文档介绍：
威廉·莫里斯与英国工艺美术运动
工艺美术运动』代表人物 威廉·莫里斯
工艺美术运动 (the Arts & Crafts Movement)是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动。其起美术运动产生于所谓的“良心危机”，艺术家们对于不负责任地粗制滥造的产品以及其对自然环境的破坏感到痛心疾首，并力图为产品及生产者建立或者复原标准。在设计上，工艺美术运动从手工艺品的“忠实于材料”、“适宜于目的性”等价值中获得灵感，并把源于自然的简洁和忠实的装饰作为其活动的根底。工艺美术运动不是一种特定的风格，而是多种风格并存，从本质上来说，它是通过艺术和设计来改造社会，并建立起以手工艺为主导的生产模式的试验。
工艺美术运动范围非常广泛，它包括了一批类似莫里斯商行的设计行会组织，并成为工艺美术运动的活动中心。行会原本是中世纪手工艺人的行业组织，莫里斯及其追随者借用行会这种组织形式，以抵抗工业化的商业组织。最有影响的设计行会有：1882年由马克穆多〔Arthur Mackmurdo，1851—1942〕组建的“世纪行会”和1888年由阿什比〔Charles ，1863—1942〕组建的“手工艺行会”等。值的一提的是，1885年由一批技师、艺术家组成了英国工艺美术展览协会，并从今起先定期举办国际展览会，因而吸引了大批外国艺术家、建筑师到英国参观，这对于传播英国工艺美术运动的精神起了重要作用。
工艺美术运动的主要人物大都受过建筑师的训练，但他们以莫里斯为楷模，转向了室内、家具、染织和小装饰品设计。马克穆多本人是建筑师出身，他的“世纪行会”集合了一批设计师、装饰匠人和雕塑家，其目的是为了打破艺术与手工艺之间的界限，工艺美术运动的名称“Arts and Crafts”的意义即在于此。用他自己的话来说，为了挽救设计于商业化的渊薮，“必需将各行各业的手工艺人纳入艺术家的殿堂”。
编辑本段阿什比的“手工艺行会”
阿什比的命运是整个工艺美术运动命运的一个缩影。他是一位有天分和缔造性的银匠，主要设计金属器皿。这些器皿一般用榔头锻打成形，并饰以宝石，能反映出手工艺金属制品的共同特点。在他的设计中，采纳了各种纤细、起伏的线条，被认为是新艺术的先声。
阿什比的“手工艺行会”最早被设在伦敦东区，在闹市还有零售部。1902年他为了解决“良心危机”问题，决意将行会迁至农村以躲避现代工业
城市的喧嚣，并按中世纪模式建立了一个社区，在那里不仅生产珠宝、金属器皿等手工艺品，而且完全实现了莫里斯早期所描绘的志向化社会生活方式。正如阿什比所说：“当一群人学会在工场中共同工作、相互敬重、相互切磋、了解彼此的缺乏，他们的合作就会是缔造性的。”这场试验比其他设计行会在追求中世纪精神方面都要激进，影响很大。但阿什比却忽视了这样一个事实，即中世纪全部关键性的缔造和开展均发生于城市。由于行会远离城市也就切断了它与市场的联系，并且手工艺也难于与大工业竞争，这次试验最终在1908年以失败而告终。 工艺美术运动的中心人物 沃赛〔Charles ，1857—1941〕虽不属于任何设计行会，但他却是工艺美术运动的中心人物，在19世纪最终20年间，他的设计很有影响。沃赛受过建筑师的训练，宠爱墙纸及染织设计，与莫里斯、马克穆多等人交往甚密。沃赛的平面设计偏爱卷草线条的自然图案，以至人们时时将他与后来的新艺术运动联系起来，尽管他本人并不喜爱新艺术，并否认与其有任何联系。沃赛的家具设计多项选择用典型的工艺美术运动材料——英国橡木，而不是诸如桃花芯木一类宝贵的传统材料。他的作品造型简练、牢固大方并略带哥特式意味。从1893年起，他花了大量精力出版《工作室》杂志。这份杂志成了英国工艺美术运动的喉舌，很多工艺美术运动的设计语言都出自沃赛的缔造，如心形、郁金香形图案，都可以在他的橡木家具和铜制品中找到。沃赛的作品不但继承了拉斯金、莫里斯提倡美术与技术结合，以及向哥特式和自然学****的