文档介绍：王千内画艺坛集大成者
与王千先生相谈交流，是一场与艺术的华丽碰撞。这是来 自内画艺术本身的魅力，更是来自王千的艺术修养与大家气 质。他把内画界的各种最高奖项尽收囊中，更有着丰富的社 会角色，他是冀派内画艺术的领军人物、联合国教科文组织 命格中的温情、慈悲、 柔善、刚强与坚韧。王千先生畅游在艺术海洋中，高深的艺 术修养使他的内画作品焕发出浓郁的艺术品位和鲜明的个 人风格。
1988年，王千调入河北省会石家庄市，创办石家庄市长 安工艺美术研究所一一“华艺轩”。面对新的环境和新的挑 战，他深知，要想在省会站稳脚根，使内画艺术焕发出新的 生机，就必须创新，而要创新必先研究传统内画及各流派的 特点。为此，他对中国内画艺术进行了系统的探索和研究。
集京、冀、鲁、粤中国内画四大流派之所长，解析悟化、提 炼升华，在古为今用、中西结合的基础上自成一家。形成了 构图丰富、技法多变、中西融汇、绚而不艳、神韵昊然的王 氏风格。在提高个人艺术修养的同时，他还注意培育新人， 迄今为止，王千先生共培养弟子48人，其中大部分已为河 北省民间艺术美术大师和工艺美术家。
“内外”兼修书画合璧
一直以来，王千先生“内书"写的多，“外书"练的少。 早些年他为修好“内功”开始修练“外功”，说来有趣，他 的内书和外书居然没有太大的差别，有人两相比照得出结论 是小笔换大笔，小字成大字，由内转到外。有书家朋友大为 不解，说他的书法笔力遒劲、结构巧妙、功底深厚、章法有 序，但总觉得“源头"不明，找不到“出处"，所以风格特 征很难确定。王千顿悟，要想成功必先临贴，师承一派、而 后求变。他以清朝扬州八怪之一的金农为师，取金农刀劈斧 蟹之书风，融入个人风格，不为人奴，不要奴书、发挥自我, 开辟先河，凭借深厚的“内功”基础，将修练转为意念，心 到意到、心手贯通，书法技艺突飞猛进，如今他的行书和“漆 书"奇古朴拙达到天人合一的自然境界。 中国画向来
讲究书画同源、书画合璧，所以内画不但讲究画工，更讲究 创作者的书法功底，王千的作品书画相融、相得益彰，仿佛 一幅幅微缩的中国画库，他的书法自成一体，无论行、楷、
隶、篆无不清灵俊秀，儒雅飘逸，散发出十足的文人气息。
《十八罗汉》《韩熙载夜宴图》《富水长流》《清明上河图》《八 仙过海》《竹林七贤》《千字文》等代表作中无不体现出深厚 的书法功力。《壶中壶》更是堪称一绝，无论创意还是画工 都备受行家推崇，小小的鼻烟壶内五只宜兴紫砂壶错落其 间，既反映了错落有致的合理布局，又体现了紫砂的质感， 每只茶壶色彩浓重，个个充满极为真实的质感，仿佛茶香飘 逸，伸手可及，最绝的是，那茶壶上镌刻的铭文都历历在目， 字字如笔代刀、雕刻清晰、富有金石韵味，连宜兴做壶的大 师们一致认为是一张旧照片，可见它的逼真程度。见过《壶 中壶》的人都说，这只内画壶为天下第一壶当之无愧。据王 千先生介绍，创作此类作品必须气在先，手在后，做到心手 两忘、手中无笔、天人合一的境界，将所绘之物化为形、形 化为意、靠意念掌控手中之笔，方可成功。《壶中壶》一共 绘制了三件，题材虽同，形态各异，一件被台湾故宫博物院 收藏，一件被河北省民俗博物馆收藏，只有一件自己永久保 留。有买家多次出高价来收藏这件作品，因难以割爱，均被 他婉言谢绝。他曾经试图再画一件，但由于年龄原因，气力 不足，精力匮乏，意念