文档介绍：杨惠姗· 影响二十· 琉璃影像装置艺术展——影像装置与琉璃艺术结合的完美张力作者:杨琳文章来源:中国证券网点击数: 1369 更新时间: 2007-11-2 15:52:23 杨惠姗琉璃影像装置艺术展开幕 10月 25日, “杨惠姗· 影响二十· 琉璃影像装置艺术展”在“琉璃中国”博物馆拉开序幕。琉璃艺术家杨惠姗一改 20 年来以琉璃作品为叙述主体的陈列式展览风格,首次将计算机数字影像处理、三维虚拟、网络和互动技术的艺术表现装置与琉璃作品的展示融为一体。这种新的艺术语言将艺术家投注于琉璃作品中的深层含义予以更形象的阐释,让观众在声、光、影与琉璃作品的彼此交相辉映中再次领略琉璃艺术的透、幻、空、灵。导演出身的张毅是这场特殊展出方式的策划者和设计人。他在 100 0 平方米的展出空间, 动用了逾 90 台的科技影像设备。如此大范围、密集式将科技影像材料运用到琉璃艺术的展览情境中,在以往国际展览的记录里实属少见。让观众叹为观止的是“琉璃中国”博物馆外墙上由不锈钢丝网制作而成的巨型牡丹花装置。这朵具有现代气息的钢丝牡丹花花了 3 天时间才安装完毕,几乎覆盖了整座博物馆墙面。它长 38 米、宽 米,总重接近 吨的不锈钢构件直接暴露在空气中,散发出沉重而且坚固的金属质感;与之相反,无数个结构联成的大小参差的镂空处又增添了大量虚无飘浮的色彩,两种极致的视觉形象交错成一幅立体的街景。杨惠珊小姐将这件户外公共空间的装置艺术命名为“是牡丹,终究开放”,其中投射的含义令围观者众说纷纭。有人断言:“它就是杨惠姗内心的投影”, 是艺术家这 20 年创作历程的心灵写照。现场一位琉璃收藏家告诉记者,她极为喜爱琉璃艺术,多年来一直收集着各种高端琉璃作品。她说,虽然琉璃的料并不是稀有物,但是它被赋予的精湛技艺和艺术家的心血以及烧制工艺的复杂所造成的难以复制性是它最大的价值所在,也是其他艺术形式所不可比拟的。托尼- 奥斯勒影像装置艺术展面孔: 穿越内在空间“七号,加二或减二” 2010 年 03月 15日 10:02 来源:北京日报颜榴[我要发表评论][推荐朋友][打印本稿][字号大中小] 三月的雪覆盖了林冠画廊门前的小径,这似乎到了观看托尼· 奥斯勒(Tony Oursler) 的影像装置的最佳时机。混沌地掉入艺术家布置的小黑屋子里, 游走其间的观者开始不安于他的触感, 面对人类认知的有限, 由这些虚拟的画面幻化出的立体图像空间忽然间开启了一扇门。高清晰度的投影打在高低参差的柱状体上, 呈现的是各种品牌的香烟所经历的不同程度的燃烧(《香烟》):蛰伏于人内心的欲望扭结成藤蔓状一点点滋芽、生长然后腐烂、撕裂; 森然而立的香烟巨塔又如摩天怪物, 从废墟里复活, 勤勉地攀爬至高处却终至跌落和倾覆,从这里仿佛听到了世上众多被无名之火吞噬的庞然大物的叹息。来自“9· 11”国度的艺术家可能没有料到,他的香烟柱阵无形中祭奠了中国的央视塔楼焚灭于元宵烟火的厄运。与燃烧相关的《 FX》凸现了一个爆炸的火焰团, 从中隐约见到一个正趋于消失的人头, 好莱坞灾难片迭现的恐怖主义导弹轰然在你面前炸响, 你好似走到了地狱门前, 绵延的地火缓缓地吸吮着人的精华,经末日审判的肉身最终归于灰飞烟灭。立于《玩偶》前有一刻惊悚。被抛掷于衣箱内的小人儿身子是实在的布偶, 头部却是虚幻的投影, 他圆睁的大眼无辜地注视着头顶上方, 那个随时将要阖上的衣箱盖既压迫他的头颅, 也压迫他那婴孩的小身躯里裹着的小小的心脏。他望见了什么?圣马可看见耶稣复活了吗?人类等待救赎的命运竟然就被归置于这个如此狭小的空间。另一刻,《双头》的狰狞堪叫人绝望。相互注视的两张面孔应是一男一女, 惨白的面颊、深陷的眼眶、漫漶的眉发均喷射出青灰冷峻的光, 他们始终的怀疑、猜忌、挑衅继而恶毒的攻讦, 昭示了***间抑或人与其同类间因仇恨而隔绝的森严壁垒。侧身于《眼睛》中漂浮的大小眼球之间, 一如眺望星空那浩渺的河汉, 星球上端坐着沉默的灵,望向不安分的地球人;亦如踏入了远古幽闭的灵魂栖息地,每一只睁大、紧闭、转动的眼睛都在审视着周遭, 寻找着他的同病相怜者, 但眼球之间的距离正似星际运行的遥不可及,使那些探寻都显得徒劳,只剩下笼罩于宇宙间的孤独压倒性地控制了一切。《经典》几乎吓你一跳, 一个肉乎乎的大头娃娃, 只有一双大眼睛和一张大嘴, 鲜红的肤色和纤毫毕现的毛细血管让人疑心她是个活物要动将起来。果然她在说话, 被那些错愕的表情吸引的,还有乖张的眼神,忽而哀怨忽而调皮,但你有意聆听等来的却是荒谬的独白: confusion , peace ……等一系列有意义的单词的无序组接。与不少西方艺术家一样, 托尼· 奥斯勒承继了人类省视自身的严肃命题。头部作为人的意识的发生地成为他探究的核心, 面孔更是被他认为最为吸引人的重要依托