文档介绍：民族舞舞蹈技巧课是在戏曲教学的基础上, 继承并分离出来的一门舞蹈基本技术训练课. 最早是借用戏曲的名词, 称为" 毯子功". 但在舞蹈艺术逐渐发展的过程中, 教学实践使人们在知识水平、认识水平、科学的意识逐渐完备的情况下有了新的认识: 这门课程在戏曲艺术的局限内进行舞蹈演员的培训, 必须将阻碍这门课程教材的改革与发展, 于是人们在原戏曲的技术基础上, 吸收了武术、体操、杂技、中外舞蹈的部分技术技巧编入训练教材, 使舞蹈毯子功训练步入了更有针对性、适应性的方向发展, 将原来延用戏曲的名称" 毯子功" 改称为" 舞蹈技巧课". 在表演艺术专业的教学中, 毯子功技巧作为一门基功课, 对于表演专业的学生在改善身体条件、身体素质和提高表演技能等诸多方面,具有普遍开设的意义。亦即, 无论是舞蹈还是戏曲, 只要它们的表演创作是以演员自身为物质材料而进行的, 那么从理论上讲, 它们都须将毯子功技巧课纳入自己专业教学的课程表中。自古以来, 汉族各种民间舞蹈多是在新年、祭祖、庙会、迎神庙会中表演的。表演者在斗妙争能中, 各出新招, 以博得称赞。汉族民间舞蹈正是在这种技艺求精中不断发展的。(1) 安徽花鼓灯。花鼓灯中的“盘鼓”部分,就是最富特色的技巧表演部分。它分为上盘鼓、中盘鼓、地盘鼓。上盘鼓是兰花在鼓架子肩上或腰部搭摆成各种姿态的技巧表演。中盘鼓是兰花在鼓架子腰部、腿上、手上的双人武功表演。地盘鼓是鼓架子单人表演技巧,如“燕子三抄水”、“倒爬城”、“满地抓”、“豚跳”等。艺人们在展现技巧的同时又形成了各自的特色和专长。他们常常在变幻莫测的拐弯和罕见的技巧中,洋溢着过人的才华和能力。例如怀远的石敬礼(艺名“石猴子”、洪云艺名“小水子”) 、凤台的武佩轩( 艺名“气死猴”) ,从他们的艺名就可以看出他们技巧之精湛和身手之矫健。(2) 山东鼓子秧歌。鼓子秧歌自古就有文场与武场之分,武场正是“鼓”、“棒”、“伞”大显舞技的部分。舞者在跑动时步大身低, 落脚生根, 蹬脚扬尘, 坚实有力; 跳跃时则强调干拔与上窜, 犹如“旱地拔葱”。如果不能熟练地掌握道具技巧, 不能掌握各种蹲、踢、跳、转技巧,那么鼓子秧歌的稳健潇洒、淳朴刚劲的风格就很难体现。鼓子秧歌的发源地――鲁北地区的惠民和商河, 都靠近河北的武术之乡沧县和杂技之乡吴桥。武术与杂技的影响, 极大地丰富了鼓子和秧歌的技艺表演。(3) 还有诸如安塞腰鼓、广东英歌、湖南花鼓、辽南高跷、东北秧歌等汉族民间舞蹈都是技艺性很强的舞蹈。 2. 藏族藏族舞蹈中的热巴, 是技巧性很强的舞蹈, 在民间是由世袭的流浪艺人表演的。其中铃鼓舞是主要的表演部分。男艺人手持牦牛尾和铃铛, 女艺人右手持单柄手鼓, 左手持长鼓槌击打。开始时, 男女一起表演, 男纵跳挥铃, 女旋转击鼓。当跳到气氛热烈时, 就拉开场小进行技巧表演。先是女演员集体表演鼓技,有“顶鼓旋转”、“缠头击鼓”、“扭腰打点”等技巧动作。表演完鼓技之后,鼓队散开站立一旁,由男演员上场,在鼓声伴奏下一个接一个应声呼叫,抖肩起“法儿”, 各自表演不同的技巧动作,有“单腿跨转”、“躺身平转”、“躺身蹦子”、“踢腿跨脖”、“兔子跳”等。另外还要表演一些小玩意儿,如“滚毛”、“抡背”等。铃鼓舞有很多套鼓点, 每套鼓点均有一套各不相同的技巧动作。演员应场上鼓声而舞, 腾跃飞舞, 在快速倒脚步中结束。又如