文档介绍：学院：外国语学院
班级：英语092班
姓名： 董 黛
学号：5101109028
中国电影史论文
人们****惯把电影称为继文字、戏剧、绘画、音乐、舞蹈、雕塑之后的“第七艺术”。而我认为，这种艺术才是真正意义上源于生活并高于生活的艺术。尤其在通过这一学期对中国电影史的学****使我对电影、中国电影有了更深层次的理解和把握。从电影是什么到中国电影的发展，从怎样拍摄电影到赏析电影，从简单的看电影到品味人生百态，这些电影的相关知识在中国电影史的课堂上都得到了一一解答。其中，中国第五代导演与第六代导演的比较一直都是人们所热衷的课题。
第五代导演指以北京电影学院82届毕业生为主体的一代电影导演。这批导演在少年时代卷入了中国社会大动荡的漩涡中，他们对新的思想、新的艺术手法特别敏锐，力图在每一部影片中寻找新的角度。他们强烈渴望通过影片探索民族文化的历史和民族心理的结构。在选材、叙事、刻画人物、镜头运用、画面处理等方面，都力求标新立异。“第五代”的作品主观性、象征性、寓意性特别强烈。
第六代导演则指九十年代出现在影坛上的一批青年电影导演，他们大多出生于六十年代，毕业于北京电影学院或中央戏剧学院。“第六代”的电影从一开始就体现着一种灰色调，他们的视角往往关注于一群不被关注的边缘人，在混乱的情感纠葛、迷茫的追求、琐碎的细节描写和俚语脏话式的台词包装下讲述当代城市青年成长的故事，从而传达个体人生动荡不安、迷离驳杂的当下都市生活体验，探索当下人的个体精神状态。
在时代背景的影响下，第五代导演与第六代导演的电影拍摄手法及创作风格截然不同，主要区别为以下两点：
第一，电影主题、题材及风格的不同。第五代导演执著于民族振兴理想，深刻反思传统文化，热切的呼唤现代性理想，表现为一种五四以来精英知识分子启蒙精神的回归和群体主体性的崛起。而第六代导演的电影则关注“灰色的人生”的边缘化的生存。表达了生存的孤独、焦虑，凸显自我。他们在个体影像语言上注重影像本身，具有明显的风格化特色。
第二，拍摄内容、手法及理论的不同。“第五代”开始接触的理论也许是革命的现实主义与浪漫主义。因此他们的影视作品基本上都改编自文学作品，并且一般都是在正统的体制下制作、通过正常的渠道发行、在正规的场合放映。然而“第六代”的理论背景则要复杂得多，但他们表现出了对视像的重视。第六代导演的作品在体制之外拍摄制作，绝大多数通过录像带或影碟在非正式场合小范围内放映。
学院：外国语学院
班级：英语092班
姓名： 董 黛
学号：5101109028
中国第五代导演可以说是各有各的特色，而在拍摄这些电影的导演中故事性最强的当数陈凯歌导演，更准确的说是陈凯歌拍的不仅仅是故事，更多的是人、人性的东西。所以说，他的几乎每一部作品都是一个优秀的故事，丰富的人生。其中，我个人比较喜欢的是他早期的作品《霸王别姬》。这部影片就像一篇散文一般，形散而神不散。种种的一切只为了贯穿一个主题——不成魔不成活，程蝶衣悲剧的一生。这部影片成功之处在于对人物的塑造，霸王之所以为假霸王就在于在他心里虞姬固然重要，但他不敢让虞姬成为全部；而虞姬之所以为真虞姬就在于在他心里，霸王是唯一，敢爱敢恨。其实，不管是哪个霸王都是爱着虞姬的，只是有的时候身不由己罢了。
《梅兰芳》是继《霸王别姬》之后的又一部讲述戏子的作品，在拍摄手法