文档介绍：小电影,大社会 社会小电影
应亮的名字，对于常年学****影视的我来说并不陌生，然而采访她却得益于些许我们共同的存在体验。一样毕业于正规的影视院校：一样来自于上海，发展于蜀川之地。藉此，我和现在正全身心投入栗宪庭电影学校教学工作的应亮进行了一次有关影像的交谈。应亮平和而温婉的心态；直率而真诚的谈吐：和言谈之间对电影、社会人生颇富珠玑之感的思索，全部深深地打动了我。
电影教育：创作规律是教不了的
因为应亮现在正忙于北京栗宪庭电影学校的教学工作，采访便从影视教育聊起。2021年有“中国现代艺术教父”之称的栗宪庭先生创办了栗宪庭电影基金，其目标是扶持中国独立电影的发展和研究，或办影展，或作收藏，以此促进中国和世界电影文化的交流和沟通。时至去年，也就是2021年8月1日，才包括影视教育，在北京成立了栗宪庭电影学校。虽名为学校，但其又和栗宪庭电影基金有着很深的联络，主旨仍然是促进电影文化的交流。学校以栗宪庭基金为基础，以企业、个人捐助和所收取的少许学员学费为支撑：开力、为期30天的短训班和为期九个月的长训班为教学形式。学员有来自学校的中学生和大学生，也有已步入中老年的社会其它人员。师资则关键是来自于活跃在创作一线的独立电影导演们无私的帮助，因为据应亮介绍，她们除收取少许的课时费用于补助之外，几乎是以“义工”的形式在从事教学，用此种形式来秉成栗宪庭基金的宗旨，促进电影文化的发展。比如《二冬》的导演杨瑾、《麦收》的导演徐童、和本文的采访对象应亮等，正是这些来自业界一线的导演，使得栗宪庭电影学校的影视教育别开生面而不一样于传统的影视院校。
谈起栗宪庭电影学校的影视教育特点，曾毕业于北京、重庆两地正规影视院校的应亮，却有自己的了解。和这些影视院校相较，票宪庭电影学校的特点是完全不一样的。前者太过于学院派，也太过于象牙塔，所传授的总是和规律性的事物相联络，而在后者，应亮认为电影的创作规律是教不了的。这需要个人在实践中去感悟，又是极其个人化的事物，更为主要的是，通常性的创作规律即使能使学生取得电影生产的技艺，但却缺乏艺术创作最根本的元素――生活的体验。鉴于此，应亮导演在教学中，并不是以自己的创作为蓝本传授经验，而是重视培养学员观察生活的能力，和怎样从自己的生活经验中挖掘和提炼艺术创作的元素。比如在教学过程，让学员各自叙说自己的童年往事，在老师的引导下，充足发挥想象力，将其转化为可操作的艺术创作素材。此种教法，并不是激励学员去统计生活，而是以生活经验为基础培养出一个基于生活的艺术想象力，因为就电影创作而言，它是社会实践，也是发明实践，但愈加是自我实践的过程，对于生活经验的挖掘、提炼和想象，自然是艺术创作的基础。
就现在而言，应亮导演每十二个月有三、四个月的时间在北京从事教学，同时还会忙于每十二个月11月份在重庆举行的CIFVF影展选片工作，这自然会拉慢她电影创作的速度，但她却并未以为这是得不偿失的事情。因为她以为，相对于社会而言，电影可表示的和可感悟的毕竟是有限的。因此，应亮导演在个人独立电影创作的同时，也较为热衷于现在所从事的教学和影展选片工作，她以为这些工作对于社会文化发展的意义、对于电影文化交流的意义，并不亚于个人的独立电影创作，这也是她服务社会和文化发展的另外一个方法。
独立创作：离开的理由
即使忙于教学和影