文档介绍：当代美术教育缺失研究(共 2253 字) 美术教育是伴随着美术产生的,美术是人类在长期的生产生活中产生的,它体现出了人们对美的追求。为了延续美术, 美术教育就产生了, 美术教育传播社会知识、延续美术文化、满足了人们的审美愿望。吴廷玉和胡凌编著的《绘画艺术教育》一书中有这样一段话:“美术作为一种文化, 其外在形式即它的载体具有物质性, 而营造的方式和水平又体现着按照美的规律来建造的技术性和审美创造性。另一方面, 它所蕴含的思想内容则具有深刻而丰富的精神意味。”从这段话中我们可以得出这样一个信息, 美术是技术性和艺术审美的融合, 美术教育也必须是技术和艺术审美的融合。但是, 中国当代美术教育更加偏重于技术教育。而一个合格的美术学生必须具有一定的文化修养和艺术鉴赏力, 要从技术性和艺术文化性看美术作品。 1 中国当代美术教育缺失的内容中国当代美术教育主要是通过学院教育的形式存在。随着社会经济的发展和社会主义精神文明建设, 美术教育逐渐朝着整个社会的方向发展, 从审美教育本质上来说, 逐渐转向培养学生的创造性和艺术审美能力,注重学生的全面发展。但是, 实际上的美术教育还是将技术性放在第一位, 这就使得学生创造力和艺术审美能力偏低。具体来说, 美术教育中缺失哪些内容呢? 艺术思想的缺失为什么美术教育中不能缺失艺术思想呢?这是因为美术是一门艺术,要真正掌握美术,那么首先必须正确认识美术, 确立自己的艺术观念。因此, 艺术院校在办学时首先必须确立自身独特的艺术思想, 这样才能更好的促进学生确立艺术观念。所谓艺术思想, 简单来说就是人们对艺术的独特性认知。艺术是为满足人们的精神文化生活需求而产生的, 艺术文化的丰富多彩要求人们必须有自己独特的艺术思想才能在艺术作品中感受到乐趣。但是, 中国当代美术教育中却并没有艺术思想,许多美术院校的办学者没有明确的艺术观念, 没有自己独特性的艺术主张, 在教学中也是千篇一律的以美术技术为核心。办学者没有艺术思想, 导致学生也无法确立艺术观念, 美术教育、美术创作、美术文化传播功能没有凸显出来。 艺术课程的缺失一个高素质的艺术学院是在教育的方方面面都能体现出艺术的, 从学院的日常生活中都能感受到艺术。比如说: 开学典礼、毕业典礼、颁奖典礼具有神圣感、仪式感, 要给人以艺术欣赏性, 让人看到这并不是普通形式化的仪式, 而是充满艺术人文气息的仪式。从较为宽泛的意义上来说, 美术学院教师的待人接物、文明风景、师生见面会、行为艺术、装置艺术等都应在艺术课程体系中体现出来。但是, 当代的艺术教育中并没有那么严密的艺术课程体系, 许多艺术课程都缺失了, 比如说: 行为艺术、波普艺术等内容基本没有在艺术课程中体现。 美术学术的缺失简单来说,美术学术就是人们追求美术学问和知识的行为信仰, 是一种发自内心的追求。著名画家、教育家潘天寿曾说:“凡学术, 必须有众多之智慧者, 祖祖孙孙, 进行不已, 循环积累而得之者也。”美术学术是对美术教育、美术历史、美术生态、美术传播、美术技术等美术内容进行系统的研究而得出的成果。在当代美术教育中,美术学术观念淡薄、学术行为肤浅、学术价值不高。美术学术的缺失使得学生的美术素养普遍偏低, 学生的美术创造价值不高, 这不利于美术教育的发展,不利于美术文化的传播与传承。 族群美术自信心的缺失