文档介绍:德国奥尔夫音乐教育体系(ORFF SCHULWERK)
创新能力,已成为21世纪事业成败的关健。享誉世界五大洲的、世界三大音乐教育体系之一——德国奥尔夫音乐教育体系(ORFF SCHULWERK),正是以培养创造能力为根本宗旨,通过鼓励孩子们亲自、主动参与的音乐游戏,使他们身心平衡发展、从而塑造出一个全人格的健康人。
教学思想及目标  奥尔夫教学思想强调一种原本的音乐教育,它同那些建立在原理和各种应用规则上的音乐教育方法完全不同,孩子们在适合于他们年龄特点的音乐实践中学到音乐。它融合语言(诗辞、儿歌、童谣的节奏朗诵、多声部朗诵)、音乐游戏、体态律动、歌唱、乐器演奏、即兴创作与表演及美术等综合艺术形式,结合儿童日常生活的体验,在轻松愉快的气氛中,使孩子们主动地参与到音乐活动之中,音乐感受能力得到焕发,审美能力得到发展,使整个音乐的乐趣充满每个孩子的心灵,在循序渐进中走进音乐殿堂。
教学特点:
1、教室     
  奥尔夫儿童音乐教室 采用舞蹈教室宽敞的活动空间,便于孩子们跑、跳、舞以及进行即兴表演和模仿活动。
2、乐器  
奥尔夫儿童音乐教室采用奥尔夫乐器进行教学
  人体乐器:运用孩子们人人具有的手、脚、指头、膝盖奏乐。
  无音程打击乐器:金属类:三角铁、碰钟、牛铃、镲等;
  木质乐器类:木鱼、舞板、打棒、单响筒、双响筒、梆子、蛙鸣筒等;
  摇响乐器类:棒铃、沙锤、铃圈等;
  皮质乐器类:大鼓、小鼓、军鼓、铃鼓、班戈鼓等。
  在乐器方面,除了个人演奏外,着重强调即兴创作与合奏的表现,并从语言入手来延伸节奏能力,配合简易的身体动作,如拍手、拍腿、踏脚、捻指等肢体语言及全身的感官,来实际感受各种节奏表现力。
3、旋律 
奥尔夫音乐教学从五声音阶开始,在音高上十分重视孩子音域的发展特点,运用柯尔文手势,让孩子唱准音程并听出旋律;通过卡农方式的歌唱,语言节奏及乐器演奏,来达到两个声部、三个声部至更多声部的和声、对位的体验;更培养出判断各种音色、乐器、日常生活及自然现象中各种声音的能力,然后再进一步通过律动、图画、戏剧的等综合艺术形式,让孩子能听出乐曲的主题、发展、曲式、结构、情景,拓充音乐常识及想象力,培养在音乐欣赏方面的能力。
教学内容: 
语言:将儿歌、童谣、谜语、数来宝等,运用说唱的方式进行节奏练习,朗朗上口,韵味无穷。
歌唱:独唱、,也可以边唱边跳。
律动:运用身体去表现内心的各种感受。
音乐游戏:把各种教学游戏化,使孩子们在玩中高高兴兴地学习音乐。
合奏:奥尔夫音条乐器和各种打击乐器的合奏,犹如一幅具有表现力的音响地毯,令人如醉如痴。
创作:词句、节奏、旋