文档介绍：摄影造型艺术美学浅析
张锐摘要:本文主要介绍摄影艺术造型美学特征和摄影造型语言的审美意蕴;探讨了光线、影调、线条和色调等摄影造型语言构筑摄影艺术美的意义及其表现。
关键词:摄影;造型艺术;美学

收稿日不可忽视的要素。摄影家们十分注重对线条的应用。他们既用线条美来建构和丰富形象,又把线条看作是有生命之物,借以表达情感,增强作品的艺术感染力。不少成功的风光和静物作品,之所以能将自然景物人化,性格化,甚至充满了人情味,亲切感人,多半是作者发现和提炼线条,赋予它以人的感情的结果。风光作品《晚归》,调动线条的意味功能,借线条的形似来抒情,使作品耐人寻味。那几株衬托晚霞满天上的椰子树,其线条形状犹如站在海边翘首盼望着渔船归来的亲人的身影,画面感情色彩浓浓,引人联想,耐人玩味。可以说,这儿株椰子树的线条语言的巧妙运用,胜过了千言万语。
色彩,是造型艺术语言的要素之一。对于摄影艺术亦是如此。首先,与绘画不同,它要受客观景物本身的色彩的制约。它所采取的用色途径基本上是色彩还原,即选择景物本身的色彩,再现镜头前景物的色彩。故给人的色彩美感,较之绘画更富有直接感和亲近感。其次,摄影艺术的用色同用光是密切相关的。光的强烈、光的入射方向和角度等,都可以给画面带来不同的色调配置,甚至决定画面色彩的基调。由于光的直接影响,摄影画面的色彩一般比绘画更为明快、鲜艳、更为夺人目光。另外,摄影者可以通过选用不同的胶片、滤色镜以及后期制作等,来控制画面的色调,控制色彩的基调,突出色彩的重音,增强画面的色彩效果。因此,摄影画面的色彩一般较为丰富多变,和谐完整,更富感情色彩。语言的独特功力。
影调美,是摄影艺术形式美的重要组成部分,亦是摄影艺术美有别于其他造型艺术美的突出表现。
由于影调的关系,摄影艺术成了一种极富魔力的艺术,黑白摄影成了“一座深奥而神秘的魔宫”。影调使黑白摄影能对丰富多彩、千变万化的自然景物的颜色进行高度概括,筛选和提炼,使之成为一种概括力和含蓄性都极强的艺术,使之更易于揭示事物的内在精灵,更易于表现摄影家的思想感情。
黑白摄影在许多方面,与我国传统的水墨画相似。水墨画有“墨分五色”之说。“五色”的要求,不在于再现客观事物的五颜六色,而在于抽取和揭示物象的本质,表达深邃的意蕴,出神入化地表现事物。在这点上,黑白摄影与水墨画是一脉相承的。“气韵生动”,许久以来就被人们视为品评绘画作品的最高准则。由于黑白摄影与水墨画的“气质”相通,一些有成就的摄影家,亦在充分挖掘和发挥黑白摄影艺术的潜在力和表现力,刻意使作品气韵生动,“超乎像外,得其环中”。由于他们对影调的高超处理,其作品酣畅淋漓,内涵丰富,赢得了人们的喜爱、赞誉。如老摄影家薛子江、刘旭沧、黄翔、陈复礼等拍摄的山水风光作品,既富中国画意,有浓郁的民族气息,又充分发挥了摄影艺术的特长,施展了影调的“神力”,在世界影坛上获取了应有的地位。黄翔先生的《黄山雨后》,以各种不同的影调,展现近景的苍松,远景的云雾,以及近、中、远山的层次,神妙地表现了黄山的勃勃生机和灵魂。特别引我们品味的是,摄影家使大半个画面充满了白色影调,展示弥漫远山的云雾,而在这白色云雾之中或之后却隐藏着万事万物的多少精灵啊!
黑白摄影独特的艺术表现力,使之在摄影艺术中占有不可替代的地位。