文档介绍：何为美术?美术是用一定的物质材料,如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等,塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家思想观念和感情的一种艺术活动。也叫造型艺术、视觉艺术。主要包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等。
在这一学期中外美术鉴赏的学习中,老师与我们一起欣赏了各式各样的美术作品,也给我们介绍了很多艺术家,他们都有着各自不同的风格,而让我印象最深刻的则是印象派画家莫奈。
这次我评述的是我最喜欢的美术作品之一《罂粟花田》。
《罂粟花田》是莫奈的作品,也是一幅典型的印象派油画。它虽然没有莫奈的其他作品那么出名,但是这幅画淡雅的色彩深深地吸引着我,这幅画用现在流行的词来形容则是“小清新”。画中画的是莫奈的妻子卡米耶和他们六岁的儿子让。母子俩在田野里采着鲜花,尽情享受着阳光,完全陶醉在大自然中。
与其他的印象派油画类似,这幅画也是更加注重画面整体的效果而没有太多的细节。油画中,莫奈淡化了画面的具体轮廓,并以鲜艳的色彩描绘了到处飞扬的罂粟花瓣,而前景中大量的描绘则反映了画家着重想突出视觉画面,这是一种抽象画法的表现。
印象主义画家反对当时占正统地位的古典学院派,反对日益落入俗套、矫揉造作的浪漫主义绘画(Romanticism),、,吸收
荷兰、英国、西班牙、日本、中国等国家绘画的营养,同时受现代科学,尤其是光学的启发,认为一切色彩皆产生于光,于是他们依据光谱赤橙黄绿青蓝紫七色来调配颜色。由于光是瞬息万变的,他们认为只有捕捉瞬息间光的照耀才能揭示自然界的奥妙。因此在绘画中注重对外光的研究和表现,主张到户外去,在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画,表现物象在光的照射下,色彩的微妙变化。由此印象主义绘画在阴影的处理上,一反传统绘画的黑色而改用有亮度的青、紫等色。印象派绘画用点取代了传统绘画简单的线与面,从而达到传统绘画所无法达到的对光的描绘。具体的说,当我们从近处观察印象派绘画作品时,我们看到的是许多不同的色彩凌乱的点,但是当我们从远处观察他们时,这些点就会像七色光一样汇聚起来,给人光的感觉,达到异想不到的效果。由于个人的兴趣不同,印象主义画家又分为重光和色彩与重造型和素描两种类型,而莫奈则属于前者。
从这幅画就不难看出,莫奈对光与色彩如实的表现。画作中有2组色彩块,一组以红色为主,另一组则是蓝绿色。油画中的人物,是自然景色的点缀,为了与花的色调相应,与部分的身体。充足的阳光沐浴在山坡上,使得花朵显得更加光彩夺目,这种大自然的描绘是莫奈从革新的绘画创意所注重的题材。
《罂粟花田》中的人物给然轻快、动感的感觉,除了莫奈赋予人物轻柔的色彩及人物形态的绘画以外,有些人则觉得莫奈这幅画有很明显的东方元素。
画中描绘了一对母子从开满红色野罂粟花山坡走下的情形。但是在这幅画中莫奈却用了一种特殊的表现方法。画中没有固定的焦点。近处有一对已经走到坡下的母子,远处还有一对较小的较朦胧的刚从坡上往下走的母子,着装和坡下走着的母子一模一样,可以看出是同一对母子。在传统的西方绘画中,画面一般表现的是对瞬间的定格的记录,就象是用现代的照相机照下来的,瞬间的抓拍。是一种静态的模式。而东方传统的绘画,不论是对风景还是人物,一般都是对一段时间的记录,就象是用现代的录相机录下来的一段录相,所