文档介绍：1、怎样在摄影中正确运用色彩自然界中各种物体的色彩,是由于太阳光照射到物体上,经过物体选择性吸收和反射形成的。光和色是密切联系的,可以说有光才有色。摄影时要掌握光和色彩的知识,能辨别不同的色别,观察不同颜色的亮度和纯度,才能在彩色摄影中拍好照片。色彩又能反映人的感情,在长期的生产和生活实践中,色彩被赋予了感情,成为代表某种事物和思想情绪的象征。不同的色彩能给人以心理上的不同影响,能激发人们情感,在心理上情绪上产生共鸣。同时拍摄照片时,要研究色彩与人心理的关系,发挥色彩的作用。如红色象征喜悦,黄色象征高贵,绿色象征生命,蓝色象征宁静,白色像征纯洁,黑色象征恐怖等。在摄影中必须懂得色彩与感情的联系,有目的的运用色彩,进一步表达好作品的主题。色彩是多种多样的,除了光谱中所表现的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种光及中间色,能用肉眼辨别出来的大约有 180 余种。通过观察测试,各种色外,还有色彩给人的一般感觉是: 红色:热烈、喜庆、温暖、奋进、热情。绿色:生机、和平、凉爽、平静、希望。蓝色:广阔、清新、冷清、宁静、静寂。黄色:高贵、庄重、光辉、温顺、光明。青色:坚强、圆顺、冷清。橙色:华美、丰硕、甜蜜、享乐。紫色:深沉、稳重、神密、寒冷。白色:神圣、纯洁、素静、稚嫩。黑色:神密、悲哀、稳重、力度、死亡。灰色:平和、浑厚、温存、稳重。褐色:沉稳、淳厚、严密、深沉。金黄色:贵重、高雅、华丽、正统。银白色:高洁、素雅、柔软、明亮。品红色:温柔、朴实、坦率、平和。摄影中对色彩的应用,要合理、确切,强调与人的感情相吻合,强调对主题的衬托。如拍结婚照片,红色越多,气氛越浓。而丧事照片,则正好相反,应以素白为主,出现几个穿红衣的人, 就会破坏气氛。同时处理色彩,要符合人的心理状态,符合人的生活习惯和欣赏习惯,就能提高色彩的表现力。对摄影中色彩的配置,要按照艺术规律要求进行。色彩的配置,要烘托气氛,突出主题。严格的取景构图,巧妙的运用光线,合理的配置色彩,达到以色传神,以色写意,以色抒情的目的。在彩色摄影中,画面上不一定色彩越多越美,切不可堆砌罗列,给人以杂乱无章的感觉。必须有所弃才能有所取。要善于在色彩运用中敢弃敢取,善于对色彩提炼,概括和加工, 把色彩处埋得艳而不俗, 雅而不凡,寓秀美于平淡之中,使摄影照片达到绘画着色的艺术效果。 2、怎样在摄影中测定镜头视角在拍照时,我们肉眼所见的是三维的物体,但在相机取景器中所见到的却是平面的图象,视角还受到一定的限制。人眼的视角比较广阔,其透视感相当于装在 35 毫米相机上的 85-90 毫米的中焦镜头透视感。人们在怀有特定的兴趣时,由于将注意力集中到关心的要点上,忽略了要点以外的物体,这样,肉眼所见的景物有时就相当于焦距较长的镜头视角范围。人的视角从整体看,近似于 150 °广角镜头的视野,如果视线中有物体出现,其所占视角约为 50 °,接近于标准镜头的视角,如果我们发现这个物体有部分细节,则肉眼的视角就迅速地变成 ° 左右长焦距镜头的视角。对应肉眼观察物体的视角,有很多焦距不同的镜头供我们使用,有定焦镜头,也有变焦镜头,每只镜头有各自的视角。哪个镜头是多大的视角,要全部记住是困难的,许多镜头只有装到相机上才知道。这里我们可以用自己身体的某个部位作标准,来大概了解镜头的视角。举例来说,将两臂伸直,手掌向内侧变曲。包括手指在内的两个手掌覆盖范围,就相当于 35 毫米相机 100 毫米焦距镜头的视角范围;摊开的一只手, 相当于 35 毫米相当 200 毫米长焦镜头的视角范围;摊开手掌的一半,相当于 300 毫米长焦镜头。 3、怎样选择拍摄角度拍照片的角度,不仅对表达拍摄内容起重要作用,对形成优美的构图也是不可缺少的重要环节。不同的拍摄角度,拍出的照片差别很大。变换一下角度,能直接影响画面结构。例如,在同一距离、同一高度、用相同焦距的镜头,采用仰角、平角、俯角拍出三张照片,虽然前后景物没有变化,而画面内包括的内容就不同了。如果采用不同的高度,在同一距离,用仰角、平角、俯角再拍出三张照片,就会发现前景和后景的变化很大。这就说明相机与被摄物体的角度不同,产生的效果也不尽相同。镜头角度的高低,直接影响画面中的水平线和空间深度的改变。现在分别说说俯视、平视和仰视几种角度的使用效果。俯视,即拍照时相机的位置高于物体,从上向下拍摄。其特点是视野辽阔,能见的场面大,景物全,可以纵观全局。这种方法多用于拍大场面,比如拍摄粮食大面积丰收,草原及成群的牲畜,交通枢纽,水面等。如果俯角较大,虽没有广阔的场面,拍摄特殊题材时也有其独特效果。平视,即相机与被摄物体大致在一个水平线上。这种角度接近人眼的视构图的特点是透视效果好,一般不易产生变形。这种方法顺手、方便,不需要任何附加设备,但拍出的照片很少有变化,也不新颖。初学