文档介绍：古诗词教学和音乐融合
　　中国古典诗词发展一直伴伴随音乐发展，四处表现出“诗中有乐”、“乐中有诗”相融境界。所以，在古诗词教学中融入音乐，能最有效地调动学生学****古诗词主动性，最大程度地发挥学生想象力，提升其领悟力，有利于实现老师和学生、学生和诗人之间思想碰撞、情感交融，在强烈、愉悦乐感声中强化对古诗词内心情感体验。音乐是人类第二种语言，是一个更为形象、感人沟通方法。中国文学自古便和音乐有着亲密关系，尤其是古诗词，更是和音乐相互依存。在长久教学实践中，笔者大量尝试在古诗词教学中融入音乐歌曲，收到了意想不到效果，大大改变了语文课堂教学“高耗低效”现象。
　　一、古诗词和音乐
　　中国古诗词，远从上古讴歌吟呼，历经《诗经》、《楚辞》、汉魏南北朝乐府、唐诗、宋词，均为合乐之诗，直到元曲和明清时期“俗曲”，也全部表现文学和音乐高度结合。从艺术起源讲，诗、歌原本是一体。《尚书尧典》记：“诗言志，歌咏言，声依韵，韵和声。”可见，诗和歌是并存艺术形式，咏诗必歌之，歌咏则为诗。《毛诗序》曰：“诗者，志之所之也。在心为志，讲话为诗，情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故永歌之；永歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也。
”《礼记乐记》中云：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”这些文件全部将诗、歌、舞三者联络在一起加以叙述，形象地指出诗和音乐内在联络。《诗经》就是第一部用文字统计流传在民间诗歌总集，是孔子搜集当初诸侯国诗歌然后深入选辑，因其均为吟诵之作，305篇皆可入乐吟唱，故史书载曰：“孔子皆弦歌之”。
　　《楚辞》形成，从直接原因来说，首先同楚地歌谣有亲密关系。现在从《楚辞》中还能够看到众多楚地乐曲名目，如《涉江》、《采菱》、《劳商》、《九辨》、《九歌》、《阳春》、《白雪》等。屈原《离骚》、《九歌》自古以来既是文学名篇，也是乐舞、祭奠歌曲和琴曲，为历代文人雅士津津乐道。《乐府诗集》关键辑录汉魏到唐、五代乐府歌辞兼及先秦至唐末歌谣5000多首，是继《诗经》以后又一部总括中国古代乐府歌辞著名诗歌总集。《乐府诗集》把乐府诗分为郊庙歌辞、燕射歌辞、鼓吹曲辞、横吹曲辞、相和歌词、清商曲辞、舞曲歌辞、琴曲歌辞、杂曲歌词、近代曲辞、杂歌谣辞和新乐府辞等12大类。《木兰辞》和《孔雀东南飞》被合称为“乐府双璧”，千百年来传唱不衰。
　　音乐在唐代空前繁荣，使得歌唱成为诗歌传输关键媒介。多数诗人作品全部有被乐工歌姬“写于声律”或“被之管弦
”经历。[1]古今送别第一曲《阳关三叠》，其歌词是王维七言律诗《送元二使安西》；李白《清平调》（三首）属奉旨依曲所填之词，为杨贵妃而作；“七绝圣手”王昌龄利用叠字使音调悠扬、诗乐合璧；著名边塞诗人岑参、高适、王之涣诗被民间艺人广为传唱，杜甫七绝《赠花卿》更是传唱度极高佳作。[2]逐步地，诗和乐曲分开，从而使得词和乐曲关系越来越亲密，到了宋代发展到鼎盛时期。每首词全部有一个表示曲调调名即词牌，词句子可长可短，这种长短句易唱而文词高雅，使之和音乐结合较诗更为自由。不管是依曲填词还是依词配曲，全部表现了音乐和文学紧密相融。“凡有井水饮处，皆能歌柳词”足见传唱柳永之词已经成为当初时尚。《扬州慢》词曲是姜夔创作一首声乐作品，堪称文学和音乐高度结合典范。[3]李清照词也被大