文档介绍：《服装学概论》读后感学院:美术学院班级:班学号:号姓名:服装学是一个博深的海洋,它横跨自然科学和人文科学两大流域,融会了多个河流的水源。我像是第一次来到海边的孩子,带着懵懂的憧憬和希冀,眼前的海洋是那样的广阔与博大!我无法给它作个概括,那是一种无法用语言来形容的感受。李当岐的《服装学概论》是我接触的除课本外第一本所学专业以外的的理论书,我对服装学的了解从这本书开始。书中一开始在绪论中就简介了我们平时不太注意也容易混淆的一些概念,如衣裳、衣服、服饰、成衣、服装等,对于学服装设计的我们来说这些基本知识应当掌握。服装的裁剪法有平面裁剪法和立体裁剪法等,我比较喜欢立体裁剪法,因为它比较直观,而且我觉得立体裁剪更助于我们发散思维,让我们剪出的服装的样式更灵活。想要架舟远航,坚固的船身是首要,在服装学的海洋中理论知识就是船身。“服装学是一门建立在理论科学基础之上的实践科学。”所有的理论知识都是基础,掌握好基本理论知识才能为实践打下好的基础,才能对你的实践起引导作用。想要做好服装设计,首先,要对设计形式有一定的了解;其次,要对服装设计材料能够很好的掌握;第三,要在色彩运用方面准确把握;最后,一些基本技巧要都熟练,这样你在设计过程中才不会受阻碍。“衣是人的第二皮肤。”可见衣于人类是多么重要!关于服装的起源有多种不同的说法,我比较信服于书中提到的生体保护说。早期的人类使用树皮树叶和动物皮毛作为制衣的材料,他们在长期的生产实践中发现并利用了四大天然——麻、丝、毛、棉。为我们今天服装产业的发展奠定了很好的基础。关于色彩,它一开始就是用来装饰人类的。人们赋予色彩特定的文化内涵来表达喜好感和厌恶感。色彩具有先声夺人的效应和魅力,不同的色彩显示不同的魅力:蓝的迷人情调,银的深邃气质,白的宁静优雅,红的***本色,黄的活力张扬…服装的印象设计包含有四大因素,分别是:色彩、款式、面料、工艺。色彩印象是人们辨别和认识品牌的重要依据。服装设计也是一种艺术创作,所以服装设计师也应当具有很高的艺术修养。没有帆,舟无法远航,而设计师的自身修养就是帆。要成为一名合格的设计师,除了要有借鉴的本领、完成设计的能力和丰富的市场经验外,很重要的一点就是要有深厚的艺术造诣,只有这样才能有无穷的创造力,才能在其作品创作中发挥运用自如。服装文化是一定的社会形态中,人类物质文明和精神文明的反映,所以服装具有物质性和精神性。我国是一个文明古国,有着深厚的历史文化,我们中华民族的衣着文化也是相当灿烂的,曾被誉为“衣冠王国”。我国著名的丝绸之路是我丝绸文化的体现,那时我国的丝绸是世界著名的。我国历代官服通过色彩和纹饰明确的象征其地位和权势,这在一定程度上也展现了我国古时服饰文化底蕴的丰厚。较之古时服饰文化的灿烂我国现在服装界的状况实在有点不尽人意。有些设计师盲目的跟着国外设计潮流走,不但没有自己的风格连人家的也学的不伦不类。架舟远航,航向不应盲目的顺着风向,随波逐流,那样的航程是没有意义的。设计是一种创造但不是发明,所以设计师在进行设计时可以借鉴。可以借鉴西方也可以借鉴前人。在跟着时尚的潮流走的同时溶入自己国家的风格,发扬中国的传统服饰文化。现在越来越多的提到流行。可是之前我对“流行”的概念一直都是模糊的。李当岐的《服装学概论》一书中提到:“所谓流行,是指在一定历史期间,一定数量范围的人,受某种意识的驱使,以模仿为媒