文档介绍：声乐训练中“耳朵”的训练_耳朵上长小耳朵
耳朵是聆听的器官,在声乐训练的过程中,声音感觉的表现是靠听力来记忆的,因此耳朵就是对声音含有准确的或正确的听觉并在听到声音后有把它抓住、保持或再现的能力。出于歌唱是音乐表现的一个形式,歌唱中的练耳可被认为是以实践的手段感受她们所听到的感觉,从而使她们能熟练地和巧妙地识别、保持和再现声音。可见耳朵的
训练是多么的主要,那么我们怎样进行对耳朵的训练呢?
一、从生理学原因入手
我们说树立正确的声音概念是训练耳朵的最主要的方法之一。树立正确的声音概念首先要建立正确的歌唱状态,我们在上课时要告诉学生我们发出的这种声音,是在一个什么样的状态下。比如,我们要求发出的声音要有真声色彩,这种声音听起来明亮而有穿透力,而发出理想的真声色彩,必需建立在好的歌唱状态上。歌唱是把人体当成一个乐器使用的,未经训练过的人体的多种器官,是不足以支持歌唱的,就拿呼吸器官来说,人在维持生命和用于日常讲话时的呼吸量约300毫升,而用于歌唱时的呼吸量约达2021毫升,当然歌唱是一个有意识的强化了的呼吸运动,可见正确歌唱状态的建立必需是有意识地去训练。其实我们人本身就是一个“乐器”,不一样的乐器发出不一样的声音,男高、女高、男中、女中等。比如,我们上课时首先要从训练“假声位置”状态的建立,“假声位置”是被武秀之教授用在“假声位置真声唱法”中的一个状态的称谓,像咽哈欠一样的内开状态。我们在训练的过程中首先要让学生明白,“假声位置"这个歌唱状态,是没有声音的,因此在训练过程中假如有声音,就是错误的,只要学生掌握了这一点就会从听觉上来首先判定它的正确是否。其次我们训练在这种状态下发声,因为“假声位置”这个像咽哈欠一样内开的状态,这种欲发假声的感觉能够引发声带变形,使声带变短或变簿。缩短变簿了的声带,就像凤琴或是手风琴的簧片一样,是靠气息来发声的,在“假声位置”下发的声音,明亮、圆润、穿透力强,在训练掌握发声技巧的同时关键训练掌握产生这种声音的状态。从听觉上要重复训练老师及学生的耳朵,要建立这种正确声音状态,就要对呼吸肌肉群进行控制训练。在对呼、吸肌肉群的训练过程中,呼、吸肌肉群的协调不一样,发声也有很大的区分,只有经过训练认识歌唱器官在发声过程中的运动规律,提升主观意识对人体歌唱乐器的控制支配能力,才能实现歌唱者对本身“乐器”的调整改造和利用。
二、从心理原因入手
我们不论是在教学中或是自己的演唱中,全部会碰到这么的说法,“高音唱不好是心理原因”、“起音不正确,没做好心理准备”、“找不到感觉”等等,这些在歌唱原因中属于心理原因。 我们经常说声音发出来是个什么样,我们应该能够感觉到,能听到,所以声乐训练的是“内听觉”,“内视觉”要能听到自己腔体里的共鸣音响,假如没有这种内听的感觉,就找不到共鸣位置,内听觉就是把声音形象化了,它是对实际的听觉体验及感觉如实的记忆或想象的再现。歌唱者假如在发声之前能够想象出一个完美的声音,那么她就为发该音时对参加歌唱肌肉的调整就较完美。所以当正确的声音概念形成以后,在演唱之前在她的头脑中必需对音质有一个清楚的意象,在歌唱中先是把音形象化了,然后在表现出来。比如,我们左声乐课上,训练声音的高位置,声音必需在硬腭以上,进入头腔共鸣,当学生发出正确声音的