文档介绍：*
人像摄影
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一、概述
所谓人像摄影，是指通过摄影的形式，在照片上用鲜明突出的形象描绘和表现被摄者相貌和神态的作品，它是被摄者的影像写真。
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一幅优秀的人像摄影作品，是许多多的变化。
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斜线构图
人物从背景中脱颖而出，而且虚化后的背景呈轻微的斜线，活跃了画面。
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因为在七分人像中包括了模特儿的手部，并且能够拍摄到模特的腰部以下，模特的手部动作和姿态就更加丰富了，在实际拍摄中，我们可以让模特试着变换造型，形成三角形、对角线、X形等构图模式，让七分身构图不再沉闷与失衡。
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画面作品的构图加入了斜线因素
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不过七分身人像是一种需要慎用的拍摄方式，因为照片从人物膝盖部分切掉的话，很容易给人一种不稳定的感觉。
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（四）全身人像
全身像是包括被摄者面部表情和整个身体形态的作品，同时还包括周围的环境，所以在构图上要注意人物和背景的协调，以及让被摄者选择合适的姿态。
全身人像通常适用于外景人像，在拍摄时需要细心观察周围的背景，选择适当的角度和构图，让背景更好的为突出人物主体、衬托主体服务。
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人物背靠的墙壁颜色与天空的蓝色形成了深浅对比，同时人物站立的姿态形成斜线构图，分割了深浅对比的两边，使整个画面看起来很和谐。
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（一）水平和垂直
人像摄影在构图中还存在着选取什么样的画幅格式。人像摄影的画幅格式，最常见的是水平与垂直构图，采取哪种画幅需要根据摄影师的意图、被摄者的姿势和背景的特点来确定。
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（1）水平画幅
水平画幅的人像照片通常用于拍摄全身人像，或者同时有多个被摄者的情况，此时最好将被摄者放置于画面的垂直三等分线上，这样才能让画面更具有安定感。
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也可以试着把人物放在画面的黄金分割点上
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如果有多个被摄者，可以让他们站成一排，也可以让他们分开，形成三角形或对角线构图。
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两个人的连线形成对角线构图。
如果要用水平画幅拍摄特写人像或半身人像，需要尽量避免让人物僵硬站立的正面标准照形式，最好让人物依靠着一定陪体，做出一定的姿势，形成某种构图形式，这样才能让照片鲜活起来。
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（2）垂直画幅
垂直画幅是在人像摄影中经常会用到的一种方式，用这种方式可以避免更多无关背景进入画面，人物形象突显。
垂直画幅通常用于特写、半身或七分身人像，虽然垂直画幅照片的照片给人的稳定感相对要差一些，但被摄主体却往往比水平画幅的人像照片更加明确，给人以力量和活跃感，视觉印象也会更深刻。
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垂直画幅的人像照片中，人物通常居于画面中央，以体现其重要地位，也可以让人物作出一定动作或用一定的陪衬让画面更加生动。
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不同画幅对比
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（二）选择合适的拍摄角度
拍摄角度就是被摄人物与机位的关系，即便是被摄同样的人物，也会随着相机位置的不同，而变成感觉完全不一样的人物照片。具体来说，拍摄角度包括与摄影师的眼睛高度一致的视线高度，从近处往高处拍的仰拍，以及从高处往下拍的俯拍。
选择哪种拍摄角度，主要服从于内容的需要，哪一种角度最能体现被摄者的特征，最富有表现力，就采用哪种拍摄角度。
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（ 1）平摄
平摄可以说是一种最为自然的拍摄角度，我们在日常生活中看到的大部分照片都是采用这种角度拍摄的。
因为相机的高度与被拍摄者相当，所以与我们人眼平视出去的视觉范围是相当的，拍出来的照片就如同用自己的眼睛去观察一样，很容易让人感觉到亲近与亲切，但是这样的照片也很容易流于平凡。
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不过这种拍摄角度常常被使用在快照和拍摄人物坐姿的情况下，如果遇到美丽的背景，也可以考虑这种角度拍摄人像，用背景衬托人物的气质。
左面的照片，为了避免画面过于单调，人物与放在桌面上的相机以及手的形态构成了三角形的构图模式，活跃了画面结构，并增加了画面的安定感。
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如果被拍摄人物的高度与摄影师的身高相当，那么摄影师的身体站直，把相机放在胸部到头部之间的高度拍摄，是最正确的做法，也是手持相机最舒适的位置。
如果要拍摄高于或低于摄影师高度的人物，那么，摄影师就应该根据人物的高度随时调整相机高度和身体的姿势，譬如拍摄坐在沙发上的主角或在地板上玩耍的小孩时，就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄，使相机与被拍摄者始终处于同一水平线上。
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（2）仰拍
仰拍是指摄影师处于低位，将相机和镜头抬高，以获得仰角的拍摄角度。仰视拍摄的照片，使被摄者本身的线条均向上汇聚，夸张效果明显，会给人以新奇感。
仰拍这种摄影往往还可以深化主题，丰富画面内容，如果被