文档介绍：关于古诗词新唱歌曲创编的研究
杨健华 【摘要】随着我国音乐艺术的不断发展,我国的音乐创作不再过度崇拜西方和日韩,转而开始探索具有中华民族特色的音乐艺术。在当前民族意识不断觉醒的大背景下,我国音乐也紧贴时代发展动向,不断创新歌曲艺可以融合诗词的主题思想进行创编,这样既能挖掘古诗词中蕴含的主旨内容,也可以让人主动探索适合创编的内容。如羽泉创作的歌曲《辛弃疾》里面直接引用了辛弃疾的词句:“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营,弓如霹雳弦惊。”可以说,这首歌直接摘抄了80%的辛弃疾的词,剩下的一部分词则对辛弃疾的爱国情怀进行抒发。歌曲虽然看似简单,但是却饱含深情,甚至还借古讽今,希望当前的音乐有正确的态度。基于这种思考,创编者也可以以此种理念进行创编。如想要表达一种孝顺的思想,可以巧用孟郊的《游子吟》诗句进行创编。将“慈母手中线,游子身上衣。”“谁言寸草心,报得三春晖。”的诗句用现代歌曲表达方式创编为:妈妈的温暖,如手中的针线,穿过了时间,暖化了我的童年。我渐渐长大,有能力保护你的挂牵......这种歌曲创编方式不但可以使人掌握如何融合古诗词的主题进行歌曲创编,也起到了很好的教育意义。 (三)以古诗词的韵律进行歌曲创编
韵是诗词格律的基本要素之一。诗人在诗词中用韵,叫做押韵。从《诗经》到后代的诗词,差不多没有不押韵的。句子押韵,不仅便于吟诵和记忆,更使作品具有声调谐和之美。不同的押韵形成了古诗词不同的韵律。古诗词很多时候遵循了四声的发声规律,并且在字数、韵脚、对仗、平仄等方面都有着较为规范的用法,在古诗词新唱歌曲歌词的创编时一定要注意好韵律的运用,曲调能以字行腔。特别是在韵脚的设定方面,古诗词都非常重要押韵和对仗,古诗词的上下文往往是互相统一的,遵循某一韵脚的规律一气呵成,这样能够非常有效地保障古诗词韵律,提升其美感,也让古诗词朗朗上口,当前很多音乐完全遵循这一理念,在歌曲创作过程中非常重视末端字词的押韵,希望都能实现每一句的韵脚统一和对仗,这也成为了众多歌曲的主要特点之一。從这一点来讲,无论是古诗词还是现代音乐,对于韵律的要求都非常高,二者显然有着共同性。也正因为如此,在古诗词歌曲创编时,一定要使现代歌曲同古诗词韵律有契合度,以此为出发点来进行歌曲创作,例如在理解张继的《枫桥夜泊》“月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船”时,发现其韵律同张学友的《吻别》有异曲同工之处,可以将吻别的歌词去掉,套用《枫桥夜泊》的诗句,发现毫无违和感,通过这种韵律的套用和借鉴,然后探寻相应的模式和规律,基于这一韵律规律去创作歌曲,而诗词的句式为了可以同音乐更好地搭配,也可以适当进行调整,这样可更加灵活地应用古诗词去创设歌曲,从而提升古诗词创编能力,在现代歌曲中注入古诗词元素。
(四)以古诗词的节奏进行歌曲创编
古诗词中暗含的节奏同现代音乐有异曲同工之处,古诗词歌曲的创编需要充分认识到这一特点。古诗词歌曲创编要注意音乐节奏同古诗词节奏的对应。如基于四言、五言、六言、七言的节奏特点,了解其韵律和节奏特点,如四言诗擅长应用“二、二”的节奏,五言诗则善于应用“二、二、一”节奏,六言诗则常用“二、二、二”的节奏,七言诗则节奏变化多样。在了解了这些古诗词的节奏特点后,然后结合当前一些歌曲吻合的节奏,加以融合套用,真正提升创编的有效性