文档介绍：彼得拉克体有关彼得拉克体和莎士比亚体的分析
中国新月派诗人陈梦家先生在新月诗选序言中称十四行诗是“格律最谨严的诗体”。并说:“在节奏上它需求韵节在连锁的关联中最亲密的结合,就是在意义上,也必需遵守格律的进展。” 意大利中世纪“西西里诗派”诗人雅科波―达―连蒂尼是第一位采取这种诗歌形式的文人作者,继她以后对意大利十四行诗产生最深刻影响的是诗人彼得拉克。意大利的诗三百即桂冠诗人彼德拉克的代表作歌集,全部为十四行诗,是诗人献给其女友劳拉的情诗。歌集由“圣母劳拉之生”和“圣母劳拉之死”两部分组成,第一部分描写了诗人热恋的情怀和肉欲爱情的罪感给她带来的无限心伤;第二部分抒发了诗人失恋的苦楚,描绘了劳拉充满柔情地抚慰诗人的幻梦。和但丁不一样的是,彼得拉克不是把恋人描绘成前来给她指出通往天国之路的天使,而是漂亮非凡栩栩如生的凡间女子,是“真正的女人”。诗人为她颤栗,为她凄楚,渴望在她的心胸掩埋,甚至为爱而死,这是用生命去换取爱情的赤诚决心。既不是柏拉图式精神之恋,也不是古希腊的放纵享欲,而是出自自然人性的难抑情感。
　　在当初,这不是人的复苏又是什么?爱并非单相情愿,爱并非天遂人愿,爱更非独立于人的社会生活,独立于诗人的心灵空间。诗人的人生观,价值观是矛盾的,诗人的爱也终生矛盾,也启迪了后人,什么是人应该追求的爱?又有谁躲得过这爱的矛盾:
　　我不用眼而看,不用舌头而埋怨,
　　我愿灭亡,但我仍要求健康,
　　我爱一个人,却又把自己怨恨;
　　我在悲伤中食,我在痛苦中笑,
　　不管生和死却一样叫我苦恼,
　　我的欢乐啊,正是愁苦的原因。
　　爱火焚身,让人发觉了自己是人,同时也发觉了一个更深刻的命题:人是什么?彼德拉克Z就这么拉开了文艺复兴的大幕,报出新时代全部大戏的剧目,那就是共同的一个名目:我是谁?
　　可见,歌集上承普罗旺斯抒情诗传统,下开文艺复兴抒情诗之先河,光明正大地描写了现实人性中爱的真切情感,所以流芳百世。
　　彼得拉克的十四行诗形式整齐,音韵优美,以歌颂爱情,表现人文主人思想为关键内容。她的诗作在内容和形式方面,全部为欧洲资产阶级抒情诗的发展开拓了新路。同时代的意大利诗人和以后其它国家的部分诗人,全部曾把彼得拉克的诗作,视为十四行诗的典范,竞相仿效。所以,大家又称它为彼得拉克诗体。彼德拉克将十四行诗发扬光大,在艺术技巧上日趋完美,注入了那个时代新的人文主义思想,十四行诗所以风靡整个欧洲……
　　十四行诗十六世纪中叶传入英国,很快便风行于英国诗坛。当初,英国诗大家十分喜爱这种诗体,因为它多采取连续性的组诗形式,紧凑集中,格律严谨。当初追逐这种文课时尚的人很多,莎士比亚是英国十四行诗的代表人物,她的诗打破原有诗体的通例,独树一帜,被称为“莎体”。诗人爱德蒙・斯宾塞曾赞美她“我们找不到一位比她更优美的诗人;她的诗神缪期充溢着优美的构思,而且像她本人一样,英勇豪迈地呐喊着。”
　　莎士比亚的诗作,改变了彼得拉克的格式,由三段四行和一副对句组成,即按四、四、四、二编排,其押韵格式为ABAB,CDCD,EFEF,GG。每行诗句有十个抑扬格音节。她比彼得拉克更向前前进一步,专题更为鲜明丰富,思绪曲折多变,以形象生动、结构巧妙、音乐性强、起承转合自如为特色,经常在最终一副对句中概括内容,点明专题,表示出新兴资产阶级的理想