文档介绍：颜真卿和王羲之书法的比较|王羲之楷书字帖
颜真卿和王羲之的书法作品在中国全部有一定的历史地位和参考价值。那么，颜真卿和王羲之的书法有什么不一样之处呢?以下是由xx为大家整理的颜真卿和王羲之的书法比较，期望能帮到你。
颜真卿和王羲之书法的异同
王羲之和颜真卿，是书法史上两颗最刺眼的星座，两人同乡并以各自的特征，组成了两大截然不一样的艺术和审美的体系。千百年来，一直是书学研究最主要的对象。
(一)两个不一样的领域
在印刷术创造之前，书籍和文化的流传于传输，关键靠誊录和刻石。因为材料和功用的不一样，各自所表现出来的特点和情趣也就各异。前者可谓书卷之作，后者称为“铭石之书”;前者为帖，后者为碑。另从文字上看，至汉末我们现在最常见的书体——楷书和行书均已初具规模，并出现了两位草书和楷书大家——张芝和钟繇。这两种书题全部是循着文字由繁入简的发展规律而产生的“今体”;再者，因为政治、经济、文化发展的不平衡，书体演变的程度也各异。在正规场所，如书碑，仍采取隶书。而“今体”关键用于民间实用的场所，古今参半。即便至东晋，也是如此。如和王羲之同时代的、稍晚的、，非隶非楷，很不成熟;再次，自建安十年(205)曹操下禁碑令后，直至东晋灭亡，除了北朝，民间不能私下建碑，是由北碑南帖之称。羲之恰好生活在这一演变时期，早年师从卫铄，今后几乎到晚年，关键潜心于张芝和钟繇的书法。这三家均属“今体”的代表人物。羲之一生没有写过碑，从其流传下来的摹刻本看，均属书卷之作，又以信札居多，表现形式相当的自由、灵活、随意，有很强的时间感暗示性。经过最实用的形式、最为日常的境界，转换成飘逸洒脱、雅俗共赏的艺术风格，这是王羲之作品中最具魅力之所在，从而达成老庄哲学中艺术化、自然化人生境界。如她的、、。正因为杰出的艺术成就和雅俗共赏的新书题，奠定了王羲之在中国文化艺术史上最辉煌的地位。正如张怀瓘中说“(羲之)得重名者，以真(楷)、行故也”，“因取世人易解，遂取王羲之为标准”。使以后学者，莫不以她的书体为范本。这么在实用书体中，羲之无意中起到了统一中国文字的作用，并一直沿用至今。这一点，是任何书家全部无法同她匹敌的。历史造就了这位天才。
和羲之不一样，颜真卿关键是铭石之书，既取决于她的个性;又同她的癖好和实用性有着内在的联络。中记：“(鲁公)性嗜石，大几咫尺，小亦方寸。晚年尝载石以行，而藏之。遇事以书，随所在留其镌石”铭石之书关键用于书碑题铭，讲究严正端庄。故在唐太宗之前，刻石所用的关键是篆、隶、楷，标准上排斥随意性。既然是铭石之书，就需考虑到能长久流传，要达成这一点，行笔必需充实，入纸贵深，便于深刻。在初唐，,除了少数如李邕等外,铭石之书几欲失传。因鲁公嗜石，故使她比任何一位书家更熟悉笔墨和石之间的关系。对此，早在上元二年(760)所作的中就曾这么写道：“盖欲使天下元元，知陛下有好生之德，因令微臣获广息善颂之义，遂绢写一本，附史元琮奉进，兼乞御书题额，以光不朽。缘前书点画稍细，恐不堪经久，臣今谨据石擘窠大书一本，随表奉进，庶以竭臣下缕缕之诚。”“点画稍细，恐不堪经久”道出了颜真卿对铭石之书在使用传输中的看法和务实的作风，擘窠大书也就由此而诞生了。以篆隶厚重之笔，变初唐瘦硬研美的楷法;又取篆籀体势，外密内疏。这一规模，早在四十六岁时所作的中已初具端倪。研美秀丽的书体对书卷之作果然适宜，但对于端庄正严的碑来讲未必协调，所谓内涵制约形式。其次，颜真卿将行草书中参入篆籀笔意的成功经验合理地融于楷书中，加重了笔画的厚重感，长者使短，短者使长，最大程度地利用每格空间，宽博雄浑，大气磅礴，含有体积感的暗示性。以拙为美，以朴为华，既增添了碑的感染力，又是其人格得到自然的显现，表现出强烈的存在感。即便在她的行草书中，也表现出这种特点，这是同羲之书法的最大差异之一。
(二)以侧取势和直落直起
侧为钟(繇)王(羲之)不二之法，争议也最大。从书学上看，其意有二：一是指行笔，关键用于纵向的笔划上。逆势行笔，笔锋稍偏于左上，但作用点仍近于画心，其目标使锋芒打开，表现出某种俯仰的姿势，如中“痛”字的纵撇;二是指起笔和收笔。为了达成承上启后及改变的目标，凌空取势，从不一样的侧面下笔或收笔或出锋。从这个意义上讲，一个起笔或收笔，全部能够看成是一个圆，有八个面和360度的改变。这么，就能使任何一笔的起笔和收笔，在节奏上和角度上均能产生无穷尽的改变，达成因势生势、因势立形之目标。在气的贯穿中，给人以流动感和韵律感的暗示性。古人云：“侧取其媚”，讲的便是这个道理。在这方面，羲之确实是个圣手，不论是、，还是第八卷中诸帖，几乎极难找到相类似的或平行的点画。最出名的便是中的二十多个不一样的“之”的写法，改