文档介绍：歌唱发声的基础知识与训练方法(二) 歌唱发声的基础知识与训练方法(二).txt 歌唱发声的基础知识与训练方法(二) 三、歌唱的呼吸学****正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐, 呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸, 谁就会唱歌”之说, 说明了呼吸在歌唱中的重要性, 它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大一样的。在日常生活中, 人们通过说话交流思想感情, 因为一般距离较近时所需音量就较小, 气息较浅, 不用很大的力度, 也不用传得很远, 而且我们说话连续用嗓时间长了, 嗓音就容易疲劳、嘶哑, 这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。唱歌是为了抒发情感,是要唱给别人听的。歌唱时面对的往往是大庭广众, 须将歌声传至每个角落, 因而要求声音既要有一定的音量, 又要有一定的力度变化, 要有长时间歌唱的能力, 并要求根据歌曲的需要, 或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息, 要做到这些, 就不是简单的事了。所以歌唱时的呼吸作为一种艺术手段, 有它自身特有的一套规律和方法, 它是一项技术性问题,是后天训练出来的。呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程。 1、吸气用口、鼻垂直向下吸气,将气吸到肺的底部,注意不可抬肩,吸入气息时使下肋骨附近扩张起来, 腹部方面, 横膈膜逐渐扩张, 使腹部向前及左右两侧膨胀,小腹则要用力收缩,不扩张。背部要挺立, 脊柱几乎是不动的, 但它的两侧却是可以动的, 而且也是必须向下和向左右扩张的, 这时气推向两侧与背后并贮在那里, 保持住然后再缓缓将气吐出。 2、吐气唱歌用气时, 仍要保持吸气状态。这点很重要, 就好比给自行车打足了气, 不能一下子放松了, 这里还有一个保持呼吸的问题, 要保持住气息, 就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态, 控制住气息徐徐吐出, 要节省用气, 均匀地吐气, 这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中, 要注意呼吸僵硬的感觉, 整个身体表情都应该是积极放松的, 紧张的部位就是横膈膜、两肋, 两肋就像是一只充足的气球一样, 我们要让声音坐在上面, 往下拉, 不能让气球往上浮起来, 也就是说要把气息拉住, 不能让它提上来, 这就牵涉到一个气息支点的问题。 3、唱歌时要有气息支持点支持点也就是声音要有一个立足的地方, 这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点, 当我们咳嗽或笑的时候, 可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人, 常常唱歌时, 脸红脖子粗的, 青筋直暴, 歌声僵直, 高音上不去, 低音下不来等等, 都是与气息支持点没有保持住有关。反之, 我们掌握了呼吸方法, 有了支持点的感觉, 那么, 当我闪歌唱发声时, 便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上,也就是说声音是由呼吸来支持了,这种声音不但悦耳响亮, 而且能强弱自如地做出各种变化来。 4、不同的乐句用气是不同的我们在进行胸腹式呼吸时, 呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲( 或乐句) 的不同要求有所不同。下面我们就介绍几种不同的呼吸练****法。 1) 缓吸缓呼这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起,用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部,横隔膜下降,两肋肌肉向外扩张(也就是腰围扩张) ,小腹向内微收。这种吸气要求自然放松,平稳柔和地进行,就像我们去闻花的