文档介绍：《道林格雷的画像》中王尔德对唯美主义的追求
《道林格雷的画像》中王尔德对唯美主义的追求
　　内容摘要：王尔德一生追求唯美主义，长篇小说《道林格雷的画像》集中体现了他对唯美主义的追求，唯美主义追求感官的享受，反对功利主义，把他写成万人敬仰的艺术家，而是把他的作品展现给了世人。由于小说充满了哥特式的元素，在道林格雷死亡之前，那幅画像所凝聚的巴兹尔的全部艺术转嫁给了而是道林格雷本人，随着时间的流逝，道林格雷依旧容颜未改，而所有的罪恶全部由画像承担，画像已经被赋予了人性，不再是一幅艺术作品了，因此，道林格雷的外貌被世人所喜爱事实上是将巴兹尔的艺术作品展现给世人。尽管巴兹尔鲜为人知，他的作品却闻名于世。
　　唯美主义只是为了展示艺术本身，不会为了功名利禄而牺牲艺术，当亨利勋爵让巴兹尔卖掉自己的作品时，巴兹尔强烈反对，因为这幅艺术作品倾注了他自己的情感和思想，在他看来，艺术高于一切，是不能用金钱和名利衡量的。
　　
　　唯美主义追求事物之间的关联感应，比如色彩和音乐的联系。⑥道林格雷时常醉心于音乐，他在一个装有格子窗、嵌有朱红金黄两色天花板，漆有橄榄绿喷漆墙壁的长形房间里举行古怪的音乐会，让披着黄头巾的突尼斯人拨弄巨大的琵琶上绷紧的琴弦，或者让咧着嘴的黑人单调地敲打着铜锣。这种奇异的颜色和乐音的搭配，显示出道林格雷对色彩和音乐搭配的强烈好奇心，具有唯美主义的典型特征。
　　
　　小说中的大多数人物都难逃死亡的结局。死亡是一个可怕的字眼，然而，在王尔德的小说中，死亡被赋予了唯美主义的色彩。
　　
　　小说的结局以道林格雷的死和画像的复原结束，王尔德之所以创造了一个这样的结局，是因为王尔德心中的艺术是永恒的，是不会随着时间的流失而改变的。即便人会老去、死亡、消失，而艺术却可以世代永存。
　　为了突出艺术的不变性和永恒性，小说采用了了哥特式的叙述方式，道林格雷在开始许下的愿望：自己可以永远年轻，变成了现实，充满了离奇诡异的色彩。我们认为没有生命的画像不会衰老是理所当然的，而当想到有生命的人的容颜不改，就会感觉神秘而不可思议，从而突出唯美艺术的不变和永恒。
　　道林格雷的死是因为他再也无法容忍画像的可恶的面容，所以用刀刺向画像，道林格雷的行为是出于对美好的外表的追求。画像恢复如初，罪恶的灵魂随着道林格雷的死而终结，外表的美好被永远固定在画框内。“以感官治疗灵魂，以灵魂治疗感官”，⑦道林格雷最终的结局也证明了感官确实可以治疗灵魂，由于道林格雷忍受不了画像的残忍与丑陋，他曾经试图向好的方向发展。　　
　　同样，画家巴兹尔也死了，因为他发现自己的作品已经发生了怪诞的变化，再也不是当初那幅唯美的画像了，王尔德把巴兹尔的死设置成道林格雷所为，因为道林格雷是巴兹尔艺术源泉的根源，王尔德是为唯美的艺术而生，是被不唯美的艺术致死，这表明了唯美主义是王尔德一生的追求，艺术就是他的生命，如果艺术不存在，他的生命也会消失。而且，巴兹尔的死是彻底的消失，在艾伦的化学药品作用下，巴兹尔的尸体灰飞烟灭，没有留下一丝一毫的痕迹，这样的情节体现了王尔德对唯美主义的始终不渝，艺术的消失不仅仅撸去了他的灵魂，也吞噬了他的***，如果唯美的艺术不存在了，王尔德愿和艺术一同彻彻