文档介绍：浅议青花陶瓷艺术的创新
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　　青花陶瓷是一种釉下彩绘装饰瓷，是景德镇陶瓷前辈智慧的结晶。青花创烧于元代，是在唐代褐彩和唐三彩的基础上，运用氧化钴作为呈色剂，在坯体上进行纹样描绘并施以透明釉，入窑经一千三百度左右高温一次烧成。釉色晶莹透彻、素静雅致，青料溶于胎釉之间，发色青翠，无铅无毒，瓷不碎，色不褪。虽色相单一，但感觉丰富，一经出现就以强大的生命力始终位居景德镇陶瓷装饰之首，素有“永不凋谢的青花”之称。
　　青花陶瓷艺术从诞生之日起就一直处于发展变化之中。从简单的图案装饰到纷繁的景物描绘。花卉、缠枝、折枝、龙纹、云纹、山水、人物、寓言故事、神话传说等，都成为青花图案的题材。这类青花精巧工细，大都为官窑所用；民窑青花则大都把生活中的景物加以变形、夸张，又不失其神态，简洁、生动，为后来的写意开创了新路。青花装饰在运用中可以勾勒，可以点染，可以工笔，可以写意，还可以兼工带写，表现无所不能，并且刻画精细，质感强烈。数百年来，陶瓷艺人们不断创新，使青花瓷长盛不衰，成为独特而富有魅力的艺术。

　　到了近代，一批深受传统文化熏陶的有识之士投身于青花陶瓷的创作。他们当中以有“青花大王”之称的王步为杰出代表。王步首创借鉴中国水墨画技法创作青花，他吸取陶瓷艺术中简练、雄浑的优良传统，结合文人画的意境，以青花料为墨，大胆采用洒注青花料色的分水方法，突破了传统青花先勾线、后分水和用笔分水的传统青花技法，以“料分五色”，达到“墨分五色”的艺术效果，开创了极具个人特色的新风格。
　　被称作“当代青花大王”的中国工艺美术大师黄卖九先生，继承发扬了王步的分水青花技法，并在创作中融入自己的笔墨风格，使青花瓷创作更具个人艺术特色，更多地体现创作者独特的艺术追求。黄卖九先生的分水青花作品以水料流动直接分水，也就是通过水的流动来完成画作的形态，一片叶子就是一滴水流过去。这种独特的“悬笔法”，是由青花先绘画后上釉烧制的特性决定的。因为分水青花，笔不能直接接触陶坯，加水后若笔触坯体，会损坏坯胎，拖起泥水，烧制后的青花颜色会混浊。所以黄卖九先生笔下的陶瓷釉下彩青花，无论是花卉禽鸟还是瓜果菜叶，它们的形象都显得非常清晰，十分生动，色泽明澈而淳厚，使人得到一种心旷神怡的审美感受。

　　我们常说青花分水就是中国画的泼墨在陶瓷坯胎上的应用，或者说是追求类似的艺术效果。但实际操作中技巧大不相同。纸上用墨，笔墨效果层次立即呈现，而青花料一到坯胎上就是一团黑，看不见料色厚薄和层次，全靠画者心中有数。同时纸是平面的，水的晕染只向周围呈现，向陶瓷是立体的，要注意笔的导向和收水的位置，否则就会如洪水泛滥，四处乱流。此外，水墨接触宣纸就会渗出墨韵，料水接触胚体会被吸干，所以国画要