文档介绍：浅析艺术与生活的关系
史 琦 摘 要: 生活与艺术具有如下关系:生活是艺术的载体,个人的艺术修养来源于生活,发现与创造艺术,艺术风格与魅力的体现。
关键词: 生活 艺术 关系
当我们品味着18世纪有着欧洲浅析艺术与生活的关系
史 琦 摘 要: 生活与艺术具有如下关系:生活是艺术的载体,个人的艺术修养来源于生活,发现与创造艺术,艺术风格与魅力的体现。
关键词: 生活 艺术 关系
当我们品味着18世纪有着欧洲老房子气息的古典油画,聆听着一首或明朗或哀伤的曲调,我们似乎在用生命谱写美丽的艺术家的引导下站在了自己的生活对面,从感性到理性、由表层及里层、由外及内、由浅而及深地眷顾和抚摸自己正在经历的生活。有时候,一个人、一件事、一部电影或者一首歌曲,就让你恍然发现自己想要什么。
在生活中,我们要开启自己的艺术创造,就得培养自己对周围事物的关注,在关注中培养自己对对象的观察,在观察中有所发现,再由发现引发自己的思想与情感的联系;在近距离的可视的现实环境中与想象的空间翱翔,在三维与平面中有机转换,在运动与静止间探索追寻美之所在,美之所存。所以,生活是艺术的载体。
绘画艺术更多的时候灌注了我们情感与语言的表达。这一过程看似简单却又复杂多变。当我们面对一个对象,首先要感知认识它、了解它,然后才是接受。这一过程是情感由感性到理性的碰撞,产生个人的艺术认识与风格。所以,个人的艺术修养也来源于生活。
绘画作为一门用形与色塑造艺术形象的艺术,可以追溯到远古的原始社会。在原始社会,人类对自然界的一切事物充满好奇,开始原始的思考。他们对生活中的事、物有了原始的记忆与想象后,便产生了描述生活的冲动。这一过程应该可说是对生活某些细节的形象进行模仿。在模仿中,人类对自然与自身有了从感性到理性的逐步深化的发现,这些发现使人类对形与式的感知从生理走向心理,渐次进入了审美层。于是人类绘画就这样开始产生了。可以说,在绘画中,是模仿给人类带来了对绘画、对自然与人生的发现。
有了发现,就会有创造。我们并不需要关心画些什么,甚至最后的画面是什么都不重要。重要的是我们要有对艺术的思考和对艺术的表现过程,以及所体验的所传达的情绪与精神状态。就是说,艺术真正的特征,是“发现与创造”。而绘画艺术所体现的,也是描绘和表现艺术家的情感与思想,传达出艺术家对自然、社会与人生的观点和看法。
现实生活亦然。绘画仅仅是表达方式的一种。在现实生活中,我们要表达情感与思想,还可通过文字(如诗歌)、音乐等其它表达方式。生活中不是处处都有阳光、鲜花、掌声,而是充斥着各种各样的不满与挫败。我们在享受生活的美好的同时,也要面对生活的种种不如意。表达不同或同一喜乐、哀怨、憎恶等,不同的人会有不同的表达方式。而绘画,不仅是从视觉上,而且是从心灵上给予人们无与伦比的摇撼与震鸣。
有时候,或者说更多的时候,一些转眼即逝的东西往往令我们难以忘却。一种记忆,一种情愫,往往能勾起人们强烈的想表述的、想挽留的欲望。这一瞬间的感觉,在很大程度上给人以慰藉与皈依。在生活中,人们都在寻求一些心灵上的归属感,需要一些永恒的东西。然而,在灵魂的高原,一些游走、抽离的东西常迷惑着困扰着我们,使我们无所适从。当我们遭遇失去的时候,是我们最脆弱