文档介绍：几种剪纸构图的方法一、什么是构图?           构图,是指如何安排、布置、分配艺术作品中的各种艺术形象,从而使作品完美、漂亮的一种设计方式。剪纸的构图,是指把各种需要剪刻人物、动物、花鸟、建筑、山石、云彩、浪花等加以组合,从而构成一个艺术性较高的整体,以获得最佳布局。构图的目的是突出主题,突出主体,体现美感。可以说剪纸的美,一方面是通过剪刻手法表现出来的,另一方面是通过构图表现出来的,所以说构图也是一门艺术。例如在图1中,三只仙鹤本身都不错,挑不出什么毛病,但我们如果只是简单随意地将其摆图,那不仅会显得单调、分散,而且也不够美观。如果能像图2那样进行组合——无非是变换了一下位置,添加了几块山石和云彩,使仙鹤处于高低不同的位置上,那整体上看起来就漂亮多了。            有人剪刻了几只大雁,之后把它们随意固定在一块山石上,朝哪个方向飞的都有,这让人看起来散乱,整体感不够好(见图3)。如果能像图4那样将几只大雁重新组合一下——有高有低,有疏有密,错落有致,那这个作品就会变得漂亮很多。         为什么这里只是把大雁的位置、方向做了一下调整,整个作品看起来就不一样了呢?        这是构图带来的效果。         每一件剪纸作品都具有内容美和形式美两个方面,内容美指的是作品主题积极向上、吉祥美好,同时还要具有丰富的文化内涵,并与剪纸的主题配合密切,去安排各部分之间的位置(即构图)等等,则属于形式美的范畴。当然构图是形式美中最重要的一个方面。二、剪纸作品的构图规律     1、图服务于主题。           图的目的是为了更好地突出主题,美化主题。如果没有了主题,那构图就成了无本之木,无源之水,所以,我们不能单纯地为了构图而构图。        构图既要服从于主题表现的需要,又要争取做到整体形式感的完美统一。。       形象是剪纸的生命。剪纸首先要具备一定的剪刻技能,比如剪龙要像龙,剪凤要像凤,这以后才能去谈构图。换句话说就是,只有形象产生了才能去“经营”它的“位置”。。        对比即是矛盾,而在剪刻作品中能够形成对比的地方比比皆是,位置的上与下,还有形象的反差,情景的冲突等等,都是在通过对比使作品产生生命力和感染力。所以,我们要在实际工作中善于发现对比,善于利用对比。。        均衡,是指视觉形象上的一种平衡,而不是位置上的对称和质量上的相等。例如图5中的仙女,与其右侧的建筑就形成了一种视觉上的均衡关系,如果没有这个建筑物体,就让人视觉上感觉缺了点什么。多样统一是形式美中对称、平衡、比例、变化、参差、虚实、节奏、韵律等规律的集中概括。这是说塑造的对象虽有多样变化,但又统一在整体效果之中。“龙凤呈祥”是常见题材,设计时龙、凤最好是一高一低的,互相呼应,或相对、或同向、或互相缠绕,这样既多样(姿态丰富多样),又统一(统一在一个合谐的场景中),如果龙、凤的高度相等,姿势僵硬,背向而立,就不可能成其为好作品。图6中的鹿,虽然是姿态各异,有聚有散,有的仰头,有的回头,但都统一于“一个温馨和谐的家庭”气氛中。如果在这群鹿当中出现一只奋蹄疾奔的鹿,那就谈不上统一和谐了。 5.“变化和谐”是形式美的最高层次。      不同的事物在组合中经过中和后,达到了内在的具体统一,这就叫“变化和谐”。以图7为例,图中的仙女、飘带、花篮、云彩等本来并不是同一性质的,但是在仙女从天上向人间飞来的时候,这些事物便有机地组合在了一起,而且还构成了一个美丽的“S”形状,这就叫“变化和谐”。 三、常见的几种构图形式         剪纸的图形式多种多样,且各具特点,朋友们可在工作实践中逐渐去摸索,灵活运用。这里我选几种常见的构图方式供初学剪纸的朋友们参考。需要说明的是,本文介绍的几种构图方式只起抛砖引玉的作用,朋友们可不要被它们束缚了手脚,更不要把它们当作框框生搬硬套。。        这种方式比较简单,多见于小花小草、花瓶等(见图8)。。       即作品沿某一直线呈左右对等排列的形式,如双龙戏珠(见图9)。其特点是造型比较稳定,庄重。不足之处在于,对人视觉刺激不强烈,反倒是容易让人产生呆板、单调、缺少变化之感。 。       即作品主体呈斜线向上(如仙鹤、奔马)或斜线向下(如下山虎、扑食的鹰)的构图方式(见图10)。其特点是动感较强。    4.“V”字型构图。       即作品主体部分呈“V”字型的一种构图方式(见图11)。其特点是既有动感,又比较美观。 。       这在绘画、摄影中属最为常见的一种构图方式。我们可把它应用于剪刻中。三角形构图还可具体分为正三角形构图、