文档介绍：敦煌壁画色彩的艺术特色
　　敦煌壁画色彩的艺术特色【1】
　　[摘要]作为我国传统绘画的重要组成局部,敦煌壁画在色彩领域所取得的艺术成就是不可无视的。
　　本文试从敦煌壁画色彩的和谐、主观意向性以及装饰性等方面简要分析敦煌壁画色彩的艺术特色。
　　[关键词]敦煌壁画;色彩;艺术特征
　　敦煌莫高窟作为中华民族传统艺术的瑰宝,其大量的壁画充分地显示了色彩的高度感染力和表现力,具有独特的艺术特色。
　　在已有的敦煌艺术研究中,专门涉及色彩方面的理论著作相对较少,偶尔谈及也只做概括简要的介绍,这与我国传统的艺术理论思想有关。
　　传统的艺术理论大多在笔、墨、神、韵上作文章,长期以来淡化色彩,认为其是“西画〞和油画所特有的。
　　实际上,色彩作为绘画的主要形式因素,在我国传统绘画中早就具有重要的地位,从6000余年前的彩陶艺术就已经可以窥见中国绘画的色彩传统。
　　一、色彩的和谐之美
　　和谐是中华审美文化之魂的经典表现,亦是中国艺术美学的典型特征,敦煌艺术作为融多门艺术类型为一体的综合性艺术,其最为直观的美学理念是追求一种多样统一的和谐美。
　　中国画家自古以来在绘画艺术创作中就很注重色彩的和谐,以文人画家的画论经验表现出来,如“用色不以深浅为难,难于色彩相合〞,“假设火气炫目,那么入恶道矣〞,“大抵浓艳之过,那么风神不爽,气韵索然矣〞,用色应讲究“艳而不俗,浅而不薄〞,“惟能淡逸而兼逸气,益淡妆浓抹间〞。
　　这些文人画的画论,表达出我国传统绘画的色彩观念,即注重色彩的和谐。
　　这与中国人“天人合一〞的宇宙观是一致的。
　　反映在敦煌壁画中,虽然壁画色彩非常绚丽丰富,但却没有喧闹的感觉,艳而不俗,“绚烂之极,归于平淡〞,让人产生一种肃穆感。
　　其实每个洞窟的壁画,其丰富色彩的背后都有主色调统一着画面,使画面始终保持一种秩序感和统一感。
　　通过对壁画大量的色彩调查,很多学者、专家发现黑、白、灰在壁画色彩中占有很大的比重,作为画中不可缺少的中性调和色,它也是使壁画保持色彩鲜明而又和谐的关键。
　　以北魏257窟的壁画?须摩提姻缘品?为例,壁画以温和的暖土色为底色,与石青、石绿形成鲜明的冷暖比照,在黑、白、灰色的配合下形成了单纯、明快、浑厚、朴实的暖色调。
　　它与主体中心柱佛龛的冷色调又形成了色调气氛的冷暖比照,构成了洞窟色彩整体的变化、和谐与平衡。
　　二、色彩的主观意向性
　　中国绘画在长期的历史开展中逐渐形成了独特的传统观念,对待宇宙中形于色的根本观点,是以求得人在感情上的共鸣和满足为依据的。
　　因此,其艺术创作既在自然法度之内又超出自然法度之外,正可谓“外师造化,中得心源〞。
　　表达在敦煌壁画中,色彩被赋予了更多主观意向性,追求一种“意象色〞。
　　如果运用西方科学的光色理论,是无法解释敦煌壁画中的色彩的。
　　敦煌壁画运用了中国画传统中的透视原那么散点透视,有时不是近大远小而是远大近小;色彩强调平面感,对衣服的着色如石青、石绿等并非现实之色。
　　作为中国传统艺术精髓中很重要的一局部,敦煌壁画用色理念受中国传统绘画的色彩观影响,在画论中表现为“画缋之事,杂五色。
　　东方谓之青,南方谓之赤,西方谓之白,北方谓之黑,天谓之玄,地谓之黄。
　　青与白相次也,赤与黑相次也,玄与黄相次