文档介绍：敦煌壁画色彩结构分析
文/周大正
绘画中任何色彩效果的形成都必有色彩规律可遵循，因绘画
色彩美感规律是来自于作品的色彩效果。敦煌壁画的色彩结构 之所以给人以美感，是因为其结构符合形式美感法则，由于内容 和石窟建筑形式的要求决定砂等，壁画一般以这些颜色来组成画面的基 调。像石黄、藤黄、朱红、花青、胭脂、靛青等就用得较少，一般 用作补充色和点缀色，这也是同颜料的来源和造价之贵贱有关。 从“色相对比”来看敦煌壁画使用红、绿对比最多，朱、青对比次 之，橙、蓝对比和黄紫对比较少。正是由于对某些颜色的偏爱和 限制，形成了壁画色彩的民族特色。
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油画
ZHOU DA ZHENG 专辑
一、对比色与调和色的关系
敦煌壁画色彩效果的形成，其关键在于色彩的巧妙搭配， 而对比色与调和色的巧妙结合起了主要作用。在绘画中色彩的对 比与和谐关系的处理乃是绘画色彩学的核心问题，任何绝对化 的理解对比与和谐，片面而过分地强调哪一方，都将导致颜色上 的恶俗。对比色的大胆使用并不等于盲目滥用，实践证明并非任 何强烈的对比色都能有好的效果，对比色必须依靠各种协调手法 方能存在。因为对比谐调是色彩结构中不可缺少而又不可分离的 矛盾双方，是相互依存、相互制约的辩证关系。对比产生色彩的 多样变化，而多样变化的颜色必须统一于和谐色调之中，方能显 出丰富美。如果没有相应的协调手段或离开了调和色的配合与衬 托，鲜明的对比色将变得轻薄而艳俗，即便色种用得再多也难以
出现丰富感。色彩的多样统一规律乃是不可更易的艺术法则。
色彩对比的含义有多种性质，敦煌壁画中所运用的就有补色
对比、色相对比、黑白对比、深浅对比、明度对比、纯度对比等， 而出现更多的是原色与黑灰白的对比。壁画色彩的多样变化正是 依靠各种不同性质的色彩对比，以造成错综复杂的色彩关系产 生的。
从敦煌壁画的调查看来，出现最多的补色对比可算是土红与 石绿，这是一对美妙而和谐的对比色，石绿在土红类色的对比与 衬托下，显出翡翠般的明亮，在暖色调中起醒目的对比和补充作 用，使色彩取得视觉平衡，显露出鲜明而和谐的色彩美。众所周 知，大红与大绿相并是极为艳俗的，民间口诀说：“红配绿，俗簇 簇。”这是因为红绿双方纯度太高，***极强，两色争艳互不相 让之故，所以不相谐调。然而，土红与石绿是带有一定调和色素
的对比色，红中带黑而绿中带粉减弱了色相差，加强了明度差，因
诺日朗瀑布
95×100cm 1993年
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↑ 太子山下小憩 40×50cm 2007年
↓ 古老的磨坊 40×50cm 2007年
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ZHOU DA ZHENG 专辑
湖边桦林 水彩 39×54cm 1993年
而显得沉着与和谐。由此可悟出一条色彩相和的规律：凡带有一
定调和色素和明度差的补色对比是和谐的，而过于纯净的补色对 比则难以谐调。然而，单靠对比色本身的谐调是产生不了丰富感 的，鲜明对比色只有与黑、灰、白等调和色配合才能呈现出丰富 而美妙的和谐。古代画师正是充分认识和运用了这一规律，在壁 画中以多种形式进行创造性的发挥，才取得了丰富多样的色彩效 果。黑、灰、白色之所以被画师们如此垂青，是因为它们属于中性 调和色，可以和任何颜色相和，既可形成和谐的对比，又可衬托 其他颜色的鲜明，并在对比中反衬出自己的色彩来。这种大胆使 用对比色与调和色搭配并用的手法，无疑是一种色彩美感经验， 它是古代画师们在艺术实践中悟出的色彩结构规律，在敦煌壁画 中被广为采用，从北魏早期至隋唐壁画中尤为明显地体现出这一 特点。五代时期的壁画正是由于忽视了对黑、灰、白的使用，一味 地追求色彩的鲜明，对石绿和土红色的偏爱而过量使用，大量的 石绿色取代了壁画底色的统一作用，从而脱离了调和色的配合与 衬托，因而导致了色彩结构上的“软骨病”。虽然色种用得不少， 然而色彩效果仍显得贫乏单调，其丰富感反而不如隋唐时期和北 魏时期。北魏壁画只用了六七种颜色，却有丰富的色彩效果，而
五代壁画用了12种左右，反而显得单调，其道理就在于此。由此
可见画面色彩的丰富感并不完全取决于颜色种类的多少，而在于 对比与谐调关系的处理及调和色的使用。我们从壁画中看出在 各种复杂的对比关系中，使用鲜明的暖色与黑、灰、白的对比占 有很大比重，这种和谐的对比关系是壁画色彩效果形成的重要 因素，也是我传统绘画色彩结构的一大特点。例如北周428窟的
《善恶因果图》中，作为画面主体人群由黑、灰、乳白、蓝灰、土 黄和粉橙色组成的冷调子，在土红色背景衬托下形成了富有色彩 的对比效应，