文档介绍：打开喉咙最简单的方法论胸腔共鸣在歌唱中的作用
摘要胸腔共鸣是歌曲演唱中一个十分主要的技巧，也是一个合格的声乐教学工作者必需掌握的演唱技能。本文以胸腔共鸣在歌曲中的演唱感觉和听众感觉为例，经过对胸腔共鸣的详细了解，和胸腔共鸣在歌曲中的主要性及其使用方法，借此谈一谈自己对胸腔共鸣的了解和详细练****方法，以期为歌曲演唱教学方法的创新提供些许借鉴。
关键词胸腔共鸣；横膈膜的力量；练****方法
一、引言
一个有质感的声音，一定离不开胸腔共鸣的利用。不论是中低声区还是高声区，它只限于胸腔共鸣利用的程度有多少，假如低声区用到的是70%-100%，那么中声区是40%-60%，而高声区则可能是10%-20%。一首歌曲拥有好的音色，气息，位置，假如没有共鸣的参加，那这首歌将是没有色彩、没有灵魂的，少一个韧性，少一个弹力，感情也会所以得不到完美的诠释。
二、胸腔共鸣演唱技巧概述
一胸腔共鸣的含义
胸腔共鸣，是沿袭了科学尚不发达的19世纪的说法，是一个练声方法，一个声乐术语。胸腔共鸣感觉的取得是使咽喉部作半打哈欠状，发声时，下腭自然下垂，喉咽部合适开大部分，把在硬腭上声波振动的反射点移向下齿背上，使声波在喉头和气管周围引发更多的振动，再由气管周围传送到胸腔引发共鸣，似乎感觉到是把声音唱到胸部去一样...... 歌唱时发出的每一个音全部有它的参加，我们试唱一个音，将手放在胸部，感到震动就说明利用到了胸腔共鸣这种演唱技巧。在了解并能感受到胸腔共鸣的基础上以后，我们才能深刻的把它灵活利用于歌唱中。
二质感的声音
笔者认为质感的声音所包含的范围很多，在演唱过程中采取胸腔共鸣的技巧能够让演唱者的声音变的更有质感。详细来说，质感声音的产生除了依靠演唱者本身的音色，需要辅之以位置的参加，气息的帮助及恰如其分的情感投入。在平时的演唱过程中，就算是练声也要带着感情去练，这么利用到歌唱中时才会从容和自然。质感的声音要有金属的成份在其中，有张力，有弹性，让人感觉有分量而不单薄，形象的说是整体的，有血有肉的。
三、胸腔共鸣的利用及练****方法
一吸气和呼气的练****br/> 吸气和呼气的练****是掌握胸腔共鸣的基础，所以演唱者在平时的练****中一定要将吸气和呼气作为重中之重，加以不停磨练。整个练****过程中，呼吸是很关键的。通常来说，不能像我们平时的呼吸，要利用胸腹式呼吸法。笔者认为，要找到一个躺在床上呼吸的感觉。先把气吐完，像闻花一样，气要吸的深，用鼻和嘴同时进行自然的呼吸，这时候能够看到肚子会有一点鼓出来，就是腰腹扩张、膨胀的感觉。平时的练****能够在前面的工作做好以后并保持，心里开始默数，从1开始数数去练****还能够增强气息。呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。能够把手背放在离嘴不远的地方，感觉到气的温度是热的并是均匀的。若掌握不好，能够试着放一根燃烧着的蜡烛，要保持蜡烛不被吹灭。
着重帮助气息练****的小例子：
例一：没有音调的唱“a”，关键点：打哈欠的状态，叹气的感觉，胸腔、气息同时用。胸腔震动感觉显著。
例二：用1 3 2 4 3 5 4 2 1音阶，2/4节奏，从低声区到高声区，连起来唱 Ma Mei Mi Mou Mu。关键点：口包住，手放在嘴巴前会感觉到一团热气，气息推着走、沉下去，声