文档介绍：中国画构图色彩不同于西方写实体系所强调的空间***,光源色、固有色、环境色三者复杂关系的再现,也不同于工艺装饰平面构成和色彩体系,自成一格。比如呈现空间的散点***、处理形体的“计白当黑”,处理色彩的对比退让等等,我把这种独特的语言归纳为解构。解构就是分解重组,是中国画构图色彩的具体操作方式。解构是一个从具象到抽象,再回到具象的过程。画家撇开具体物象的一般特征,过滤各种干扰因素,把自然空间、形体、色彩分解简化成抽象元素,找寻出美感结构将其重新组合。经过重组的具象介乎“似与不似之间”。经营位置与随类赋彩谢赫的“六法”包括气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摸写六个方面,内部有严密的整体逻辑性,当中的构图色彩理论-----“经营位置”和“随类赋彩”更是不可分割。“经营位置”指画面总体结构和气势的确立,是立形的首要一环,也是立意的第一步。位置就是画面空间,既不特别强调对客观世界的忠实再现,也不过分夸大主观精神的作用,是人为的虚拟空间。色彩对人的影响很大,甚至比形体、空间更能直接影响人的情绪。“随类赋彩”是以情赋色,所“随”的绝不是具体的物,而是一个相当抽象的概念----“类”,它远远超出了视觉色彩的范围,不能简单地解释为物象固有色。大千世界,万物各归其类,“类”既包括物的物理属性分类还包括了人的心理感情分类。这是至为关键的,“情类”使中国画色彩表现获得了无比的灵活和自由。一位置散点***中国传统的审美理想造就了中国画对意境与情趣的特殊关注,形成一种诗意的空间观念,在观察上强调目识心记,以散点***、虚实对比重组空间,形成了独特的构图模式。如山水画为了符合漫游于自然之中的心境,运用“高远、深远、平远”的空间样式,“起、承、转、合”的画面节奏,作到可观、可游、可居。计白当黑把具象空间形体分解成抽象的点、线、面再重新组合,画面空白虽然不是实体对象,却作为有机组成部分与实体形象相互补充。(一)分解形体——点、线、面“点、线、面”能概括画面上的各种形体,它们的界定是相对而言的,取决于参照系的不同。以一叶小舟为例,当它漂浮在茫茫大海中,就成为一个点,符合几何学的“点有其位置而无面积”。当我们走近看,它呈现了点、线、面混杂的形态。随着我们继续靠近,原本视为线的东西,如缆强、甲板缝隙,还有视为点的东西如铁钉眼,就会变成一个面。再譬如,肖像画里的脸是面,人物群像里的脸是点。点--在画面构成中,点是最小的视觉单位,它即可以形成一个视觉的注意中心,也可以通过与周围的关系营造出不同的画面,或冷静沉稳,或动态活力,或随意自在。点线--是造型手段,它能够界定各种形状。但构图中线的形式和功能有不同的要求,通过改变线在画面的位置、走势与疏密节奏能产生不同效果。例如放射形的线能产生扩张或收缩的动态,横线能产生平缓开扬的视觉效果,竖线能产生庄严肃穆或雄伟的气势。面---由平移的点线产生。与点、线相比,面能更快确立形和画面空间。由点组成面  由线组成面(二)明确点线面关系明确点线面关系,过滤各种干扰因素,能产生明快简洁的画面效果。1明确表现物体的点、线、面关系。(1)花和莲蓬形成点,枝干形成线,荷叶形成面。(2)花形成点,枝干形成线,木瓜和叶子形成面。