文档介绍：关注钢琴伴奏的呼吸感
在一次听课后曾听到这样的议论:“学生不视唱歌谱,直接跟琴唱词就能唱得这么准?肯定是课前练****过了。”对此,我却有不同的看法,因为这位教师的歌曲伴奏很值得称道。在中小学音乐课堂教学中,好的伴奏不但有烘托、渲染、关注钢琴伴奏的呼吸感
在一次听课后曾听到这样的议论:“学生不视唱歌谱,直接跟琴唱词就能唱得这么准?肯定是课前练****过了。”对此,我却有不同的看法,因为这位教师的歌曲伴奏很值得称道。在中小学音乐课堂教学中,好的伴奏不但有烘托、渲染、补充之功能,有时还能起到引导、提示、指挥的作用。中小学阶段,歌曲教学是经常进行的内容,钢琴伴奏的优劣,直接关系到教学效果的好坏,这不仅是基本功的问题,还涉及到钢琴伴奏的“呼吸感”。在此提出“呼吸感”,是课程标准促发的思考,因为在当前新的教法中,这一问题值得大家共同关注和研究。
一、何为伴奏呼吸感
有生命即有呼吸,音乐的有规律运动、充满动感的起伏、重复对比的呼应、起承转合的发展等,生动地展现音乐的生命力和富有个性的特质。呼吸感与乐感息息相关,假如不能准确地表达音乐的呼吸感,那就无从谈乐感。这好比舞蹈表演,如果连呼吸感都没有,哪来出色的舞感?要是钢琴伴奏能够表达这种富有生命力的、有节律的运动,那就具备了良好的伴奏呼吸感。所以,这儿谈的呼吸,并非指歌曲中的休止、换气;并非指声乐上的技巧,而是有更广义的、整体性、音乐性的含义。
二、如何表达音乐的“呼吸”
1. 前期准备
(1)熟练准确。人的呼吸必须通畅,音乐也同样如此,伴奏要达到通畅的程度,首先是熟练,这是一个基本点,没有这一点,一切都成为空谈。熟练需要准备,准备务必仔细,这里,读谱和练****同样重要。在伴奏中不出错音,是“健康呼吸”的保证。否则,将成为达标的障碍。有这样的先例,因为伴奏准备不充分而造成学生跟唱错误百出,因而,熟练、准确是表达作品的第一步。
(2)领悟情感作品的形象不同、情感不同,其呼吸的感觉就不同。音乐有刚毅有柔美;有朴实有诙谐;有活泼有沉稳;有执著有散淡……形成的呼吸感也各不相同,或是平静的,或是急迫的;或是张弛有致的,或是起落多变的……只有认真进行分析研究,与作品产生共鸣,才能用十指勾勒出生动的音乐线条,才能描绘出恰如其分的呼吸感和传递动人的乐感。
(3)掌握风格。风格归属作品形象之中,所以另列是因为其常常被忽视。风格的体现是一个综合问题,涉及到调式、和声、织体、旋法、语言等多个方面。粗略地分,中国的和声更注意横向的线条,西洋的和声更注意纵向的层次;中国民族风格的歌曲一般配置清淡质朴一些,西洋歌曲常常会浓烈华丽一些。调式上的差别也是非常大的,这些在理论专著中都有系统的分析,音乐教师也都经过系统的学****但实际配置还常常会有所忽略。学生虽然不学音乐专业,却有相当多的听觉积累,他们不会配,但会听。如果我们的配置乱了章法,风格上不伦不类,形象上歪七扭八,必将误导学生,造成听觉污染,那也就无从谈呼吸,更无法谈情感了。
2. 实践体验
(1)分清句式,提供气口。句式对于呼吸来讲是十分重要的,好比呼吸的规律。有必要看一看歌曲是抑扬格还是扬抑格;句式是长还是短;每个乐句中是否有句逗;有没有句与句需一气呵成……气