文档介绍：中国戏曲之祖南戏中国的戏曲之祖诞生在温州,多少年来,吸引了众多热爱戏曲的专家学者来追根寻源。探索者不仅遍布中国,而且发展到海外。据不完全统计,近年来有近10个国家的近百名专家、教授热衷于研究温州南戏。他们认真细致地翻译、介绍南戏著作,使南戏研究得以在世界上展开。南戏——戏剧之果。一切条件都已具备,中国戏剧之果成熟了;它成熟在地处东南的温州。南戏在温州一带静悄悄地成长,并比北方杂剧提前成熟,是客观原因的。“南戏”自南宋以来流传近千年,是我国最早的戏曲声腔之一,最初是从温州一带的民间歌舞基础上发展起来的。高则诚与《琵琶记》《琵琶记》的出现,表明了中国戏曲草创时代的结束,是戏剧舞台从内容到形式走向成熟的标志。不但为南方四大声腔(海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔) 所赖以依存的传奇体制奠定了基础,而且也为中国戏剧独特的表现形态(歌舞演故事)提供了定向发展的座标。《琵琶记》无论是关目的细腻、布局的周密以及文辞的声情并茂,在古典剧作中都堪称典范。《琵琶记》全名《蔡伯喈琵琶记》,明清两代刊刻传抄的版本存世者约四十多种,堪称中国戏曲版本之冠。《琵琶记》被后人称为“南曲之祖”,是当之无愧的。高明字则诚,号菜根道人,浙江瑞安市阁巷人。他的生卒年月至今仍不详。他于元顺帝至正四年中乡试,曾官处绍兴府判官、庆元路推官、江南行省台椽等。至正十六年后改授幅建行省都事,不久隐居鄞县栎肚,以词曲自娱。他为人耿直, “数忤权贵”,仕途生涯很不称意。据说他决定辞官还乡,途中卒于宁海。原有《柔克斋集》二十卷,今仅存诗五十五首,词曲四首,文十二篇。元朝至正年间(公元 1341 — 1367 )中国出了一位伟大的剧作家高则诚,他创作的《琵琶记》是历代戏曲出版物中版本最多流传最广影响最大的中国古典戏曲作品,迄今依然是各地方戏曲剧种经常上演的剧目。瑞安古戏台承载着南戏的历史承载着南戏的历史, ,浙江省瑞安市是南戏的故乡浙江省瑞安市是南戏的故乡, , 明清以来瑞安的南戏明清以来瑞安的南戏、鼓词、道情、木偶等戏曲活动十、鼓词、道情、木偶等戏曲活动十分活跃。逢年过节看大戏,是农民过节传统的文化大餐, 分活跃。逢年过节看大戏,是农民过节传统的文化大餐, 传统社戏天天在村子里演绎着才子佳人的爱情故事、忠传统社戏天天在村子里演绎着才子佳人的爱情故事、忠贞报国的盖世英雄典故。戏剧曲艺的盛行,自然离不开贞报国的盖世英雄典故。戏剧曲艺的盛行,自然离不开遍布城乡的的古戏台。每逢节日、庙会民间剧团都在这遍布城乡的的古戏台。每逢节日、庙会民间剧团都在这里登台表演。古戏台内锣鼓喧天里登台表演。古戏台内锣鼓喧天. .一旦大戏开演,鞭炮火一旦大戏开演,鞭炮火铳大作,铜锣大鼓齐鸣。乐手敲打得越卖力,观众越叫铳大作,铜锣大鼓齐鸣。乐手敲打得越卖力,观众越叫好,台下越热闹,显得越过瘾。好,台下越热闹,显得越过瘾。过去瑞安的戏曲艺人正过去瑞安的戏曲艺人正是凭借着众多的古戏台,才有了用武之地,上演了一出是凭借着众多的古戏台,才有了用武之地,上演了一出出精彩纷呈的戏曲。城乡广大观众因为有了古戏台,看出精彩纷呈的戏曲。城乡广大观众因为有了古戏台,看戏赏曲有了好去处,丰富了文化生活。瑞安市的地方剧戏赏曲有了好去处,丰富了文化生活。瑞安市的地方剧种也由于有了古戏台,而一代代地流传下来。种也由于有了古戏台,而一代代地流传下来。湖岭六科村古戏台比较典型的是比较典型的是六科六科村的古戏台村的古戏台,建于清朝,建于清朝乾隆乾隆 8 8年,已经年,已经 260 260 年。年。古戏台台面呈正方形, 古戏台台面呈正方形, 长宽都是长宽都是 米。用四米。用四根柱子支撑着歇山式屋根柱子支撑着歇山式屋顶,柱头拱斗作七踩双顶,柱头拱斗作七踩双下昂,施八角重斗式藻下昂,施八角重斗式藻井,其雕梁画柱美不胜井,其雕梁画柱美不胜收。收。我国元代最有成就的剧作家是关汉卿。他一生创作的杂剧有六十多种,他是我国戏剧的创始人, 数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚,被称为中国的莎士比亚。 1958 年,世界和平理事会把他、达·芬奇等同列为世界文化名人。请列举两个以上戏剧作家及代表作品。关汉卿《窦娥冤》王实甫《西厢记》白朴《梧桐雨》郑光祖《倩女离魂》昆剧是一种戏曲声腔、剧种。简称昆腔、昆曲或昆剧。元代后期,南戏流经昆山一带,与当地语音和音乐相结合,经昆山音乐家顾坚的歌唱和改进,推动了它的发展,至明初遂有昆山腔之称。明嘉靖年间,太仓的魏良辅借张野塘、谢林泉等到民间艺术家的帮助,总结北曲演唱艺术的成就,吸取海盐、弋阳等腔的长处,对昆腔加以改革,总结出一系列唱曲理论,从而建立了委宛细腻、流利悠远,号称“水磨调”的昆腔歌唱体系。昆剧““百戏之师百戏之师””--- ---昆曲昆曲《单刀会》昆曲之所以入选昆曲之所以入选““人类口头与非物质文化遗产