文档介绍：呵护中成长呵护中成长400字让童心在呵护中成长篇一:呵护中成长让童心在呵护中成长经常会有老师和我说,学生最喜欢上你的美术课,上不到美术课他们会问个不停。其实绘画并非是所有的人都喜爱的一种艺术表达手段,但几乎所有的儿童都喜欢画画。七岁以前的儿童语言表达能力有限,书面表达能力更谈不上,而现实世界所给予他们的感情冲动使他们迫不及待地抓起笔来。绘画与其他艺术形式相比,更具有直观性,因此也更容易为儿童所接受。孩子们往往把绘画当作游戏来对待,当他们兴趣一来时,就会马上拿起画笔,涂抹他们所看到的一切,用绘画的语言表达他们看到的东西,借着画笔抒发自己的感情,更可以通过这样的方法畅想世界的未知。那么作为美术教师面对孩子随性涂涂画画时,怎么来发挥教师的引领作用呢?作为一个成年人,当小朋友伸出手请求我们给予帮助时,我们又该怎么来保护他们纯真的童心呢?儿童教育家陈鹤琴先生的“活教育”原则中认为“凡是儿童自己能够做的,应该让他自己去做,凡是儿童自己能够想的,应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现,自己所求来的知识才是真知识,他自己所发现的世界才是真世界。”为了让学生更快地掌握真知识,在博大的知识海洋里扬帆破浪,我们美术教师也要及时转换角色,教师从船长转为导航者,激发学生主动探究的欲望,引领学生更快地到达知识的彼岸。这需要我们运用科学的指导方法,付出更多的辛劳与耐心,让学生用绘画的语言说真话,用画笔描绘他们五彩的天空,构思属于他们的奇妙的世界,让天真浪漫的童心能够真心流露!教学实践中,充分认识到:儿童绘画虽然技能稚拙,但它们色彩大胆,题材动人,表现手法独特,灵光闪耀!这些美都来自于──童心!在教学中不妨多花一点“心思”保护与发扬童心之美,让学生在绘画有戏中获得快乐,在创作中体验快乐、表现快乐。很多教师与家长总是认为自己的生活经验足以评判孩子的是非,因而姿态高高在上,对孩子的画妄加评判,总认为孩子们的画不美观、比例失调、残缺不全、与实物常态不符等等。因此常常不自觉地予以“贬斥”或“嘲笑”,或者不厌其烦地要求孩子照着范画进行临摹,使孩子变成“为画而学”,“为画而学”这严重违背了素质教育的宗旨。其实,儿童画是一颗颗纯真童心的自然流露和展现,是孩子们对外部世界的感应触摸和探索,比起稚嫩的语言表达,更能反映出孩子所见所想。“稚到拙时亦为美”,不懂绘画技法而随意涂鸦的儿童画,反映的却是最真的情,最纯的童心。在西方绘画被称为“没有错误的学科”,儿童画被认为是“儿童真正的最自主的活动”。我们在教学活动中,应避免渗入“个人情感”,“仁者见仁,智者见智”。通过观察与倾听,你会发现孩子心中的花朵更鲜艳,微缩的世界更精彩,幼小的心灵更敏感而富创意。因此,你会为之感动,为之加油,孩子也会倍感受尊重、被关心。或许这样的交流行为能成为师生建立友谊的“绿色通道”,成为家长与孩子情感升华的“快捷键”。儿童的绘画语言,炽热的情感,特殊的魅力影响着画坛的***。许多画家收藏儿童画、临摹儿童画,学****儿童富于活力的造型方法,学****儿童大胆、直率、朴实地表达主观感受。世界知名的大画家如马蒂斯、克利、齐白石、关良等均研究儿童的艺术语言进行艺术创作。现代儿童题材画家李平凡、温泉源、陈永镇等人的绘画作品中,都可以看到儿童画对他们的影响。毕加索曾经说过:“我花费了很多年的时间去学****如何像孩子那样画画,我毕生努力追求的就是把我的作品画成儿童画般的纯真。”我想,大师追求的“儿童画般的纯真”正是儿童画中真挚、朴实、夸张的美,是那一份童言无忌的“大胆”,是那可贵的童心!那就多一份宽容,给学生以适当的自主,让童心在呵护中成长。让学生在呵护中成长篇二:呵护中成长让学生在呵护中成长——读《爱弥尔》体会前一段时日,正是春暖花开读书的好时节,我读了《爱弥尔》这本书,渐渐被作者对教育的独特见解所折服。第一折服我的是《爱弥尔》的作者卢梭(1712—1788)。他是自然教育思想的主要代表人物,被誉为“教育上的哥白尼”。他号召教育以培养自然人为目的。这一思想在18世纪,引起了教育领域中一次影响深远的革命,在西方教育史上乃至世界教育史上具有划时代的意义。第二折服我的是《爱弥尔》这一本书。尊敬的卢梭通过阐述对爱弥尔的教育,结合一些生动的小例子,把自己的教育观点通俗易懂的告诉了读者,极具说服力。教育应以培养自然人为目的,卢梭对道德教育的观念我总结了一下,以下几个方面是特别值得我学****的,是我今后培养学生行为****惯的好榜样。一、重榜样轻说教。“一个教师!啊,是多么高尚的人!……事实上,为了要造就一个人,他本人就应当是做父亲的或者是更有教养的人。象这样的职责,你竟放心交给一些为金钱而工作的人。”你要记住,在敢于担当培养一个人的任务以前,自己就必须要造就成一个人,自己就必须是一个值得推崇的模范。当孩子还处在无知无识的时候,你尽可从容地进行一切准备,以