文档介绍：1 动画常规制作流程动画是各种艺术形式的集合体,它涉及了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术表现形式,它是一门表现的艺术。进入 21 世纪之后,动画更是随着时代的发展,应用于各个领域, 如:电影电视、教育、军事、航空航天技术、建筑、游戏、广告、网络等, 在各方面的广泛应用使得动画在功能上得到了不断的延伸。动画在意识形态领域和文化教育领域发挥着越来越重要的作用。但是, 动画制作却是一个辛劳且繁琐的工作, 需要创作团队细致的分工与精诚的合作。在动画制作中, 每一个环节都不可缺少, 每一个环节的顺利进行都是整个动画按时按质完成的前提, 所以, 每一个环节都要根据具体的要求严格把控。动画制作通常分为前期设计,中期制作和后期合成三大块。前期设计包括:策划、剧本、分镜、角色设定。 1、策划。策划就是一个动画最初的规划, 固定一个动画的风格质量、经费预算、周期等,对整个动画做出相应的具体或大体的限定,拟定方向。 2 、剧本。根据策划拟定的方向进行动画故事、画面的文字性创作,指导分镜的绘制。 3 、分镜。根据剧本的文字描述,用一张张画面的方式,把剧本里的情节表现出来,再在每张画面上附上镜头、时间、对白、音效等有关的具体说明,形成一个连续的图画剧本。 4、角色设定。根据剧本的描述, 设计角色的身材、着装甚至表情、动作、道具等形象, 一般在客户确认了形象之后还要绘制出形象不同角度的标准设计, 为后续的工作提供参考与便利。中期制作包括:设计稿、原画、动画、背景。 1 、设计稿。是对分镜画面的进一步细化,修缮角色形象和背景道具及氛围,提供给原画及背景。 2、原画。由原画设计师绘制出角色动画的一些关键画面, 这些关键画面要符合剧本或是分镜里的角色特性,凸显每一个角色的性格。 3 、动画。动画师根据原画画面和动作要求,在原画基础上绘制完成剩下的动作画面,让角色动画更完整流畅生动。 4 、背景。背景设计师根据分镜或设计稿的要求,完成所需场景的绘制,对于不同的风格要求, 场景绘制的手法及工具会有所不同, 一般需要每个背景设计师掌握几种不同风格的绘制。后期合成包括:动画合成、声音、特效