文档介绍：初中语文古典诗歌教学的做法研究
初中语文古典诗歌教学的做法研究所谓“诗言志。”
《荀子》中有载：“志，从止从心”。“志”在古代的写法上面是停止的“止”，下面是“心”。因此，志，就是指停留在心头上的东西。所以，诗歌最初是用来抒发个人感情的。学生学****诗歌，就是要走近诗人，聆听诗人的心声，领会诗人的意图，体会诗人在诗中用艺术化的语言所传达出的一种情感，从而接受来自古典诗歌中所蕴含的深厚文化熏陶，并转化为自我修为的营养。学生学****古典诗歌，是对古诗进行的一种再创造，教师在这个过程中起到一个桥梁的作用。准确理解古典诗歌的内涵，界定诗人的情感基调，是学生学****古典诗歌的基础。下面对古典诗歌教学中经常用到的几种做法加以论述。 做法一：诵读法 古人有“三分诗，七分读”的说法，足见朗读诗歌的重要性。明白了朗读的重要性之后，很多老师自然利用早读，课前5分钟等时间来安排学生进行古典诗歌的诵读。有的老师更是别出心裁，紧紧抓住诗歌的音乐性这一特点，将古典诗歌与音乐巧妙的结合起来，让配乐为学生的诵读推波助澜。例如：为了让学生感受“乡情、别情”等相关情感方面的古典诗歌，有的老师就会选择《故乡的亲人》这首歌来配乐，让学生来诵读与之相关的一些古诗，诸如《逢入京使》（岑参）、《天净沙·秋思》（马致远）、《次北固山下》（王湾），等；另外，一些经典的乐曲，如班得瑞所创作的轻音乐（《春野》），二胡曲（《二泉映月》）、钢琴曲（《献给爱丽丝》）等，常常会成为首选配乐。主题较悲凉的古诗就选择低沉之乐，主题较喜悦的古诗就选择欢快之乐。这样，在优美的音乐旋律中，学生一面聆听动听的乐曲，一面有感情地诵读典雅的古诗，的确是一种美的享受。然而，这样的诵读常常有它的不完美之处。比如：有些学生有口无心地读，或者根本就是滥竽充数；有些学生读出来的声调平淡而且单板；有些学生的朗读与诗歌本身的情感不相融合，声调忽高忽低，与配乐的基调大相径庭。显然这样不完美的诵读只是把无声的语言变成有声的语言而已。可见，学生缺少对诗歌的正确理解，不能很好的体会诗人的情感，形成这样的诵读现状自然与老师的初衷相违背。汉语是世界上唯一一种有声调的语言，声调的作用除了区分字词之外，还可以恰当地表达情感，尤其是古典诗歌中的声调的使用，是很有讲究的。诗人常常在古典诗歌中精心地安排平仄声调的变化，从而使自己的情感在不断起伏的字符中得到有效的传达。所以，老师一定要有效地利用好汉语声调的这个优势，让学生使用普通话正确地朗读古诗。教师可以自己示范朗读，也可以让学生跟着录音来进行仿读。模仿是学****的一个法宝，很多语言的语感都来源于模仿，这个道理自不必讲，汉语语音语调的模仿对于学生学****古诗也是很有效的。与其自己去一遍遍地告诉学生应该来读，不如直接让学生来模仿正确的朗读。模仿一遍比强调十遍也许更有效。当然，方言的负迁移也是我们在教学当中需要注意的。我们会发现，学生由于受到方言发音的影响，常常会在默写中出现一些错误。例如：在学生诵读《峨眉山月歌》（李白）时，受前鼻音和后鼻音分辨不清的影响，就会在第二句的首字上出错，默写时将“影入平羌江水流”中的“影”字写成“引”；此时，教师在让学生不断深入理解诗句含义的同时，就需要不断纠正发音。久而久之，学生在古诗诵读的能力方面将会有明显的提高。
做法二：分析法
朱熹说：“读书之法，既先得它外面的皮壳子，又