“旦”,性格特异的男人是“净”,性格平庸的老生小生属于“生”,而负责创造喜剧效果的便是“丑”。独角唱不出好戏,京剧的四个行当各司其职又互相配合,在丰富角色形象的基础上创造出华丽多变的舞台效果。京剧的服装和脸谱。在全世界众多的艺术表演形式中,京剧的服装和脸谱绝对是独具一格的,绝非其他文化所能企及与模仿的。虽然现代服装的流行元素千变万化,却是越来越不靠谱,而京剧的服装该大气时便大气,该寒酸时就寒酸,什么人穿什么样的衣服,绝对符合人物身份地位、性格形象,再搭配上华丽的纹饰与图案,以及细致的做工与面料,每一件衣服都可以称之为艺术品。而脸谱就更不用说