文档介绍：正负图形课题内容:正负图形的创意训练课题时间: 4课时教学设计: 以中国太极图为例,说明正负形的含义及视觉效果,并分析正负形的特征及构成条件。要点提示:我们常说“一语双关”,语言是这样,视觉化的图形语言同样是这样。人们十分注重实空间的利用,实空间的外形,而往往忽略了对虚空间的利用和把握。正负形的训练正是强调虚实的同等重要性。创作中注意轮廓线的巧合,尽量找到正负形态公用的轮廓边线。教学要求: ①以人与人、物与物或人与物结合作正负图形,使之统一在一个平面中。②要求学生在使用正负形时注意表达简洁,两者交界处的处理要巧妙, 同时注意外形的处理也要恰当。③作业量及尺寸:在 A4 纸上每人至少创意8个图形。教学目的:锻炼学生的迅速思维想象能力,使之具有敏锐的洞察力和丰富准确的想象力。引导学生要用“第三只眼”去观察生活,养成从独特角度看问题的学********惯”,即要善于打破****惯,充分利用一切可利用的元素。共用图形是指由不可分别的两个部分图形组成的图形,即一个部分图形(形状)成为另一个图形(形状)存在的条件,他们间相互依存, 互生互长,彼此的一条轮廓线(共用线或边)呈现各自互借的关系,称为共用图形。共用图形形态有两种,一种是正负形的形态,另一种是形与形相互借用的形态——共生图形。形与形的相互借用形,是指部分形作为各自形象,共同使用形并转变各自不同的含义。共用图形共生图形正负图形中国民间年画共生图形共生图形大都有一种共性,就是“你中有我,我中有你”,显现相互借用、统一和谐的关系,具有生动有趣并能满足人的视觉快感的艺术魅力。正负图形在一种共用线中,隐含着两种各自不同的含义。如道教传统的道教太极图纹,以中心曲线(共用线)构成阴阳两极,黑白两个鱼形纹,俗称阴阳鱼,形象化地表达了阴阳轮转,相反相成是万物生成变化根源的哲理,且不论它的深刻含义,单从图形设计的巧妙性来说,成功地运用了图底反转,对比强烈却又融汇合一。杯图就是这样的一个例子,人脸因其完整、闭合、向前凸起、扩张而被识别成“图”,与此同时,作为“底”的杯子本应向后隐退、凹进,此时却因其同样的完整、闭合与易识别性而不安于“底”的角色被推到图形的前景。人们看到的究竟是人或者是杯子,完全取决于观者的注意力是黑形还是白形,当注意力是黑形时,视觉就将其识别为水杯,反之为人脸的侧影。这即为典型的“图地反转”现象,即“图”与“地”相互依存与相互转换。(一)正负形的艺术形态特征作为视觉传达设计中的图形创意设计,在众多的艺术流派里,受超现实主义( Surrealism )影响最大,超现实主义画派将人的潜意识精神现象转换成视觉图像,这种方法使无数艺术家和设计师与传统守旧的、封闭的思维告别,走向了一个异想天开的视觉天地。图形创意设计要求不仅要强调艺术、语言的大众化及被大众理解和接受,更确切的说是设计,是应用。那么我们讲到共用形的设计,我在上课时也讲到这个问题,学生也很困惑,不知从何着手,我总结了共用形的艺术形态特征。 1、精简着笔,意义深远将图形特有的语意简洁生动的表现出来,在有限的篇幅中反映更多的信息,如政治海报《种族主义》,就简单的用线勾勒了脚的轮廓,应用图底互换的关系,使整幅图的意思跃然纸上,在白色的脚下出现了黑色的人脸,形在此传释的意却深深的震撼着我们,发人深省。形式是简洁的,意义却是深远的。 2、虚实同等,共生你我前面讲到的正负图形强调虚实同等,正负同等的重要性,设计是要注意抓住图形间的实与虚,黑与白,图与底的相互依存关系,两形之间的相互穿插与契合有如木工的接榫、齿轮的咬合, 以公共轮廓线或者部分共用形中公共空间的契合与穿插为表现手法,一方的缺失会导致另一方的无法生存。所以要同等的看待负空间,学会怎样合理开发负空间,使画面的每个空隙都能说话。《世界作家集锦》封面设计,将女人下肢与法国埃菲尔铁塔巧妙结合。他的作品紧扣主题、富于幻想、令人着迷,同时又极其简洁,具有一种嬉戏般的幽默感,并善于用视幻觉来创造一种怪异的情趣。由于他在设计理念及实践上的卓越成就,福田繁雄教授被西方设计界誉为“平面设计教父”。福田繁雄先生曾经指出: “设计中不能有多余”。从这个观点中不难看出他的设计理念与中国传统美学讲究的“恰倒好处”有某一个共通的契合点。我们就是要学****这些大师,解读他们的设计。我们深信,中国设计师会为民族文化的复兴、发扬和广大再创新高。