文档介绍：抒情和写意
---------中国古代花鸟画
设计思想
本章教学的设计思想是突出自主、探究、合作，实现有效的学****方法和教学形式的整合，使学生的自主性、独立性、能动性和创造性得到真正的张扬和提升。
教学目的:
1、通过讲解,使学生理如中国古代花鸟画家喜欢表现的被称为“四君子”的梅、兰、竹、菊。出示：梅、兰、竹、菊作品。这里说它们是“君子”，已经把它们拟人化了，说明它们的特点和人们的思想感情有着某种内在的联络。[先看梅花，梅花的性格特征是什么？（不怕寒冷，能在严风霜雪中开放）（学生答复），正如毛泽东诗词中所形容的“梅花欢喜漫天雪”，借此歌颂一种不怕困难、不畏***的精神。兰花，自屈原《离骚》以来，兰花即常被比喻为高洁的君子，这是因为兰草生长在深山幽谷之中，花气清劲幽香。竹子因其“未出土时便有节，直至凌云尚虚心”，古人将其比作君子的坦直、忠诚、坚贞。菊花是在白花凋零的秋季开放，单独傲霜，所以古人把它比作清高拔俗的君子。]这是描绘的梅兰竹菊。还有一些其它的动植物也是画家常常描绘的对象。出示：动植物作品。[虎的凶猛奔突；牡丹的富贵；松的岁寒磊落；马的矫健骏勇；牛的任重致远]等等所有这一切都被赋予“夺造化而令人移情遐想”的这样一个审美境界。
下面我们来欣赏一幅作品。出示：《墨梅图》。（这是一幅元代著名画家王冕的《墨梅图》，一枝含苞待放的梅花，横斜在画面中间，已开和未开的梅花正洋溢着一种蓬勃的活力，显得非常清新得意，画的左上角有画家的一首题诗：“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”这首诗和梅花一样，是充满着生气的。这也说明了作者在元朝实行民族歧视政策的年代里，不甘心受民族压迫，不愿和统治者合作的政治态度和自己的远大抱负。）这实际上就是作者在？（借物抒情、托物言志。）（学生答复）。
当然，中国古代花鸟画的这种借物抒情、托物言志的艺术传统，并不是一蹴而就，一下子就形成的，而是在开展的过程中逐步形成的。如同中古古代山水画一样，某一时期更多的强调写生，抒情言志的成分并不明显；有时那么更多地强调抒情言志。尤其是当明代大革新艺术家徐谓运用新的绘画方法，也就是，出示：徐谓作品。水墨大写意花鸟画兴起之后，中国花鸟画在造型上就不再拘泥于物象的形似，甚至追求一种“不似之似”和“似和不似之间”，以便来更好地抒情言志。他这种画风，对后世的像郑板桥、吴昌硕、齐白石等画家影响极大。特别是对齐白石的影响更大。齐白石在他的艺术理论中曾主张：“绘画贵在于似和不似之间，（他说）太似那么为眉俗，不似那么为欺世。”像齐白石老先生画的《虾》就充分表达了他的艺术主张。出示：《虾》。同学们看一下，这幅画上的虾，和现实中虾的形象可以说是相去甚远，但齐白石先生笔下的虾的形象，用一句通俗的话说，比真虾还要“虾”的多，也就是说在这儿画出了虾独特的艺术情趣，妙在“似和不似之间”。
下面我们以宋代花鸟画和明清水墨写意花鸟画的详细实例来分析写生和抒情言志。
宋代，出示：标题、宋徽宗像。是中国花鸟画繁荣时期，作为这一时期花鸟画的主流，是强调写生，追求细节的真实。这位是宋徽宗像，在宋徽宗赵佶控制宫廷画院的时候，他曾要求画院的画家研究孔雀升墩是先抬左脚还是先抬右脚；画月季花要画出不同时间的各种不同变化，可以说对动植物是研究的相当真切。下面我们来欣赏他的一幅作品。出示：《芙蓉锦鸡图》。