文档介绍：从文艺复兴时期的艺术造诣浅析艺术设计从文艺复兴时期的艺术造诣浅析艺术设计摘耍:文艺复兴时期中欧艺术设计造诣很深,但是各有其特点。从文艺复兴时期对艺术设计领域的影响来看,所涉领域包括文学和戏曲类、建筑类、绘画类、家具工艺类、陶艺类等五个方面的深刻的造诣。本文通过这五个方面的分析,探讨文艺复兴时期的艺术设计理念,为我们当前艺术设计理念做参考。关键词:文艺复兴;艺术设计中图分类号:J022文献标识码:A文章编号:2095-4115(2014)03-82-1从当时文艺复兴时期的风格特征来看,具有古典写实主义和庄重典雅的气息。在精神领域,秉着人本主义,肯定现实世界,歌颂世俗生活的信念,使得这个时期内的艺术家与工匠分离,各门类区别幵始出现,艺术家的地位逐渐上升。当然,这时也伴随着重要转变,由宗教性质的工艺美术变成了宫廷性质的工艺美术。工艺品的生产与人们的生活需求发生了史为紧密的联系。随之工艺美术已能更多地反映出艺术家的创作热情。但是传统工艺美术种类日渐衰落,家具、玻璃、陶器获得更多的发展空间,更注重造型或色彩等各方面的比例与协调。一、文艺复兴时期文学和戏曲方面艺术设计状况中国历史上的四大名著三部出自明朝。《永乐大典》是明代永乐皇帝下令编纂的一部盖世之作,全书一共22937卷,装订成11095册,。它的编成是明朝的一个文化盛事。从明代开始,小说这种文学形式才充分显示出它的社会作用和文学价值,打破了正统诗文的垄断地位,在文学史上,取得了与唐诗、宋词、元曲相提并论的地位。明代通俗小说内容丰富,形式多样,既有长篇巨帙,又有短小精悍之作。其中代表人物和代表作分别是:英国一一大戏剧家莎士比亚,代表作为四大悲剧《麦克白》《王子复仇记》等。中国一一大戏剧家汤显祖,《牡丹亭》为其代表作。《桃花扇》《金瓶梅》、《三言二拍》以及稍晚问世的《聊斋志异》《儒林外史》等,多是揭露封建社会痼疾、呼唤人性解放、赞美自由、憧憬一个良好社会的杰作,大可以与欧洲文艺复兴的作品媲美。形成了中国小说创作的一个高潮。昆曲从明初的诞生,到明朝隆庆、万历之交的驭于成熟,到明代晚期,这是昆剧艺术最有光辉和成就最为显著的阶段,剧作家的新作品不断出现,表演艺术FI趋成熟,行当分工越来越细致。昆曲的历史、文化和艺术价值体现在文学、音乐、舞蹈、表演、服饰等广泛领域,代表了中国古典戏曲艺术曾达到的最高艺术成就和最高品位,后起的任何一个戏曲剧种不得不以它为宗,是当之无愧的世界非物质文化遗产。二、 文艺复兴时期中欧建筑类艺术设计对比当时的欧洲摒弃了中世纪时期的哥特式建筑风格,而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。持续了儿百年的哥特式风格受到人文思想的强烈冲击,在建筑的形式设计和室内的装饰设计上,都产生了一系列变化。共同特征是设计者运用数学比例关系来研究建筑,使空间充满生活气息。北京的紫禁城集屮国古代建筑艺术之大成,是明朝建筑艺术的巅峰之作,是当今世界上现存规模最大、建筑最雄伟、保存最完整的古代宫殿和明代建筑群。整组宫殿建筑气势辉煌,布局谨严,秩序井然,寸砖片瓦皆遵循着明代的封建等级礼制,映现出帝王至高无上的权威。三、 文艺复兴时期中欧绘画设计比照在当时社会政治与经济的影响下,中西方在绘画题材方面都有宗教题材。中国以宗教题材的话只有版画和油画,只占绘画中的一小部分,而且画的是佛教题材中的飞