文档介绍：非凡的日常之物在某些艺术家眼中,身边最平常之物,才是生命的永恒基点。他们几十年如一日地描绘着它们, 笔墨所至之处, 万般柔情, 画面由此散发神性,犹如被上帝之手亲抚过。皮埃尔? 博纳尔色彩诗人 TIPS 空间的“故事”每个空间都有自己的“故事”。薰衣草紫色的墙面诉说敏感、浪漫、忧郁。年代久远的古董抽屉柜、木纹斑驳的地板和早已褪色的扶手椅,三者彼此呼应, 共同构成了一种绵绵不绝的历史感和家族意识。空间的主人是否刚刚走掉?地板上留着她匆匆换下的拖鞋, 杂志被扔在一旁, 门后挂着她常穿的碎花裙,似乎还散发着芬芳。在一个有“故事”的空间里, 艺术作品就像道具, 让生活真正进入了某种艺术化的情景之中。在“导演”这出戏之前, 你必须对艺术作品以及艺术家的经历、个性和癖好有较深的了解, 并将之与空间里的各种线索串联起来,才能营造一种身临其境的效果。在为数不多的照片中, 皮埃尔? 博纳尔有着一双令人印象深刻的眼睛, 使人想起一头敏感的鹿。作为印象主义的尾声, 博纳尔的艺术为人们呈现出一个独特而又温情脉脉的世界。如果说,莫奈是印象主义者中的科学家,那么博纳尔就是一个诗人。莫奈忠实于外光的再现, 从来不让客观世界主宰自己。博纳尔则将印象主义的观察转变成感情的抒发,对色彩有着极为细腻、敏锐的表现力。终其一生, 他都以自己的日常生活为题材, 不厌其烦地描绘家庭生活、家人伴侣和家居环境。他的画面即是一幅幅 19 世纪法国乡村生活的景致, 家具、花卉、器皿、食物、桌布、窗帘、床单、地毯等日常生活道具,反复出现在画面中,成为人物活动的独特背景。与其他印象主义者不同,博纳尔厌恶写生,他的绘画方式是观察随手可得的题材,然后记下笔记,并在作画前回想和幻想。马蒂斯十分欣赏博纳尔,认为他是“我们时代最好的艺术家”。在某种程度上, 博纳尔的确与马蒂斯有共同点, 特别是两人都喜爱波斯细密画, 因而在作品中大量描绘纺织品的色彩、纹样和结构, 这既是一种西方油画的传统态度, 又因受塞尚、高更和日本版画的影响而呈现出刻意的装饰性效果,追求一种纯视觉的愉悦感。马蒂斯用色大胆果断,博纳尔则十分犹疑,他总是不停地修改画面, 几乎成为一种“强迫症”,因而被毕加索批评为“犹豫不决的大杂烩”,然而这正是博纳尔艺术最动人之处。博纳尔画中的一切物象看上去是一片色与形构成的和谐温暖的融合体, 既不各自独立, 也无明显主次之分, 画中的人物总是隐没在画面背景之中, 几乎看不清, 但是带有一种不分彼此的亲昵感觉, 因而有人曾评价“他所捕捉到的家庭生活的美让每一个忽视过它的人感到遗憾,他的作品能激发出最热烈的情感”。博纳尔一生远离巴黎, 过着一种谨慎而简朴的乡村生活, 极力避免奢华。在人们印象中,博纳尔身材高大,瘦骨嶙峋,性格内向,见人便窘, 还有点自卑。但是他有着“决不退让的个性,他从不向虚荣、名利屈服, 不让自己的纯真、犹豫、热情、原始兽性受到侵犯, 始终以自己特有的真实为出发点”。作为塞尚的信徒, 纳比派的重要成员, 博纳尔是最不喜欢招摇的艺术家, 一生都与世俗保持着疏离感。在人生的最后二十年, 他买下可以眺望法国南部蔚蓝海岸的一栋房子, 远离喧嚣的尘世, 以房子室内外以及妻子为主题潜心作画, 直至终老。不知是意外还是故意, 博纳尔身后几乎没有留下多少可以作为传纪材料的物品。 26 岁那年, 博纳尔的生活中出现一位女