文档介绍：愛丁堡國際藝術節前言根據史料記載,早在1815年,愛丁堡已舉辦第一屆愛丁堡音樂節(EdinburghMusicFestival)。在當時引起極大的轟動,吸引了超過4,000名觀眾並帶來了5,735英鎊的收入,之後,這個非常態性的藝術節一直持續到1871年才畫下句點。直到二次戰後,為了響應以文化代替***的普世理念,因著愛丁堡市以擁有豐富的文化遺產與市容未遭太多戰爭毒手的優勢,加上當時市長約翰•法科那(JohnFalconer)和大不列顛議員哈利•哈維(HarryHarvey)的大力支持,並在藝術節總監魯道夫•賓(RudolfBing)的帶領下,排除萬難,成功的在1947年8月24日舉辦了第一屆的愛丁堡國際藝術節(當時名為愛丁堡國際音樂與戲劇節/EdinburghInternationalFestivalofMusicandDrama)開幕音樂會,從此為愛丁堡的藝術節慶開啟了新紀元。節目規劃與選擇標準愛丁堡國際藝術節至今已經經歷了九位藝術節總監魯道夫•賓(RudolfBing,1947-1949),伊恩•杭特(IanHunter,1950-1955),羅伯特•彭森百(RobertPonsonby,1956-1960),哈伍德閣下(LordHarewood,1961-1965),彼得•戴蒙(PeterDiamand,1966-1978),約翰•莊門(JohnDrummond,1979-1983),法蘭克‧鄧洛普(FrankDunlop,1984-1991),布萊恩騎士(SirBrianMcMaster,1992-2006),強那森•米爾斯(JonathanMills,2007-),總的來說,節目選擇標準可以歸納為節目品質、耳語小道消息、政治考量、預算考量及***的專業素養與喜好等面向。節目品質:從1947年創立到現在,愛丁堡國際藝術節一直是以高水準的表演藝術節慶自居。特別是在音樂節目,團體部份如柏林愛樂(BerlinPhilharmonicOrchestra)、維也納愛樂(ViennaPhilharmonicOrchestra);藝術家部分如多明哥(PlacidoDomingo)、卡拉斯(MariaCallas)、帕華洛帝(LucianoPavarotti)等皆是舉世推崇的團體與藝術家。在戲劇部分,大導演如史坦(PeterStein),蜷川幸雄(YukioNinagawa);劇團部份如愛爾蘭的阿比劇院(AbbeyTheatre)、英國的皇家莎士比亞劇團(pany)等皆是一時之選。在舞蹈方面,馬莎‧葛蘭姆(MerceCunningham)、馬克‧摩里斯(MarkMorris)等現代舞教父的舞作和歐洲知名的尼德蘭舞蹈劇場(NederlandsDanceTheatre)的出席更是經常被專業人士視為節目藝術價值高低的指標。耳語小道消息:小道耳語對國際藝術節的總監們來說,也是節目來源的一個重要管道。就如前任總監布萊恩騎士所言,“節目挑選是一種帶有經驗性的賭博”。“Programmingisalleducatedguesswork.”(Lockerbie,1994:5)政治考量:政治上的考量不單指國家/國際的政治事件與氛圍,還必須含括節慶的定位與現實環境的侷限性。就愛丁堡國際藝術節而言,突發的政治事件固然影響到節目選擇的自由性,例如1982年的英阿福克蘭戰爭。但是精英文