文档介绍：爵士乐起源为什么爵士乐起源于新奥尔良? 新奥尔良长期以来一直有着独一无二的文化传统。从十八世纪晚期到十九世纪早期, 新奥尔良大部分都被法国人占领居住着, 他们始终保持着对艺术的高度关注, 比这个国家其他地域的居住者更热衷于从音乐和舞蹈中获取乐趣。因此, 十九世纪时新奥尔良是全美国拥有各种音乐团体最多的城市。总而言之, 新奥尔良地区有着“寻欢作乐”的传统。新奥尔良是各种音乐活动的中心,充斥着各种不同风格的音乐。你可以听到歌剧, 也能看到水手们欢快的号笛舞表演; 欧洲的小步舞和四对舞与非洲的巫术仪式音乐居然在这城市中“和平共处”着; Patrick Gilmore 和 John Philip Sousa 的铜管乐队音乐十分受大家欢迎,另外你还能听到劳工的做工曲和街头小贩们音乐般的叫卖声。另外一个使新奥尔良成为爵士乐发源的理想环境的重要因素是它吸引着大量刚被解放获得自由的南方黑奴, 这个城市以其众多的工作机遇、丰富的社会活动和多样化的生活方式充满了巨大的诱惑力。随着 1809 年大量 Haitian Creoles (克里奥耳)人涌入这个早已人满为患的城市, 新奥尔良成为北美黑人文化的中心( 同时各种各样的音乐也被融入其间)。新奥尔良之所以成为经济的中心是由于它靠近密西西比河河口, 密西西比航线是当时美洲和加勒比海之间的一条繁忙的水上贸易线路。作为一个迎接着世界各地的旅行者歇脚的海港, 新奥尔良保持着它的狂欢的气氛, 而且还有着当时美国最大最有名的红灯区。( 音乐家们经常谈到的这个红灯区后来以“ Storyville ”而闻名, 这个名字来自于当时的一位名叫 Story 的市政高官,是他 1897 年提出在这个城市的一角规划出一个区域以便合法地开展*** 行业。由于 Storyville 在 Jazz 乐史上的影响, 一些唱片公司、书籍出版商和夜总纷纷冠以这个名称。)正是这里提到的新奥尔良的歌舞、*** 、贩私酒等行业为音乐家们提供了大量的就业机会。了解这些相关背景对理解爵士乐的起源是很有帮助的, 接下来我们将提到教堂音乐, 看它是如何将欧洲殖民者以及非洲奴隶的音乐传统融合起来的, 在 17 世纪中期之前新奥尔良地区白种人和黑种人之间的通婚促进了欧洲与非洲传统的融合。这些通婚后繁衍下来的子孙后代, 由于先人部分是非洲血统,部分是法国血统,被称作为“ Creoles of Color ”, 或者就简称为“ Creoles ( 克里奥耳人)”。然而, 在新奥尔良居住的两股同为非洲后裔的居民却有着显著的区分。 Creoles 不再被称作为是“ Negro ”,但这个称谓还用于那些没有和只有很少白人血统的黑人。 Creoles 大都是受过良好的教育的成功人士, 诸如商人、医生、地主或手工艺人。他们说法语, 很多人都有奴隶, 而且也要求他的奴隶也讲法语。出生于 Creoles 家庭的小孩大都受过程度比较高的音乐训练, 有些甚至远赴巴黎的音乐学校学****许多 Creole s 都住在新奥尔良现今被叫作法国街区的城中心地带, 黑人则在临近的有色人种杂居地区生活着, 大多是远离闹市的一些地方, 他们基本上做佣人或没技术的苦力工。 Creoles 完全是继承了欧洲音乐的传统, 与此相反的是黑人们的音乐还是保留着非洲音乐的某些特征。尽管许多远离闹市区的音乐家也接受了一些音乐训练, 但整体来讲他们的音乐要比 Creoles 的粗糙一些。在他们的音乐中已经出现了一些即兴的成分, 然而这种特征还远未达到成熟的程度。总的来讲, 许多欧洲音乐的传统被 Creoles 音乐保留吸收了下来, 黑人音乐也维持着非洲祖先的一些传统音乐特征。住在新奥尔良下城区的黑人演唱包括黑人宗教音乐(欧洲教堂音乐和非洲唱腔的一种中和)以及做工歌(用来舒缓体力劳动的艰辛) 两种形式。另一种常见的黑人演唱是街头小贩的叫卖声, 这种演唱在音色和音高上的诸多变化非常有感染力。上述的三种黑人音乐融会贯通逐渐形成一种没有伴奏的表演唱, 后来发展成使用吉他和班卓琴来伴奏。起先无论演奏者使用何种方式来为演唱伴奏, 他们使用的和声都是附带着旋律线的( 与后来发展为爵士乐伴奏体系的传统欧洲音乐的旋律和声关系正好相反, 欧洲音乐传统中和声对旋律音的选择是限制的)。在早期美国黑人的演唱中伴奏和声是很简单的, 有时候整首歌的伴奏只用到两三个*** 。歌词与旋律也非常简单, 而且在句与句、段落反复中间还有着很长的停顿。这种早先的音乐形式我们现在称作为 Blues (可以找一下早期 Blues 大师 Robert Johnson 、 Son House 、 Charley Parton 等的作品)。 Robert Johnson 三角洲( DELTA ) BLUES 之王 the Rolling Stones, St