文档介绍：马远《水图》探幽
黄怡平 南宋擅画水的画家很多,流传作品也最丰富。画水法在每个画种都有较深的渗透,在杂画、山水画、人物画、花鸟画中,水都占了不小的分量。杂画、山水画自不用说,在人物画中,作为人物活动空间一部分的飞溅流瀑、溪涧泉水恣意。例如《黄河逆流》,此图几乎是用勾笔法来写意;《云舒浪卷》中波纹用战笔,虎爪有用断线。这些都是前人所不具备的,只有在南宋这个对水法非常了解和感悟、技法非常纯熟的时期才会运应而生。难怪竹懒盛赞马远日:“凡状物者,得其形不若得其势,得其势不若得其韵,得其韵不若得其性。形者,……性者,物自然之天,技艺之熟,熟极而自呈,不容措意者也。马公十二水,惟得其性,故瓢分蠹勺,一掬而湖海溪之天下具在,……”(沈于丞《历代论画名著汇编》P317,文物出版社1982年版)这里的“性”就是指的理,水的“理”,其言马远得水之理,并肯定了马远的技艺娴熟和于水深刻的解读。
二、马远《水图》的技法特点
马远的《水图》在技法上有两个特殊方法:用勾染水法结合的形式表现水纹的造型方法和笔力劲利的画水法。传统的画水法有三种:勾水法、染水法、留白水法。勾水法是我国山水画中最早创造的水的画法,以单一笔法“勾”,具有绵长的线条和多样的笔法,在表形表意上有较强的表现力和感染力,可以自由发挥抒展。染是中国画中基本技法之一,墨在水的浸染下渐变,由浓到淡,由暗转阴。染,给人一种柔和的感受,染的力量在于制造丰厚的层次。留白画水法,又称喻水法或虚拖法,“只画鱼儿不画水,此中亦有波涛”,“但点缀碎石沙痕”或“从水之两旁皴染”,借实以见虚,而得水体流动之容貌。有些技法书或文章中提到的勾染水法是指勾水法。这里谈到的勾染结合表现水纹造型的方法并不是上面提到的勾染水法。这里指的勾染结合是以线为界的染,线既是水纹形态也是有范围的。这种画法,能较方便地体现形势、动态,发挥勾笔的力量。
一般提到的南宋之前勾染结合的画水法,是属于勾水法类。染只是作为勾线的底色、衬色,并不能“名正言顺”地让勾和染结合。勾法、染法、勾线染底、勾染结合表现造型的画水方法,南宋之后则很少用。南宋之后几乎只用喻水法。画史所称的勾染结合的画法,自东晋到南宋一直都很兴盛。可是这种勾染结合的画法并非真正意义上的勾染结合。在着色山水中,这种方法表现为浓墨重染,逼出流瀑或溪涧的路径,中间用勾法表现线性的流水。着色山水中,从顾恺之云水无差的“春蚕吐丝”式的水法到王希孟的尖角“人”字型水法,都是色底勾线;水墨画中,赵干、郭熙、许道宁,甚至张择端他们所用水法都不是勾染结合表现水纹造型的方法。
真正的勾染结合法,以勾染结合表现水的造型、动态的画法,只有南宋才有。除了马远的《水图》,最出名的就是赵芾的《江山万里图》。此图以勾线为界,染出浪花飞溅的造型。染出浪潮线,用重墨染浪的背面,明暗分明,现出波涛汹涌的高度;重墨染波谷,用线勾出波痕,显出滚滚波涛的动荡。气势宏大,壮阔无比,翻滚狂暴的波涛,有铺天盖地之势。染的力量在于制造层次,这里用染法结合勾,表现浪线的造型,并且表现了各种不同水波的层次。《水图》与《江山万里图》的勾染法略有不同。《水图》以勾为主,染为辅。《水图》之《云舒浪卷》中,用淡墨渲染后面的虎爪型波浪和波纹,使它们向后退,突出前面的虎爪。这里染的作用正好与《江山万里图》相